особенности техники, мастер-класс с поэтапными схемами + варианты красивых поделок своими руками (180 фото)

Шедевры японских мастериц восхищают своей красочностью и утонченностью, поражают искусством воссоздать сложные картины с множеством мельчайших деталей из ткани без использования иголок. Из этой восточной страны по миру распространились такие замечательные искусства как оригами, икебана, канзаши.

Не последнее место в этом списке занимает японская техника кинусайга. Картины из шелковых лоскутков, настенные панно в технике кинусайга покоряют своей красочностью, изяществом.

На сайте вы найдете подробные описания техники кинусайга для начинающих, ознакомитесь с различными видами этого мастерства и сможете выбрать образец из представленных картинок техники кинусайга.

Содержимое обзора:

Происхождение техники

Настоящее искусство берет свое начало с времен правления императоров, когда повсеместно было принято ношение традиционных кимоно. Кимоно в те времена шились из самых дорогих тканей и обязательно должны были быть в каждой семье.

Даже после полного изнашивания кимоно не выбрасывались, а расходились полотнами на бытовые нужды. Из оставшихся небольших лоскутов женщины Востока создавали удивительные картины, которые украшали жилища и являлись оберегом дома.

Разнообразие работ в технике кинусайга

Немного напоминая скандинавский пэчворк, техника кинусайга не использует ниток и иголок для сшивания материи. Рожденное в условиях экономии искусство предполагает создание картин на деревянных дощечках, с предварительно нанесенными на них рисунками, пейзажами, изображениями детей и животных.

Сперва художник на листе бумаги создавал эскиз будущей работы, переводил его на доску. По контуру делаются небольшие углубления, в которые заправляются отрезки ткани.

Картины в технике кинусайга изображают японскую природу, сцены из повседневного быта, красивые композиции, натюрморты, портреты. Современные панно могут изготавливаться различной тематики, в любой цветовой гамме.

Основным материалом для создания картин служит шелк, но современное трактование позволяет использовать разные по фактуре и плотности лоскутки материи.

Каждая работа является уникальной и неповторимой, так как даже один и тот же орнамент или рисунок у разных мастериц получается совершено разными.

Что можно изготавливать

В технике кинусайга изготавливают различные поделки, сувениры, настенные панно, елочные игрушки, украшают книги и обложки блокнотов, создают тематические рисунки, портреты, брелоки, подарочные коробки и сумки.

В интерьере созданные полотна смотрятся оригинально, привносят в атмосферу восточные нотки. В зависимости от выбранных тканей рисунок будет выглядеть по-разному.

Сюжетом для изделий могут служить кадры из любимых мультфильмов, любимые персонажи, витиеватые узоры и замысловатые иероглифы.

Особенности искусства

Как и любое рукоделие кинусайга имеет свои особенности и отличительные черты:

Европейская техника немного отличается от восточной. В ней допускаются различные фактурные материалы, без множества мелких деталей. Восточные работы пестрят яркими красками и проработкой мельчайших деталей. На таких работах легко угадываются настроения персонажей, а портреты выглядят как фотографии.

Кинусайга подойдет как для начинающих рукодельниц, так и для опытных мастериц. Даже не имея художественных навыков, вы сможете создавать прекрасные полотна, яркие и красочные, уникальные композиции и классические геометрические панно. Возрастных ограничений рукоделие не имеет, но при работе с острыми инструментами следует придерживаться техники безопасности.

Для деревянных основ углубления делают на 2-3 мм, для пенопластовых – 8-10 мм.

При использовании наполнителей для припусков на швы добавляют по 2 мм с каждой стороны.

На фото техники кинусайга можно заметить, что некоторые мастерицы используют не только ткань, но и фурнитуру, бусины, бисер, ленты и дополнительные элементы декора. Они добавляют готовым картинам блеска и торжественности, несут индивидуальность каждой мастерицы.

При работе используются острые инструменты. Их следует обязательно дезинфицировать спиртосодержащими препаратами после каждого занятия.

Техника имеет не только декоративное назначение, но и применяется как элементы дизайна в интерьере. Настенные панно, картины создают спокойную атмосферу и уют, а офисным кабинетам добавляют изысканности. Это хороший способ показать оригинальность человека, подарив ему сувенир в таком исполнении. Всевозможные шкатулки, поделки, игрушки станут отличным символом и талисманом.

Список необходимых инструментов

Как и для каждого вида рукоделия, необходимо собрать набор инструментов, который понадобится при изготовлении поделок:

  • Канцелярский набор: ножницы, карандаш, сантиметровая лента, канцелярский нож;
  • Маркеры для бумаги, по дереву, пенопласту;
  • Пенопластовые шаблоны. Для плоских картин используют пенопласт толщиной 1-2 см, для объемных новогодних или интерьерных безделушек можно использовать готовые заготовки, которые можно приобрести в художественных магазинах или заказать на сайте;
  • Ткань. Большой выбор различных расцветок, фактур и плотности материала позволит создавать разные работы от елочных украшений до дизайнерских шкатулок;
  • Тесьма, ленты, кружева, пуговицы, декор;
  • Клей ПВА;
  • Краски;
  • Кисточки для клея и красок;
  • Копировальная бумага;
  • Стек для заправки ткани в желобки. Подойдет любой острый инструмент с тонкой плоской головкой (шило, маникюрные ножнички, пилочка для ногтей).

Основы создания полотен

Японское искусство не предполагает спешки. Работа отличается спокойным темпом и тщательной подготовкой и проработкой всех элементов будущей композиции. Острые инструменты требуют бережного и внимательного использования.

Если творчеством занимаются дети, то под присмотром взрослых. Техника кинусайга, мастер-класс от Маэно Такаши, которая возродила искусство и придала ему нового значения в конце прошлого века.

Пошаговый процесс изготовления картин

Шаг 1. Определить размеры будущей работы, выбрать рисунок. Перенести эскиз на бумагу и обозначить на схеме границы лоскутов.

Шаг 2. Важный момент: на схеме нужно цифрами обозначить все фрагменты полотна, указать их цвет при помощи цветной штриховки, красками, другими обозначениями.

Шаг 3. Перенести эскиз на пенопластовую заготовку карандашом (маркером) при помощи копировальной бумаги.

Шаг 4. На шаблоне по нанесенным линиям сделать небольшие углубления 2-4 мм. Этот этап работы следует выполнять не спеша, так как от ровности линий зависит вид рисунка на изделии. И если прорезь немного скошена, то и весь рисунок будет иметь перекос. Расчерченную основу отложить в сторону.

Шаг 5. Бумажный эскиз подготовленного рисунка разрезать на кусочки по линиям состыковки.

Шаг 6. Фрагменты эскиза переносят на выбранную ткань и обводят с припусками на швы 2-3 мм (по глубине желоба на основе. Если углубление больше, то припуски на ткани соответственно делают больше) по периметру. Разложите на столе вырезанные лоскутки согласно рисунку.

Шаг 7. По одному заправить лоскутки в углубления на пенопластовом шаблоне. Чтобы изделие было крепче, а ткань не выпадала и не отслаивалась, желобки и основу промазывают клеем. Такой способ обеспечит большую сохранность готовой картине.

Шаг 8. Для придания картине или отдельным элементам объема, создания разноуровневого полотна используют наполнители. Это могут быть ватные, косметические диски, вата, тонкий слой синтепона.

Шаг 9. После прикрепления всех фрагментов композиции и высыхания клея, если он использовался, переходят к декорированию изделия. Поделку можно украсить блестками, стразами, лентами и другим декором по желанию автора.

Вы можете посмотреть видео данного мастер-класса, а также пошаговое выполнение других сувениров на сайте.

Мастер-класс по изготовлению пасхальных сувениров

В преддверии пасхальных праздников предлагаем сделать сувенир пасхальное яйцо в технике кинусайга. Поделка отличается красивым видом, ее можно долго хранить, такие поделки очень нравятся детворе.

Необходимые заготовки

Для изготовления сувениров понадобится:

  • Пенопластовая заготовка яйцо – 3 шт.;
  • Маркер;
  • Ткань;
  • Клей ПВА;
  • Ножницы;
  • Карандаш;
  • Стек;
  • Декор;
  • Готовый рисунок.

Этапы работы

Перед началом работы подготовьте рабочее место, инструменты. На оформление одного яйца в зависимости от сложности выбранного рисунка может уйти несколько дней.

Чем аккуратнее и тщательнее будут выполняться все действия на каждом этапе, тем красочнее, изящнее будет выглядеть готовое изделие:

  • На листе бумаге нарисуйте орнамент и четко прорисуйте линии, места стыков лоскутов на готовом изделии. Для пасхальных поделок выбирают геометрические узоры, изображения зверушек и детей, а также церковную тематику, кресты, голуби, свечи, пожелания светлой Пасхи;
  • Готовый рисунок при помощи копирки перенести на заготовку тщательно прорисовывая все линии и делая их ровными. По линиям сделать прорези на глубину 5 мм;
  • Бумажный эскиз пронумеровать и указать цветовую гамму. Разрезать по линиям;
  • Ткань для поделок выбирают тонкую мягкую (атлас, шелк, ситец). Для создания рельефа можно использовать ворсистый фетр, байку, шерсть. Перенести на ткань отдельные фрагменты рисунка с припусками на швы 5 мм, прикладывая бумажные детали и обводя их мелом или маркером;
  • Если орнамент будет объемный подготовить наполнитель. Для небольших поделок берут вату;
  • Углубления промазать клеем по мере продвижения работы;
  • Заправить каждый лоскуток в предназначенную ячейку, тщательно укладывая края и укладывая наполнитель по необходимости;
  • Готовый сувенир украсить декоративными пайетками, тесьмой, кружевом.

Фото кинусайга

Кинусайга: что это? — Клуб рукоделия Три Иголки


На чтение 6 мин Просмотров 10.7к. Опубликовано
Обновлено

Содержание

  • Что это такое
  • История  происхождения
  • Мастер-класс по изготовлению картины
  • Видео
    • Цветок в технике кинусайга
    • Кинусайга. Птичка, мастер класс
    • Кинусайга — бесшовный пэчворк. Мастер-класс
    • Кинусайга или пэчворк без иглы Мастер-класс. Панно из лоскутков
    • Мастер- класс Людмила Толмачёва: техника кинусайга
    • Кинусайга или пэчворк БЕЗ ИГЛЫ
    • Девушка в технике кинусайга
  • Галерея

Канзаши, оригами, икебана, амигуруми, сашико, фурошики, кумихимо  и многие виды рукоделия подарила нам Япония. Еще один вид искусства в рукоделии со страны восходящего солнца  — это кинусайга, так называемое ремесло  пэчворка без использования сшивания тканей, то есть без использования нитки и иголки.

Что это такое

Кинусайга — это японское ремесло с использованием  лоскутков шелка в создании прекрасных картин и панно. Особенностью этой техники является, что не используют иголку с ниткой, а прикрепляют ткань в канавки рисунка.  Используются сразу несколько техник — резьбу по дереву, пэчворк, аппликацию и мозаику. 

Мастера создают в этой технике пейзажи, портреты, натюрморты и цветы.  Благодаря тому, что точно подбираются оттенки ткани, картины получаются как живые. Больше всего в этой технике японцам нравится  создавать картины с изображением природы, цветущих садов и городских улиц.

История  происхождения

 Существует несколько версий происхождения  искусства кинусайга.

Одна версия  говорит, что японцы придумали давать вторую жизнь старому   кимоно. Поскольку кимоно шили из дорогой шелковой ткани, то когда оно изнашивалось, его не выбрасывали. Старое кимоно переделывали или перекраивали для нужных  изделий  для дома, а из   лоскутков, которые оставались, придумали делать красочные лоскутные картины. 

Вторая версия утверждает, что кинусайга — это новый вид рукоделия, который придумала японская мастерица и профессор японского университета  Маэно Такаши в 1987 году двадцатого века.

Читайте также: Как сделать интерьерную куклу своими руками

 Она из негодных к ношению кимоно создавала необычные яркие картины.

По этим  двум версиям сказано, что в Японии творят шедевры  из оставшихся  лоскутков шелка старого кимоно. Все японцы бережно относятся к природе. Поэтому  для них важно использовать вещи повторно. Поэтому не удивительно, что   техника кинусайга подходит для бережливых и экономных японцев, чему и нам полезно учиться.

 Современные мастерицы придумали использовать эту удивительную технику кинусайга не только для создания картин и панно. Сейчас с помощью этой техники украшают шкатулки,  фотоальбомы, декоративные шары,  разные елочные и дверные украшения. Изменили используемые ткани, используют не только натуральный шелк, но и другие ткани, которые различаются по своей фактуре. Такие как велюр, бархат, флис. Используют лен и хлопок. Добавили различные элементы декора, такие как ленточки, шнуры, кружева, тесьму. 

 Большим плюсом для себя рукодельницы отмечают, что если вдруг какой-то кусочек ткани не подошел по цвету или фактуре, его можно легко вытащить и заменить на подходящий. Сшитую вещь пришлось бы распарывать и заново перешивать.

Инструменты:

  • ножницы острые 
  • макетные ножи широкий и узкий
  • рулетка
  • металлическая линейка
  • канцелярский нож, для прорезей (скальпель)
  • стек или пилочка, для заправки ткани в доску или пенопласт
  • карандаш или тонкий маркер для нанесения рисунка

Материалы:

  • Доска, пенопласт или пеноплекс размера картины или панно
  • Ткань различных  расцветок и  фактуры (хлопок, велюр, шелк и другие)
  • Ленты и тесьма различной ширины, шнуры, кружева, пуговицы
  • Писчая и копировальная бумага
  • Клей ПВА

 В самом начале вашего творчества не нужно торопиться в магазин и покупать различную ткань. Проведите ревизию в ваших вещах, обязательно подберете нужные расцветки ткани в  ненужных вещах. Сразу сделаете два полезных дела — освободите шкаф от неиспользуемой одежды и получите нужное количество материала для своего нового творчества.

 Определяем для себя на каком материале будем делать картину, на деревянной доске или пенопласте.

Разница в том, что на деревянной поверхности мы будем делать канавки-прорези на глубину 2-3 мм, а на пенопласте глубиной примерно 5 мм. И соответственно, для деревянной поверхности мы вырезаем лоскутки больше нашего рисунка на 2 мм, а для пенопласта на 5мм.

 Многие мастерицы выбирают за основу пенопласт, потому что в нем легче делать прорези. 

Если вы выбрали за основу пеноплекс, то его поверхность  рекомендуем оклеить  писчей бумагой, так как чаще всего он бывает не  белого цвета.

Читайте также: Фетр: что это такое и с чего начать

Мастер-класс по изготовлению картины

  1. Мы с Вами подготовили все необходимые инструменты и материалы.   Теперь самое интересное, мы придумываем или срисовываем картину, которая нам нравится. Переносим картинку на бумагу и четко определяем все границы рисунка.
  2. На эскизе нашей картинки мы обозначаем цифрами или значками цвета, которые будем использовать, это нужно, чтобы при работе мы не перепутали используемые  цвета и  оттенки наших лоскутков. Можно рисунок раскрасить в нужные цвета, для вас это будет уже наглядный рисунок, и легче будет  ориентироваться с мелкими разноцветными деталями. 
  3. Переводим с копировальной бумагой эскиз на лист пенопласта.
  1. На  пенопласте аккуратно делаем прорези — канавки   глубиной около 5 мм, но не больше 1 см. Наша основа готова.
  1. Берем наш нарисованный эскиз и вырезаем все детали рисунка.
  2. Переводим детали рисунка на ткань, согласно обозначенным цветам. Вырезаем детали ножницами, оставляя на припуски примерно 4-5 мм.
  3. Теперь самая важная работа. Мы берем детали  ткани и вставляем его края в прорези канавки  на нужном рисунке пенопласта. Так  мы вставляем все кусочки ткани на рисунок.
  1. Для выделения определенного  участка рисунка и придания   более объемного вида, мы можем под ткань подложить тонкий синтепон или плотную ткань. Это используют, например для придания объема контура  цветов.
  2. Когда мы сделали картину и вложили  все кусочки ткани, то дополнительно можем украсить готовый рисунок  разной фурнитурой, тесьмой или кружевами, как подскажет Вам ваша фантазия.. Желательно проложить их по контурам границ лоскутков.

Читайте также: Основы кройки и шитья

 Мы можем использовать немного клея ПВА при накладывании лоскутков, так они будут  крепче  держаться на картине, не слетят при длительном переносе во время транспортировки.

 Кинусайга — прекрасная творческая деятельность  для детей. Прекрасно  развивает фантазию ребенка и мелкую моторику пальчиков. Порой дети в этой технике придумывают настоящие шедевры.

Рукоделие в технике кинусайга — отличное антистрессовое ремесло. Прекрасно подходит для людей, находящихся в длительной депрессии.  Составление и выдумывание картин из лоскутков требует внимания и сосредоточенности, отвлекает от негативных мыслей, этим снимает напряжение,  способствует обретению внутреннего умиротворения и спокойствия.

 Надеемся, что наша статья вдохновила Вас на создание удивительных шедевров в стиле кинусайга.

Видео

Цветок в технике кинусайга

Кинусайга. Птичка, мастер класс

Кинусайга — бесшовный пэчворк. Мастер-класс

Кинусайга или пэчворк без иглы Мастер-класс. Панно из лоскутков

Мастер- класс Людмила Толмачёва: техника кинусайга

Кинусайга или пэчворк БЕЗ ИГЛЫ

Девушка в технике кинусайга

Галерея

Традиционное японское пэчворк Кинусайга арт

« Александра Федорова Картины из шерсти

Английский фотограф Адам Бертон »

Синий мост через реку. Работа Маэно Такаси, Традиционное японское пэчворк Кинусайга арт

Японское пэчворк Кинусайга арт
По сути, это искусство представляет собой сочетание нескольких техник – пэчворк и батик, и даже резьба по дереву, или роспись по дереву кусочками шелка. Также картины – созданы из вторсырья.
Следует отметить, что основоположник искусства кинусайга – японский мастер Маэно Такаси, профессор университета. Ее работы – постоянные участники художественных выставок. Кроме того, она выпустила несколько книг по искусству, которые стали популярными и активно продавались. Кинусайга — довольно молодой арт, год рождения — 1987, но эти картины уже завоевали популярность во всем мире. Японское и китайское искусство поэтично, спокойно, гармонично.

Кафе. Японское лоскутное искусство, сделанное Маэно Такаши

Какова техника этих картин? Все начинается с рисунка на бумаге, затем все раскрашивается, каждый кусочек разным цветом. Эти фрагменты нумеруются, затем все строки переносятся на деревянную доску, где происходит одинаковая нумерация. По контуру эскиза прорезается канавка глубиной 2 мм. Затем из старого шелкового кимоно вырезаются небольшие кусочки, соответствующие по цвету кусочкам чуть большего размера (1 мм). Мозаика сделана – края этих лоскутов шелка специальным инструментом заполняют канавку, и деталь приклеивается на место.

В бухте

При заполнении желобков – кусок ткани по замыслу автора натягивается, а в некоторых местах подгибается. Раньше использовали в основном шелк, но сейчас все чаще используют лен и вискозу. И именно сочетание разных фактур придают картине определенный шарм.

Картины, выполненные в этой технике, выглядят очень реалистично и напоминают живые картины. Тонкий шелк, идеально подобранный по цвету и фактуре, создает эффект объема. Фантазии авторов нет предела – городской пейзаж, дикие пейзажи, натюрморты, цветы, люди. Фон – идеальная природа, освобожденная от всех грубых пейзажей, удивительное небо, горы – именно то, что мы видели в рисунках классиков японской и китайской живописи.

Картины в технике Кинусайга стоят дорого, так как каждая картина эксклюзивна, картина создается долго, тщательно и кропотливо. Даже обучение — это очень долгий процесс.

Ирисы

Город в горах

Зимний пейзаж

Солнечная улица

Цветок. Традиционное японское пэчворк Кинусайга

Колеса

Цветущие деревья

Буддийские традиции

Японское пэчворк, автор Маэно Такаси

Пэчворк, автор Маэно Такаши

Цветущая сакура.