Мастер-класс по созданию заколки «Астра» в технике Канзаши
На этой неделе вы будете видеть у нас в рубрике разнообразные изделия, которые можно смастерить благодаря только технике канзаши. Сегодня есть у вас замечательный шанс самому попробовать данную технику в рукоделии своими руками, так как здесь предстанет взору мастер-класс по созданию заколки «Астра». Предоставила нам такую уникальную возможность мастер по канзаши, зовут ее Надежда Балабушко. На сайте также можно найти множество статей по данной тематике, например, Яйцо Пасхальное в Подарок по Рукодельной Технике Артишок – Мастер-Класс. А теперь давайте приступим к мастер-классу по созданию заколки в стиле рукодельной техники канзаши. Смотрим и обучаемся самостоятельно!
Материал, который использовался при создании изделия:
- Атласная лента – цвет зеленый;
- Атласная лента – цвет розовый;
- Проволока;
- Бусина искусственного жемчуга;
- Заколка;
- Блестки;
- Декоративные украшения.
Инструменты, которые использовались при создании изделия:
- Ножницы;
- Зажигалка;
- Пистолет с горячим клеем.
Техника, которую использовали при создании изделия:
- Канзаши.
Мастер-класс по рукодельной технике канзаши и процесс создания заколки для прически:
Шаг 1.
С самого начала нам нужно нарезать атласную ленту на отрезки. Количество отрезков:
50 штук — цвет розовый, 18 штук – цвет зеленый. При этом атласная лента должна быть шириной 2,5 см., а длинной – 5 см. Полученный отрезок атласной ленты необходимо мысленно поделить на 3 части. Смотрите фото ниже.
Шаг 2.
Дальше требуется сделать загиб в одну сторону к первой метке…
Шаг 3.
Теперь загибаем вторую сторону отрезка…
Шаг 4.
Опять мысленно делим отрезок на 3 части…
Шаг 5.
Вновь загибаем одну сторону к нашей метке в отрезке…
Шаг 6.
Загибаем вторую сторону таким же образом…
Шаг 7.
Соединяем стороны лепестка вместе…
Шаг 8.
Перед вами на фото представлены наши лепестки для будущей астры.
Шаг 9.
Для сборки астры берем бусину в виде искусственного жемчуга и прикручиваем к ней тонкую проволоку. Как это сделать, смотрите фото ниже.
Шаг 10.
Теперь добавляем каплю горячего клея на лепесток и сажаем его на бусину сверху…
Шаг 11.
Также поступаем со вторым лепестком…
Шаг 12.
То же самое делаем и с третьим лепестком…
Шаг 13.
Повторяемся и с четвертым лепестком. Итак, у нас с вами первый ряд полностью готов.
Шаг 14.
Давайте теперь приступаем ко второму ряду. Сажаем лепестки между лепестками. Смотрите фото.
Шаг 15.
Второй ряд лепестков полностью готов.
Шаг 16.
Третий ряд лепестков полностью готов.
Шаг 17.
Теперь вы видите, как это смотрится сбоку…
Шаг 18.
Пятый ряд лепестков полностью готов…
Шаг 19.
Шестой ряд лепестков полностью готов и завершена наша астра.
Шаг 20.
Вид астры снизу…
Шаг 21.
Дальше мы собираем зеленые лепесточки в веточку…
Шаг 22.
Изнаночная сторона заколки нашей заколки с астрой….
Шаг 23.
Наш конечный результат заколки «Астра» в технике канзаши. Она прелестна! Разве нет?
Надежда, огромное Вам спасибо, за ваш замечательный мастер-класс по технике канзаши. Заколка «Астра» наверняка сможет без особого труда украсить любую прическу самой перспективной леди и дополнит наряд своим присутствием. Будем ждать от Вас новых идей и мастер-классов. Творческого вам полета!
Хотите, чтобы Ваши изделия или мастер-классы по рукодельной технике канзаши увидели у нас на сайте? Для этого Вам следует лишь только написать нам и прислать свои фотографии готовых изделий с подробным описанием, мы с радостью покажем Ваше творчество всему простору интернет.
Желаю всем удачи и творческого Вам вдохновения!
Автор изделий и фотографий: Надежда Балабушко
СХОЖИЕ СТАТЬИ
Обсудить
Свежий взгляд
МК: заколка для волос 👸 своими руками
Предлагаем изучить мастер-класс по моделированию заколки для волос своими руками – красивого цветка астры в осенних тонах, основу которого будет составлять необычный кручёный лепесток канзаши. Нарядная заколка дополнит образ королевы осеннего бала и освежит самый простой, неяркий наряд.
Осенью можно порадовать себя самыми яркими, багряными красками, пылающими богатыми переливами, перекрывающими реальные природные метаморфозы. Девочкам-школьницам непозволительно носить на уроки яркую одежду – оранжевую, жёлтую, красную, а вот красивую заколку в волосы они могут себе позволить. Мамы без труда могут сделать для своих любимых дочек – юных модниц – шикарные осенние аксессуары, ведь ассортимент на полках магазинов обычно скуден, в отличие от фурнитуры для творчества.
Если по каким-то причинам вам неудобно читать, в конце заметки выложена видео версия этой статьи.
Для одной пёстрой астры на зажиме-крокодильчике нам понадобится такой осенний калейдоскоп фурнитуры:
- 32 отрезка багровой ленты — 1,2*8 см;
- 32 отрезка кислотно-оранжевой ленты — 1,2*8 см;
- 26 отрезков сверкающей золотом ленты — 1,2*8 см;
- 10 отрезков солнечной ленты — 1,2*8 см;
- 2 фетровые основы тёмно-красного цвета — диаметром по 4 см;
- Зажим-крокодильчик для основы всей поделки — 7,5 см;
- Перламутровая серединка красного цвета с золотистой окантовкой.
Предложенный осенний цветок выполнен на основе атласной ленты одинакового размера, но разных оттенков. Цветовая гамма подобрана так, чтобы плавно переливаться от одной тональности (самой темно-багровой) к другой (очень светлой солнечной). Это очень удачное осеннее сочетание, которое делает готовый аксессуар тематическим.
В основе нескольких ярусов красивого цветка лежат лепестки одинаковой формы – тонкие, двойные, скрученные.
В фотоуроке показано, каким способом можно их смоделировать.
Заколка канзаши – поэтапный мастер-класс
Отрежьте абсолютно одинаковые по размеру полосы атласной ленты указанных оттенков и размера. Нижние ярусы заколки будут тёмными, внутренняя часть – самой светлой. Красивая серединка насыщенного цвета позволит сделать поделку законченной и добавит изюминку. Фетровые кружочки – основа конструкции. На один круг удобно клеить лепестки, вторым – прижимать зажим к цветку.
Нарезанные на равные отрезки фрагменты атласной ленты багрового, оранжевого, золотого и солнечного цвета следует складывать по одной методике. Расположите отрезок горизонтально, сделайте складку по центру, опуская одну сторону вниз, выделяя прямой угол. Теперь в обозначенном центре сформируйте зигзаг, поднимая вторую сторону уголка вверх.
Удерживая ленту в таком положении (пальцами, зажимом или иголочкой), соедините оба конца конструкции, спаяйте их зажигалкой. Таким образом, у вас получится тонкий лепесток, который будет объёмным за счёт центральной складки.
Внизу у основания лепестка загните оба конца к середине. Таким же способом готовится каждый лепесток.
Используйте для крепления пышной конструкции первый фетровый круг. Сначала приклейте кислотно-оранжевые лепестки (первый слой из 16 штук).
Добавьте второй аналогичный слой из 16 деталей. Смещайте новые детали по кругу, чтобы заполнить всё пространство и получить пышный результат.
Продолжайте сборку добавлением сверкающих золотых фрагментов (нужно сделать 2 слоя по 13 штук), при этом постепенно смещайтесь к центру круга.
Центральными сделайте жёлтые детали (1 круг из 10 скрученных лепестков).
Ещё осталась порция деталей самого тёмного багряного цвета. Они пока ещё не приклеены. Поверните созданный цветок обратной стороной, подготовьте оставшиеся лепестки.
Под низ приклейте два ряда красных лепестков, чтобы скрыть фетровую основу. Сначала добавьте один ряд.
Затем второй ряд. На второй фетровый кружок приклейте зажим.
Соедините основу-крокодильчик с цветком.
В самом конце приклейте красивую серединку со стразами.
Выразительная и запоминающаяся заколка с осенней астрой канзаши готова. Этот красивый аксессуар, выполненный в единственном экземпляре, не найдёт себе конкурентов, ведь он будет уникальным. Творческий урок несложно перенести и на другую цветовую гамму, зимнюю, летнюю или весеннюю.
Видеоверсия, для тех, кому неудобно читать.
Яркий цветок 🌺 в технике канзаши — МК для начинающих
Смотрите это видео на YouTube
Пишите в комментарии, как вам этот МК?
Насколько публикация полезна?
Нажмите на сердечко, чтобы оценить!
Средняя оценка 5 / 5. Количество оценок: 4
Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.
Сожалеем, что вы поставили низкую оценку!
Позвольте нам стать лучше!
Расскажите, как нам стать лучше?
Что такое канзаши? 13 вещей, которые нужно знать о японских шпильках
by Тени Вада | CRAFT
Среди декоративных заколок для волос самыми сложными, искусно сделанными и красочными являются традиционные японские цветочные заколки, известные как канзаши, которые ассоциируются с гейшами и невестами. Но эти элегантные Японские аксессуары для волос снова занимают свое место в моде. Узнайте об увлекательной истории этих прекрасных изделий, о том, как они сделаны и где найти свое собственное!
1. Что такое канзаши?
Канзаши — это аксессуары для волос, часто богато украшенные и красиво детализированные, состоящие из металлической или деревянной основы, украшенной шелковыми вставками. Впрочем, канзаши может быть любой в виде палочки предмет с заостренным концом, используемый для фиксации прически . Иероглиф 簪 содержит радикал бамбука, отражающий тот факт, что шпильки для волос в Китае изначально делались преимущественно из бамбука.
2. Откуда появились канзаши?
Канзаши занимают центральное место в традиционных прическах
Шпильки для волос, известные как канзаши, появились в период Хэйан тысячу лет назад , когда женщины начали носить прически со сложной прической, а не длинные, прямые тарегами , которые предпочитались до этого момента.
Упомянутый в Сказка о Гэндзи и поэзия на протяжении веков, канзаши имеют долгую историю и культуру. Они стали особенно популярны в более поздний период Эдо, примерно с 17 века, когда к ним было доступно больше людей и были созданы новые стили.
3. Правда ли, что канзаши когда-то использовались в качестве оружия?
Аксессуары для волос конца 19 века
Учитывая, что канзаши — это длинные острые предметы, которые можно незаметно спрятать в волосах, нетрудно представить, что эти предметы можно было использовать для отражения нападавших и убийства политических противников!
Однако оригинальные канзаши были простыми деревянными шпильками для волос , которые носили как талисман, защищающий от зла.
Позже китайское культурное влияние в 8 веке привело к появлению декоративных канзаши, которые изготавливались из металлов, таких как золото и серебро.
По мере роста популярности каназаси были приняты законы, запрещающие носить их в домах сёгунов, поскольку их острые концы делали их потенциально смертельным оружием !
4. Какие виды канзаши существуют?
Вот подборка самых популярных японских шпилек, которые вы, вероятно, встретите:
Тама-канзаши: Милая и простая шпилька, одна из самых популярных, имеет палочку с шариком на конце, может быть резным или простым. Его можно использовать по-разному, и он всегда выглядит элегантно.
Купол каноко: Обычно круглой или трубчатой формы, сделанный из ткани, украшенной всеми элементами от жемчуга до драгоценных камней и цветов. Майко традиционно носила это сзади прически варесинобу.
Куши: Часто используемые в сочетании с хана канзаши, куши просто означает гребешок и часто изготавливаются из дерева. Они легко вставляются в волосы и удерживают вещи на месте. Их часто украшают драгоценными камнями или шелковыми цветами.
Оги: Известные как принцессы, эти булавки обычно сделаны из металла и имеют форму веера. Вы часто найдете отпечатки и гравировки на веере и прикрепленных декоративных подвесках.
Бира-бира: Привлекающий внимание аксессуар, эти булавки будут иметь подвесные крепления, которые иногда включают в себя колокольчики или металлические детали, которые мягко звенят на ветру.
Хана-канзаси: Яркий стиль канзаси, который чаще всего ассоциируется с майко (гейшей-ученицей) в Киото
5. Как делают Хана Канзаши?
Как и в большинстве традиционных японских ремесел, процесс создания ручной хана канзаши кропотлив и требует высокого уровня мастерства и терпения .
Цветы традиционно создаются методом цумами (прищипывание). Каждый отдельный квадрат шелка накрахмаливают, сжимают в лепесток и добавляют в пасту, прежде чем использовать для создания цветка на основе, прикрепленной к проволочному стержню. Затем каждый цветок оставляют сохнуть на 24 часа, прежде чем получить окончательные украшения, такие как цветная нить и белые кончики, чтобы оживить цветок.
После того, как цветы были сделаны, пришло время соединить их вместе, чтобы создать булавку, используя цветную шелковую нить низкой крутки, называемую хиро ито, и проволоку. Интересно, что нить различается в зависимости от используемых цветов, поэтому для булавок с цветками сливы вы обнаружите, что используются красные и желто-зеленые нитки, а для булавок с цветками вишни – розовая нить. В целом, это придает булавке законченный вид и является свидетельством работы, проделанной над каждой деталью. Наконец, последние корректировки будут сделаны с помощью пинцета, например, наклона лепестков или добавления буры, привлекательных цветов или листьев, которые свисают с булавок.
6. Какие материалы используются для изготовления канзаши?
Канзаши можно сделать практически из любого материала: дерева, металла с покрытием, черепахового панциря и даже пластика. Декоративные цветы, используемые для украшения канзаши, традиционно изготавливаются из высококачественного шелка полотняного переплетения под названием habutae . Однако делать эти цветы становится все труднее, так как традиционные инструменты и необходимый крахмал больше не доступны.
7. Канзаши до сих пор носят в Японии?
В 19 веке, с появлением западной моды и причесок, канзаши стали терять популярность. Однако в конце 20-го, а теперь и в 21-м веке произошло значительное возрождение популярности . Сегодня вы найдете канзаши в элегантных прическах невест, гейш, посетителей фестивалей в юкатах и даже тусовщиков!
Современные канзаси делятся на две категории: кацуяма , которые представляют собой более крупные украшения, размещенные на макушке, и цветочные булавки канзаши; или свисающие шпильки дайкан , которые располагаются ниже.
8. Кто носит каназаши?
© Охарибако, Согласование с вашим снаряжением
Канзаши чаще всего ассоциируются с гейко (гейшами) Киото , где канзаши является индикатором положения и статуса. Гейши-стажеры, или майко, носят несколько разноцветных шиньонов, в то время как гейши укладывают волосы приглушенными канзаши и гребнями для волос.
Канзаши красиво дополняют кимоно и носят в качестве аксессуара во время особых случаев, таких как свадьбы, Сейдзин-шики (празднование совершеннолетия) и Сити-го-сан (благоприятный праздник, посвященный третьему, пятому и седьмому годам жизни ребенка). .
9. Когда носят канзаши?
Как предпочтительное украшение для волос к кимоно, канзаши можно носить круглый год, когда вы выбираете кимоно или юкату ( Какая разница? ), бальное платье или джинсы и футболка! Однако самые популярные месяцы для канзаши — январь, который знаменует собой Новый год и День совершеннолетия; летние фестивали в июле и августе; и ноябрь, который отмечает Шичи-Го-Сан.
Если вас интересует кимоно, обязательно ознакомьтесь с 30 вещей, которые вам нужно знать о японском кимоно , и 11 основных аксессуаров японского кимоно, которые вам понадобятся .
10. Как правильно выбрать каназаши для кимоно?
В частности, хана-канзааси — это декоративные элементы, используемые для отражения сезонных изменений и отдельных цветов, распускающихся в каждое время года. Популярно выбирать цветок, который соответствует цветовой гамме вашего кимоно, или цветок, который совпадает с текущим сезоном.
Вот двенадцать месяцев в году и соответствующие им цветы в японской культуре:
Январь: Поскольку это новый год, январские рисунки полны красочных зимних цветов и зеленых листьев, таких как хризантемы, цветы умэ и бамбук.
Февраль: Февральский дизайн посвящен встрече весны и празднованию юной любви с помощью множества розовых, белых и красных цветов умэ разных оттенков.
Март: Март наполнен радостными желтыми оттенками, когда цветут нарциссы, пионы и рапс.
Апрель: Сейчас сезон сакуры, и цветы цветущей сакуры являются культовым элементом этих красивых заколок хана канзаши.
Май: Обозначая разгар весны, фиолетовые и синие оттенки ирисов, глициний и пионов типичны для этого времени года.
Июнь: По мере приближения сезона дождей из свисающих листьев ивы получаются привлекательные булавки. Вы также найдете гортензии, усеянные куском.
Июль: Сейчас сезон летних фестивалей, поэтому вы найдете булавки, украшенные разноцветными веерами, обычно в стиле учива. Веера часто украшают лепестками и стрекозами. Узнайте больше с этими 5 вещей, которые вы должны знать о традиционных японских веерах .
Август: Для этих поздних летних дизайнов используется заостренный рисунок, такой как звездопад, ипомея или сусуки-гра.
Гейко обычно носит серебро, тогда как Майко носит розовые и красные оттенки. Лилии также популярны!
Сентябрь: Пурпурно-розовый колокольчик хана канзаши, который традиционно ассоциируется с осенью, можно увидеть в сентябре. Вы также можете найти другие осенние цветы, такие как хризантема и клевер.
Октябрь: Хризантемы олицетворяют пик осени, а красные и розовые оттенки обычно используются в этих значках позднего сезона.
© Окура Кусэцу, Хана Канзаши, 1947 г.
Ноябрь: Великолепные желтые, красные и зеленые кленовые листья, которые тянутся за этими красивыми хана казаси, являются одними из самых привлекательных в году.
Декабрь: Декабрьские канзаши имеют специальные украшения, такие как пустые манэки, мотибана или цветы из рисового пирога. В Киото дебютные спектакли кабуки показываются в декабре, а на досках объявлений манэки указаны имена исполнителей.
Гейша и Майко часто подписывают пустой манэки на своей прическе на мероприятии кабуки Кагай Сокен.
11. Как носить канзаши?
Изысканные канзаши предназначены для нихонгами , характерных традиционных причесок, которые закалены и сформированы с помощью воска. На укладку таких причесок могут уйти часы, и они вызывают головную боль и напряжение; однако они стилизованы таким образом, что обеспечивают достаточную поддержку для тяжелых канзаши.
К счастью, вам не нужно проходить через это, чтобы носить канзаши! На самом деле канзаши можно носить практически с любой прической , так как они чисто декоративные. Их обычно размещают на затылке, наполовину вниз, и один из самых популярных способов их носить — это прическа, например, пучок, или заправленные в заколотые локоны.
Хана канзаши добавляет трехмерный всплеск цвета и элегантности любому стилю, так что творите! Если у вас короткие волосы , то вы все равно можете использовать канзаши, просто заколите часть волос и поместите канзаши сверху.
12. Могу ли я носить каназаши с западной одеждой?
Конечно! Нельзя отрицать, что ниспадающая каскадом хана-канзааси станет потрясающим украшением для волос невесты. Точно так же хана-канзаси добавляет фирменный стиль, когда ее надевают с высокой прической на званом обеде или другом общественном мероприятии. Не менее стильный способ носить хана-канзаши — использовать ее как брошь на лацкане костюма.
13. Где купить канзаши?
Как оказалось, вы можете приобрести широкий выбор роскошных канзаши от киотского ремесленника Охарибако прямо здесь, в магазине японских предметов!
Наши канзаши Oharibako изготовлены из 100% крепового шелка, полученного из Kyo-Tango , текстильной столицы лучшего японского шелка .
Каждая канзаши изготавливается вручную в доме , от окрашивания и росписи шелка до придания формы и прессования каждого шелкового лепестка для создания замысловатого цветка.
Изысканные детали, такие как завершающие цветочные бутоны и акценты зеленых листьев, демонстрируют опыт и заботу, вложенные в каждое изделие.
Эти канзаши прекрасно дополнят любую прическу и могут использоваться для украшения кимоно, юкаты, костюма или другой официальной одежды.
Наш клематис Kanzashi использует игривый, но зрелый подход к пастельным тонам, сигнализируя о жизни и возрождении. Носите ее как брошь на выпускном вечере или свадьбе под открытым небом весной или как аксессуар для волос в паре с юкатой на летнем фестивале.
С другой стороны, сдержанная элегантность модели Lily Kanzashi — уникальный аксессуар для волос, идеальный аксессуар для невесты, цветочницы или подружки невесты. Точно так же его холодные белые тона прекрасно дополняют любое из винтажных шелковых кимоно в нашем магазине.
Наконец, гвоздики являются «официальным неофициальным» цветком для Дня матери, что делает нашу Гвоздика канзаши исключительным выбором, чтобы выразить признательность материнским фигурам в вашей жизни.
5 августа 2022 г. | Ремесла, Магазины
РОДСТВЕННЫЕ ЯПОНСКИЕ РЕМЕСЛА
САМЫЕ ПОПУЛЯРНЫЕ
В КРАФТ
Ичиро Цурута | Золотая канзаши (шпилька) (2019)
Bijin-ga: Ichiro Tsuruta — Onishi Gallery На прошлой выставке
Medium
Состояние
Подпись
Сертификат подлинности
в этой категории
Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен первооткрывателем кубизма и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства. Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов.
Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.
Холст, акрил
46 1/10 × 46 1/10 дюйма | 117 × 117 см
Продано
Нью-Йорк, Сетагая-ку, Токио
Хотите продать работу этого художника? Продажа с вычурностью
Средний
Состояние
Подпись
Сертификат подлинности
Ценовой диапазон малых гравюр Пабло Пикассо
Просмотрите работы в этой категории
Пабло Пикассо, возможно, самый влиятельный художник 20-го века.
наиболее известен новаторским кубизмом и разрушением двумерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства. Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.
Серия «Художник»
Портреты художников и скульпторов
113 Доступно
Портреты художников и скульпторов
113 Доступны
Портреты артистов и скульпторов
113
.
