«Авторские украшения» очные мастер-классы в Москве. Курсы по созданию бижутерии. Татьяна Попутникова

Серьги в стиле «Фаберже»

Татьяна Воловик, Новороссийск
«Сегодня Татьяна провела для меня мастер-класс по серёжкам «Фаберже» по скайпу. Таня, мне очень понравилось ВСЁ!
Во-первых, мастер заранее дала подробнейший перечень материалов со ссылками на магазин с рекомендациями.
Во-вторых, уточняла актуальность встречи, что для меня всегда важно.
В-третьих, очень удобно проходил процесс — камера скайпа прямо над руками Татьяны, всё отлично видно, даже мельчайший бисер!
В-четвёртых, Таня объясняет очень логично, внятно, терпеливо и доброжелательно, даёт массу уточнений, особенностей, сравнивает возможные варианты действий.
Совместными усилиями у меня получились отличные серьги, хотя для меня это первый опыт плетения.
Татьяна, большое Вам спасибо! Получила огромное удовольствие!»

Tereza Rytikova, Чехия, Прага
«Здравствуйте, я провела МК по скайпу с Татьяной, и всё было отлично. Всё было хорошо видно, у Татьяны всё на реально профессиональном уровне, когда проходит МК Вы смотрите прям на её руки и видите всё что мастер делает. Просто всё прошло отлично! Для меня такой урок лучше всех, потому что могу в течение урока спросить на все что ме надо знать об процессе изготовления. Татьяна спасибо Вам большое!»

Брошь (вариации одной модели)

Манана, Москва
«Это был мой первый опыт в создании украшения из бисера и кристаллов и, наверное, было опрометчиво идти на такой высокий уровень, но я рискнула и не прогадала, мне не только удалось все сделать на мастер классе, но и повторить создание своего собственного «шедевра» дома, хотя это было ой как непросто)) Татьяна очень внимательная к деталям, даёт много пояснений и отвечает буквально на все сопутствующие процессу вопросы, порой в ущерб своему времени, наш мастер класс несколько затянулся по причине таких отступлений, но мы всё доделали под ее чутким руководством. Мне понравились условия в которых проходил МК, состав группы (всего двое), информационное сопровождение, Татьяна раскрыла нам все места и явки, дала массу нужных советов и рекомендаций по инструментам, материалам и прочим. Ну и конечно я безмерно рада нашему знакомству, я была тайным фаном, а теперь можно сказать стала ученицей и в чём-то последователем) Желаю всем творчески настроенным идей и самой тонкой работы при их реализации!»

Серьги «Арабески»

Юлия Нелаева, Москва
«На прошлой неделе у меня случился замечательный мастер класс по созданию таких сережек, и не только их. Еще и кулон успела сотворить.
Сначала мы с Татьяной выбирали дизайн будущих украшений, я прослушала небольшой обзор по материалам, что мне было кстати, потому что это мой первый опыт плетения. Ну и принялись творить… Таня объясняет все очень подробно, доступно и понятно, что я так разогналась и сделала кулон!! Учителю пришлось догонять ученика!
Спасибо Татьяне за подробный мастер класс, за полезные советы о материалах, а так же за качественные фото с моими первыми плетеными изделиями!!! Все оказалось не так страшно для такого новичка как я!!!»

ТОП-17 школ — Где Курс на vc.

ru

В современном мире есть все условия, чтобы превратить свою любовь к качественным и необычным украшениям в бизнес. Если у вас хорошая фантазия, творческое мышление и развита насмотренность, попробовать свои силы в ювелирном бизнесе совершенно реально.

472
просмотров

Последнее обновление: 12 февраля 2023 года.

Чтобы путь к первому авторскому украшению был интереснее и проще, мы подобрали для вас лучшие курсы по ювелирному мастерству. Мы поддерживаем подборку актуальной и обновляем информацию минимум 1 раз в месяц.

ТОП-5 курсов дизайна ювелирных изделий в 2023 году

  1. Профессия «Дизайнер украшений» от Talentsy — лучший курс для громкого старта в профессии
  2. «Дизайн и креативность в создании собственной коллекции украшений» от Fashion Factory — лучший курс для разработки дизайн-стратегии бренда
  3. Профессия «Ювелирный дизайнер» от Skillbox — лучший курс, созданный экспертами индустрии
  4. «Дизайн ювелирных изделий» от Rhinoceros — лучший курс для новичков
  5. «Искусство создания украшений» от Динары Перовой — лучший курс с доступом сразу после оплаты

Подробнее узнать о каждом из этих курсов и множестве других вы можете далее:

Этот курс отлично подойдет тем, кто хочет научиться делать украшения своими руками. Приглашенные эксперты разработали 30+ современных изделий, которые вы будете создавать в процессе обучения. Повторяя за мастерами, вы изучите техники и освоите навыки, необходимые для разработки авторских проектов и продвижения своего бренда.

  • Стоимость: от 30 000 ₽
  • Рассрочка: от 1 250 ₽/мес. на 24 месяца
  • Продолжительность: 20 недель
  • Формат: видеолекции + практические задания
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

  • При прохождении теста предоставляется скидка на курс в 5 000 ₽.
  • Вы можете приобрести коробку с необходимыми инструментами и фурнитурой на 5 основных украшений для отработки техник за 5 000 ₽.
  • Работы для портфолио.
  • Частые скидки и акции.
  • Доступ к курсу остается навсегда.
  • Индивидуальная обратная связь.

Недостатки школы:

  • В отзывах люди жалуются на сложности возврата средств при отказе от обучения.

→ Посмотреть программу курса

В процессе обучения вы разовьете свою креативность и дизайнерское мышление настолько, что точно сможете создавать свои собственные уникальные коллекции украшений. Курс состоит из 3 блоков: основы дизайна, практика и оформление.

У вас больше не возникнет потребности выпускать одни и те же украшения от сезона к сезону, копировать чужие работы и в сотый раз пересчитывать рентабельность украшений. Все благодаря тому, что по итогам курса вы создадите дизайн-стратегию вашего бренда.

  • Стоимость: 79 000 ₽
  • Рассрочка: по запросу
  • Продолжительность: 1,5 месяца
  • Формат: вебинары или очные занятия в Москве + практические задания + записи лекций
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

  • Обучение в формате живых вебинаров или очно в Москве: будни с 19:00 до 22:00, выходные с 11:00 до 18:00, обед с 14:00 до 15:00.
  • Курс подойдет как опытным дизайнерам, так и новичкам в этой сфере.
  • Курс ориентирован на создание и/или продвижение собственного бренда.
  • 3 недели самостоятельной практики.
  • Работы для портфолио.

Недостатки школы:

  • Доступ к записям вебинаров доступен вам всего месяц после завершения курса.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы Fashion Factory: «Управление брендом украшений».

Здесь вы научитесь с нуля создавать стильные украшения: кольца, серьги, подвески, брошки и многое другое. Вы будете ориентироваться в многообразии материалов для создания украшений.

Курс уникален тем, что создан совместно с действующим ювелирным брендом полного цикла с производством в России и представительством за рубежом — Epic Jewellery.

  • Стоимость: 129 243 ₽
  • Рассрочка: 6 184 ₽/мес. до 22 месяцев
  • Продолжительность: 9 месяцев
  • Формат: видеолекции + практические задания
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

  • Курс разработан совместно с ювелирной компанией Epic Jewellery.
  • Доступ к курсу остается навсегда.
  • Скидка на курс при единоразовой оплате.
  • Работы для портфолио.
  • Скидки на лицензионное ПО программ для ювелиров.
  • Частые скидки и акции.

Недостатки школы:

  • В отзывах присутствуют жалобы на работу менеджеров.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы Skillbox: «Дизайн ювелирных украшений», «3D-моделирование украшений в Rhinoceros».

Этот курс отлично подойдет новичкам без опыта в ювелирном моделировании, а также собственникам, которые хотят понимать весь процесс создания украшений и быть на одной волне с дизайнером.

Здесь вы научитесь построению колец, моделированию браслетов и сережек с разными видами креплений, а также делать расчеты веса модели в золоте и серебре.

  • Стоимость: от 52 933 ₽
  • Рассрочка: по запросу
  • Продолжительность: 12 занятий по 2 часа
  • Формат: индивидуальные онлайн-занятия
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

  • Можно записаться на пробное занятие.
  • Индивидуальный формат обучения.
  • Карьерные консультации.
  • Домашнее задание выдается индивидуально исходя из профессиональных интересов ученика.
  • Курс идеально подойдет для новичков.
  • Занятия проводятся с помощью сервиса, который позволяет преподавателю видеть экран ученика, чтобы мочь контролировать правильность выполнения заданий.

Недостатки школы:

  • Малоинформативный сайт — основную информацию о курсе нужно узнавать в индивидуальном порядке.

→ Посмотреть программу курса

Этот курс подойдет тем, у кого уже есть базовые знания в создании украшений. Здесь вы научитесь созданию необычных и уникальных авторских украшений.

В рамках обучения вы освоите навыки создания украшения высокого художественного и технического уровня, научитесь подбирать красивые цветовые сочетания, моделировать украшения на заказ.

  • Стоимость: 10 500 ₽
  • Рассрочка: четыре платежа по 2 625 ₽ каждые 2 недели
  • Продолжительность: в своем темпе
  • Формат: видеолекции
  • Домашние задания: отсутствуют
  • Документ об окончании: нет

Особенности и преимущества школы:

  • С первым уроком вы можете ознакомиться бесплатно.
  • Доступ сразу после оплаты.
  • Курс не подходит новичкам.
  • Обучение на платформе «ИнфоХит».
  • Уроки можно проходить в любом порядке, так как они самодостаточны.
  • Множество pdf-материалов курса.
  • Частые скидки и акции.

Недостатки школы:

  • Отсутствие обратной связи.

→ Посмотреть программу курса

Этот курс отлично подойдет тем, кто хочет с нуля научиться технике моделирования ювелирных изделий на компьютере. Вы начнете свое обучение с программы 3D-моделирования Rhinoceros, также подробно рассмотрите необходимый инструментарий для работы и технику создания основных типов ювелирных моделей, научитесь подготавливать файлы к 3D-печати и многое другое.

  • Стоимость: 32 000 ₽
  • Рассрочка: по запросу
  • Продолжительность: в своем темпе
  • Формат: видеолекции + практические задания
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

  • При покупке данного курса в подарок идет курс по работе в программе Magics.
  • Закрытый телеграм-чат единомышленников.
  • Занятия проводятся с помощью сервиса, который позволяет преподавателю видеть экран ученика, чтобы мочь контролировать правильность выполнения заданий.
  • Курс идеально подходит для новичков.
  • Поддержка преподавателя в течение 95 дней.
  • Доступ к материалам курса на 1 год.

Недостатки школы:

  • В отзывах присутствуют жалобы на работу менеджеров.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы J-DESIGN.PRO: «3D-моделирование в ZBrush для ювелиров».

Программа отлично подойдет всем талантливым людям с творческим мышлением. Здесь вы освоите все необходимые техники, узнаете о трендах в сфере, освоите бизнес-навыки, научитесь делать продающие предметные фото и поймете, как правильно оформлять продукт.

  • Стоимость: от 34 990 ₽
  • Рассрочка: от школы по запросу или от 5 830 ₽/мес. до 6 месяцев от банков
  • Продолжительность: 14 или 17,5 недель (в зависимости от тарифа)
  • Формат: видеолекции + практические задания + Zoom-сессии
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

  • Множество методических материалов, чек-листов и полезных документов.
  • Работы для портфолио.
  • Групповой чат с кураторами и автором.
  • Список проверенных поставщиков фурнитуры.
  • Бокс с фурнитурой и инструментами от 10 000 ₽ или бесплатно в максимальном тарифе.
  • Индивидуальное сопровождение автором в максимальном тарифе.
  • Доступ к материалам курса на 5, 7 или 12 месяцев (в зависимости от тарифа).

Недостатки школы:

  • Не во всех тарифах бокс с фурнитурой входит в стоимость курса.

→ Посмотреть программу курса

Здесь вы научитесь моделировать ювелирные изделия в Blender. На занятиях вы пройдете длинный путь от простого знакомства с программой до подготовки изделия к печати и рендеру.

  • Стоимость: 14 900 ₽
  • Рассрочка: отсутствует
  • Продолжительность: 1-2 месяца
  • Формат: видеолекции + практические задания
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: отсутствует

Особенности и преимущества школы:

  • Доступ к курсу остается навсегда.
  • Множество различных методических материалов.
  • Курс подойдет новичкам.

Недостатки школы:

  • Отсутствие рассрочки.

→ Посмотреть программу курса

Одной из самых востребованных программ для создания 3D-моделей ювелирных украшений является Rhinoceros. На этом курсе вы освоите все необходимые навыки работы в этой программе: от создания простых линий до экспорта объектов.

  • Стоимость: 43 490 ₽
  • Рассрочка: по запросу
  • Продолжительность: 40 академических часов
  • Формат: видеолекции + практические задания + вебинары + тесты
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: свидетельство, удостоверение о повышении квалификации

Особенности и преимущества школы:

  • Курс подходит для новичков.
  • Обучение от простого к сложному.
  • Программы лояльности.
  • Гибкое расписание занятий, гарантированное расписание.
  • Предварительное тестирование для оценки уровня знаний.

Недостатки школы:

  • В отзывах присутствуют жалобы на работу преподавателей.
  • В отзывах присутствуют нарекания по поводу качества домашних заданий.

→ Посмотреть программу курса

Курс подойдет тем, кто уже умеет делать украшения, и расскажет вам, как развивать бренд с нуля и начать зарабатывать в индустрии украшений. Здесь вы изучите краеугольные вопросы бизнеса: маркетинг, финансы, продукт и тренды.

Курс пройдет под кураторством сооснователя Poison Drop, Ирины Кузнецовой.

  • Стоимость: 180 000 ₽
  • Рассрочка: от школы на 2 платежа
  • Продолжительность: 2 месяца
  • Формат: онлайн-занятия
  • Домашние задания: с проверкой
  • Документ об окончании: нет

Особенности и преимущества школы:

  • Скидки и акции при покупке курсов.
  • Курс рассчитан на раскрутку и рекламу бренда ювелирных украшений.

Недостатки школы:

  • Малоинформативный сайт — основную информацию о курсе нужно узнавать в индивидуальном порядке.

→ Посмотреть программу курса

Ещё 7 дополнительных курсов дизайна ювелирных изделий

Далее в подборке несколько интересных курсов, достойных упоминания.

  • Мастер. Онлайн-курс по созданию украшений от Мастерской украшений — этот курс не только научит вас делать украшения своими руками, но и снабдит всеми необходимыми для работы материалами — 90 позиций от застежек до натуральных камней включены в стоимость курса.
  • Энергия украшений от Татьяны Полудиной — курс состоит из четырех блоков. Первый рассчитан на ментальную настройку себя, второй — на изготовление ювелирной бижутерии своими руками. В третьем блоке вам расскажут о превращении хобби в бизнес, а в четвертом объяснят, как создать онлайн-магазин.

3D-моделирование является одним из удобнейших инструментов в дизайне ювелирных изделий. Приведем несколько полезных курсов по этому перспективному направлению.

  • Профессия «Ювелирный 3D-моделлер» от Skillbox — здесь вы научитесь создавать дизайн украшений в 3D и делать реалистичные рендеры, готовить модели к печати на 3D-принтере, а также рассчитывать бюджет на создание украшения. По завершении курса у вас на руках будет три авторских проекта, также вам помогут в трудоустройстве.
  • 3D-моделирование ювелирных изделий от Школы Сергея Ширкова — проходя этот курс, вы освоите все тонкости ювелирного дела и 3D-моделирования, научитесь подготавливать файлы для получения правильной восковой формы изделия и начнете самостоятельно зарабатывать на производстве ювелирных изделий.
  • 3D-моделирование ювелирных изделий от Геммологического центра МГУ — курс проходит в формате онлайн-занятий в мини-группах. Всего за 2 недели вы освоите навыки 3D-модельера, изучите программу Rhinoceros, а также сможете самостоятельно строить простые и сложные ювелирные изделия.

Далее следуют курсы для тех, кто хочет научиться делать качественные наброски.

  • Ювелирные украшения от KalachevaSchool — здесь вы научитесь рисовать ювелирные украшения при помощи маркеров. Курс предусматривает полностью самостоятельное обучение.
  • Ювелирная иллюстрация от Procreate School — курс разработан для дизайнеров и художников, которые хотели бы научиться рисовать fashion-иллюстрации с разными видами подачи ювелирной графики.

Бесплатные курсы и уроки ювелирного мастерства

Уже не терпится попробовать себя в этой области, а накопить на качественные курсы еще не успели? Предлагаем подборку 5 замечательных бесплатных курсов для ваших первых шагов и попыток.

1. «Знакомимся с ювелирным дизайном» — Skillbox

Записи трех вебинаров для знакомства с ювелирным дизайном: наброски, эскизы, создание модели.

  • Длительность и количество уроков: 3 урока, в своем темпе
  • Доступ: без регистрации
  • Как проходит: записи вебинаров
  • Домашние задания: нет
  • Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на skillbox. ru

2. «Ювелирное дело» — Академия ювелирных искусств

Множество различных курсов по ювелирному делу. Вы можете научиться работать с разными материалами, а также ремонтировать поврежденные изделия.

  • Длительность и количество уроков: 26 курсов, в своем темпе
  • Доступ: после регистрации
  • Как проходит: видеоуроки, текстовые лекции
  • Домашние задания: нет
  • Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на acadgold.ru

3. «3D-моделирование для ювелиров» — J-DESIGN.PRO

Видеолекции познакомят вас с созданием моделей различных украшений в нескольких программах для 3D-моделирования. Плейлист дополняется новыми материалами.

  • Длительность и количество уроков: 70 уроков, в своем темпе
  • Доступ: без регистрации
  • Платформа: YouTube
  • Домашние задания: нет
  • Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на youtube. com

4. «JewelCraft» — Михаил Рачинский

Данные видеоуроки будут полезны тем, кто уже знаком с программой по 3D-моделированию JewelCraft и хотел бы изучить фишки и секреты в работе.

  • Длительность и количество уроков: 15 уроков, в своем темпе
  • Доступ: без регистрации
  • Платформа: YouTube
  • Домашние задания: нет
  • Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на youtube.com

5. «Уроки по 3D-моделированию ювелирных изделий» — Школа Сергея Ширкова

В своих уроках автор расскажет о работе в 3D-программах и пошаговом моделировании изделий, а также поделится лайфхаками для упрощения работы. Плейлист дополняется новыми материалами.

  • Длительность и количество уроков: 27 уроков, в своем темпе
  • Доступ: без регистрации
  • Платформа: YouTube
  • Домашние задания: нет
  • Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на youtube. com

Ювелирные украшения в последнее время набирают все большую популярность, появляются локальные дизайнерские бренды, которые предлагаю эксклюзивные авторские изделия. Благодаря профильному обучению вы можете воплотить в жизнь давние мечты о своем маленьком магазинчике и превратить свои творческие задумки в реальные кольца и серьги.

Выбирайте наиболее подходящий вашим умениям и желаниям курс и вперед — покорять сердца любителей украшений вашими ювелирными изделиями!

Если вы нашли неактуальную информацию в подборке или хотите добавить проверенный курс или школу в созданный нами перечень, напишите в комментариях под подборкой.

Строгановская Московская государственная академия дизайна и прикладного искусства

Факультет дизайна в Строганове состоит из 7 кафедр дизайна, в том числе дизайна мебели и коммуникационного графического дизайна и мультимедиа (соответственно, выше).

Всплеск! Региональная тематическая серия представляет собой информационно-просветительскую инициативу членов, которая исследует аспекты дизайна, характерные для регионов, которые посетили Правление и Секретариат. Цель Всплеск! заключается в том, чтобы воспользоваться преимуществом пребывания на месте и способствовать личным контактам и беседам с региональными членами для проведения интервью, посещения студий и видеорепортажей с региональной направленностью.  Это вторая функция в нашем региональном Splash! Москва, в которой мы следуем по стопам членов правления ico-D после их визита в Москву на IBM08 (август 2015 г.).

Строгановская академия — старейший вуз прикладного и промышленного искусства России. Сегодня Академия готовит высококвалифицированных специалистов популярных художественных профессий, среди которых: дизайнеры-предметники, художники-окружатели и художники-графики, художники-монументалисты и скульпторы, художники-декораторы, реставраторы и искусствоведы. Строгановская академия была основана в 1825 году графом Сергеем Строгановым, выходцем из знатного русского рода, который впоследствии способствовал развитию отечественного искусства и промышленности.

Вновь изданная монография, Строгановка. 190 лет русского дизайна , охватывает историю русского промышленного искусства с момента основания Училища рисования и декоративно-прикладного искусства графом Сергеем Строгановым в 1825 году до наших дней. Школа сыграла важную роль в развитии национального русского подхода к прикладному искусству и дизайнерскому образованию по ряду направлений. Важным этапом развития школы стало открытие в 1863 году Музея прикладного искусства, первого общедоступного музея такого рода в России. Кроме того, экспедиции под руководством Виктора Бутовского в середине XIX века на Русский Север положили начало сбору предметов крестьянского прикладного искусства и повлияли на создание национального русского стиля в искусстве, архитектуре, орнаментике и во всех отраслях декоративно-прикладного искусства — движение, которое начало получать международное признание на выставках девятнадцатого века (Вена, Париж, Турин и т. д.).

 

ВХУТЕМАС пионеры.

 

 

ВХУТЕМАС (Всесоюзные художественно-технические мастерские)

Всемирно известные художники, архитекторы и дизайнеры, несмотря на их художественные взгляды и предпочтения, всегда были рады преподавать в Строгановской академии. Шехтель, Константин Коровин и многие другие. В 1901 году Строгановское училище получило статус Императорского. Известные своими фарфоровыми, текстильными, ювелирными, мебельными и полиграфическими мастерскими в начале ХХ века, выпускники Строганова работали в текстильной промышленности, а также в качестве декораторов интерьеров, экстерьеров и театральных декораций. Владимир Егоров стал основоположником русской школы сценографии и продолжил свою деятельность в советское время. Захар Быков спроектировал часы и станции метро, ​​а в конце 19-го стал директором школы.50-е годы.

В 1920-1930 годах Строгановское училище было включено во всемирно известную модернистскую школу дизайна и архитектуры — ВХУТЕМАС (Всесоюзные художественно-технические мастерские). В школе преподавали пионеры советского дизайна и архитектуры, в том числе Александр Родченко, Эль Лисицкий, Александр Веснин, Владимир Татлин, Константин Мельников.

Студенты научились проектировать предметы повседневного обихода: светильники, мебель и оборудование, уличную технику и киоски, подчеркивая конструктивистские принципы визуальной ясности и многофункциональности. Впервые в художественном образовании абстрактно-формальные композиционные курсы предшествовали профессиональным мастерским. Студенты экспериментировали с четырьмя основными формальными элементами композиции: Графика (линейные элементы композиции), Цвет (цветовые схемы и фактура), Объем (пересечения пространственных геометрических форм) и Пространство (ритмы, пропорции и построения как средства пространственной выразительности).

 

ВХУТЕМАС

В 1930-е годы это огромный художественный вуз, готовивший архитекторов и дизайнеров для текстильной, керамической, металлургической и деревообрабатывающей промышленности, художников-графиков и книжных дизайнеров, живописцев и скульпторов. был разделен на отдельные институты: архитектурный, книгопечатный, текстильный и прикладного искусства. Таким образом, дизайнерское образование почти исчезло за 15 лет.

Школа была воссоздана после Великой Отечественной войны в 1945 как школа декоративно-прикладного искусства для архитектурной среды, мотивированная необходимостью реконструкции домов и целых городов, разрушенных во время войны 1941-1945 гг. В то время была большая потребность в скульпторах, росписях и декораторах. Однако этот новый дизайнерский подход очень скоро стал доминирующим на факультетах интерьера, металла, дерева и керамики. Студенты приступили к проектированию мебели для автомобилей и автобусов, светильников, а не декоративных элементов интерьера и внешней отделки. Специальное постановление Советского правительства 19В № 62 подчеркивалась необходимость образования профессиональных конструкторов (их тогда называли «художниками-конструкторами») для промышленности.

Только в конце 1980-х годов были официально приняты международные термины «дизайн» и «дизайнер». Профессиональные архитекторы сыграли главную роль в создании учебных программ для возрожденных дизайнерских профессий. Некоторые из них были выпускниками авангардной школы Вхутемаса и реконструировали принцип вводных, формально-композиционных курсов.

 

Программы Строгановского училища были приняты во все российские дизайнерские школы по всей стране.

Но в 1960-х и 1970-х годах ряд выпускников, только что получивших образование дизайнеров, начали преподавать. Многие из этих профессоров успешно закончили аспирантуру и стали авторитетами в своих областях.

 

В 1960-х и 1970-х годах на факультетах дизайна (графический дизайн, дизайн продукта, интерьер и мебель) ежегодно выпускалось около 30-50 выпускников. Большинство из этих выпускников начали работать промышленными дизайнерами во вновь созданных бюро и научно-исследовательских учреждениях или в комбинате выставочного дизайна Министерства культуры. В эти годы выпускники проектировали самолеты и грузовики, выставочные площади, мебель и текстиль.

 

Здание Строгановской академии в Москве на юбилейном торжестве, ноябрь 2015 г. критики) в продуктовом, средовом и графическом дизайне, транспорте, а также в дизайне мебели и текстиля. В дипломных и семестровых проектах прослеживаются одни и те же мировые тенденции дизайна: интернациональный стиль и хай-тек, постмодернизм и метафорический дизайн, органическая форма и минимализм. Каждый отдел отражает свою собственную стратегию дизайна: коммуникативный и визуальный язык в графическом дизайне, динамичный композиционный подход в дизайне автомобилей, региональные традиции в дизайне продуктов, стилизация и ансамбль в дизайне среды, экологическая философия в текстиле и функциональная мобильность и гибкость в дизайне мебели.

Строгановка. 190 лет российскому дизайну

Вновь выпущенная книга: Строгановка. 190 лет Российскому Дизайну описывает не только курсы собственно предметного дизайна по всем этим специализациям, но и дополнительные дисциплины: эргономику и основы анализа дизайна, композиции, стилизации и фотографии. Сергей Строганов начинал с примерно 50 учеников (детей ремесленников, даже крепостных пускали), а сейчас 1600 учеников. Студент двадцать первого века найдет в стенах современной Строгановской академии возможности совершенствовать как академические, так и цифровые художественные навыки по своему выбору.

 

Ректор Академии профессор Сергей Курасов: конструктор, ученый, путешественник.

В настоящее время преподавательский состав Академии также состоит из громких имен и талантливой молодежи как в современном, так и в классическом искусстве. Традиции и инновации очень хорошо ладят друг с другом, способствуя творчеству и смелому художественному мышлению. Обучение в лекционных аудиториях, а также в классах рисования, живописи или скульптуры включает в себя целый ряд семинаров, от старинной кузницы с открытым огнем до современного 3D-принтера и машин для прототипирования.

Музей Академии создан с целью предоставить студентам возможность непосредственного знакомства с лучшими мировыми образцами. Тот же принцип сохранился и сегодня – студенты занимаются в музее: учатся на ощупь, снимают мерки, делают копии, проводят исследования, реставрируют и т. д.

Факультет дизайна состоит из 7 кафедр дизайна: мультимедиа), Промышленное (товарное), Экологическое, Транспортное (авто, аэро и аква), Интерьерное (общественные здания и индивидуальное хозяйство), Мебельный и текстильный дизайн. Выпускники работают в ведущих дизайнерских студиях и рекламных агентствах России, модных автомобильных компаниях, таких как Citroen, Volvo, Mazda, также наши выпускники успешно участвуют в телестудиях и пленэрах, участвуют в оформлении масштабных проектов, таких как Зимний 2014 Олимпиада в Сочи.

 

Департамент транспортного проектирования.

Вид на Юбилейную выставку в Академии. Отделы стекла, керамики и текстиля в центре экспозиции.

 

Кафедра графического дизайна.

 

Кафедра экологического проектирования.

 

Сегодня Строганов имеет сильную международную образовательную сеть со множеством новых программ и инициатив. Вот некоторые из них:

• Строгановская академия участвует в совместном европейском проекте TEMPUS 544083 «Совершенствование российского творческого образования: новая магистерская программа по цифровому искусству в соответствии со стандартами ЕС [ENMDA]», стартовавшая в 2012 году.

• Новая учебная программа по цифровому искусству разрабатывается 10 российскими институтами, а Саратовский университет выступает в качестве главного координатора. Участвуют три европейских университета: Университет Тиссисайд в Великобритании, Университет Аалто в Финляндии и Университет Альберты в Португалии.

• В настоящее время пишутся новые учебники по дизайну по предметам «История и теория» профессора Александра Лаврентьева; «Мультимедиа в выставочном дизайне» преподавателя Антонио Вилчес-Ногероля; и «Цифровые технологии в дизайне» профессора Татьяны Литвиной. Строганов может похвастаться многими профессорами, которые активно работают в области современного цифрового искусства, такими как Константин Худяков, профессор кафедры истории искусств и известный художник, известный своими метаморфозными квазиголографическими панелями и сенсорными экранами.

• Каждый год Строганов принимает студентов из Европы и Китая, приезжающих на дневное и заочное обучение по программам бакалавриата или магистратуры. Строганов также осуществляет обмен Шанхайский университет

• Строгановская академия имеет соглашения о сотрудничестве с Институтом Курто в Лондоне и университетом Ка Фоскари в Венеции для развития исследований и обмена в области истории искусств. Каждый год проводится обмен студентами в области дизайна с университетом Оффенбах-на-Майне.

• В настоящее время разрабатывается план подключения к аналогичной школе в Братиславе для обмена в рамках программ Erasmus.

Департамент транспортного дизайна

Департамент текстильного дизайна

для Acdos Academy Academy Acadiied Academy Acadiied of Accaven Arts Artied Arts Artied Arts
State Acadiiediied Acadiemy of Artied Arts Arts Artied Arts
. официальный сайт 

 

_

О Splash!

Следуя по стопам заседаний совета директоров ico-D, Splash! Серия статей представляет собой информационно-просветительскую инициативу членов, в рамках которой исследуются аспекты дизайна, характерные для регионов, которые посетили Правление и Секретариат. Первым был Всплеск! Южная Африка, после Открытого форума ico-D в Йоханнесбурге; вторым был Всплеск! Стокгольм, после IBM07, организованный Svenska Tecknare. Цель Всплеск! заключается в том, чтобы воспользоваться преимуществом пребывания на месте и облегчить личные контакты и беседы с региональными Членами, чтобы проводить интервью, посещать студии и делать видеорепортажи, а также запрашивать создание уникального контента. региональными членами для захвата домашней страницы, чтобы обеспечить убедительную и актуальную региональную направленность.

 

«Ювелирное искусство. Традиции и тенденции»

14 октября 2019

Второй месяц осени ознаменовался новой выставкой «Ювелирное искусство. Традиции и тенденции. Он открылся 9 октября в Новом Манеже на Георгиевском переулке, 3/3 и продлится до 20 октября при поддержке Гохрана, Гильдии ювелиров России, Департамента культуры Москвы и Правительства Москвы. Уникальная и бесценная коллекция украшений, созданная русскими мастерами и отражающая развитие ювелирного дела в России с XVIII века до наших дней, теперь можно увидеть под одной крышей.

Новый Манеж разделен на два зала, четко проводящих грань между украшениями прошлого и украшениями настоящего. За одно посещение можно проследить разницу не только между стилями украшений, но и ролью, которую они играли в жизни человека; раньше богатые окружали себя драгоценностями в гораздо большем количестве, чем сейчас.

В первом зале представлено более 220 экспонатов из собрания Государственного фонда драгоценных металлов и драгоценных камней Российской Федерации, которые впервые выставляются на всеобщее обозрение. Здесь вы найдете бесподобные работы Фаберже, Болина, Овчинникова, Хлебникова, а также работы придворных ювелиров Жана-Пьера Адора, Ивара Венфельда Буха, Якоба и Франсуа-Жан-Андре Дюваля. Их работы выставлены рядом с коллекциями монет, карманных часов, золотых самородков и различных драгоценных камней из российских рудников: бриллиантов, изумрудов и александритов.

Рассматривая украшения, серебряные столовые приборы, табакерки, туалетные шкатулки, шкатулки и чайные сервизы, относящиеся к 18-19 векам, я не мог не отметить высокий уровень детализации и виртуозность их исполнения. В то время не было высокотехнологичного оборудования, которое можно было бы использовать для производства ювелирных изделий и драгоценных предметов, но основные инструменты, необходимые для изготовления ювелирных изделий, остаются неизменными до сих пор.

Что помогло мастерам прошлых веков достичь такого совершенства, так это время, которое они потратили на создание каждого предмета. Придворным ювелирам и перечисленным выше мастерам, работавшим над созданием «высокопарных произведений», приходилось раз за разом превосходить самих себя, чтобы угодить царскому двору. Они просто не могли позволить себе создать что-то посредственное. Таким образом, мы имеем теперь эти эффектные эмали невероятной красоты, столовые приборы и посуду с невероятно хорошо выполненной гравировкой, скульптурные серебряные мотивы на предметах, пепельницы, зажигалки, винные сосуды в виде животных в натуральную величину, а также украшения и часы, некоторые из которые довольно патриотичны в ознаменовании исторических национальных событий.

Во втором зале собрано около 200 современных шедевров из золота и серебра, медальонов, ограненных драгоценных камней и русского оружия 21 века. Было очень приятно наблюдать разнообразие стилей и уровень мастерства российских ювелиров. Скажем так, за два дня, проведенных в Новом Манеже, я был приятно удивлен и испытал безмерную гордость за родных мастеров.

Эта статья будет бесконечной, если я начну перечислять все работы, которые мне понравились, но я все же хочу упомянуть пару дизайнеров, чтобы проиллюстрировать разнообразие техник и стилей, в которых сегодня работают российские ювелиры. Некоторые из них сохраняют традиции прошлого: в Tres Russe дизайн вдохновлен витиеватыми мотивами национальных костюмов; в Аргентове используют древние техники для создания глубокой резьбы. Есть и те, кто смотрит в будущее и экспериментирует, например, Юнисов Рустам, работающий с титаном, или Обальяев Климент, создающий новые ювелирные формы, такие как плоские вертикальные кольца, изображающие разные пейзажи.

Дмитрий Бельман представил интересные работы со сложной техникой грануляции, с использованием мельчайших золотых шариков для создания рисунка; Эдуард Никитин представил изысканность скульптурного золота; Ильгиз
Фазулзянов — красота горячей эмали; Дмитрий Саморуков – кажущаяся фантастической техника огранки драгоценных камней; Михаил Милютин — нотка юмора в его сборнике «Алиса», вдохновленном «Алисой в стране чудес» Льюиса Кэрролла; Александра Нескреба — интересные перевоплощения в украшениях; и «Ниночка» — авангардные изделия, играющие на контрастах огранки и цвета драгоценных камней.

Неотъемлемой частью выставки стал конкурс Гохрана «Россия – XXI век», в котором было 11 номинаций. Было представлено более 250 работ из Москвы, Санкт-Петербурга, Ярославля, Костромы, Екатеринбурга и других городов России, а победителям по итогам конкурса был выделен специальный раздел. В рамках выставки также проходят образовательные лекции, одну из которых я провел 9 октября, чтобы обсудить популяризацию украшений на онлайн-площадках.

Как сообщил Мэр Москвы Сергей Семенович Собянин, «выставка «Ювелирное искусство. Традиции и тенденции» стала одной из самых красивых выставок, которые когда-либо видел Новый Манеж», и я не могу не согласиться.

Автор: Katerina Perez

Фотограф: Изабелла Антонио

Поделиться этой статьей:

Другие статьи по темам

Бренды

Ilgiz F.ninotchailgiz Fazulzyanovargentovizmestiv Dialmand

Jewalery

Jewalery

Jewalery’s Fazulzyanovargentovizmestiev

Jewaleryryrys

Jewaleryryrys Fazulzyanovargentovizmestiz

Jewaleryryryziz Fazulzyanovargentovizmestiz.0005

BroochRingEarringsNecklace

MADE WITH

IntaglioPearlTitaniumTopazEnamel

Read related articles

Exhibitions & Events

All That Glitters: The Most Memorable Celebrity Jewellery Looks of 2022

Dec 21, 2022

Know Your Jewels

Call it a Возвращение: рост роскошных ювелирных изделий, перепродажа

4 января 2023 г.

Галерея

С днем ​​рождения опала: Октябрьский амулет Камень рождения

10 октября 2022 г.

Who Is Who

В центре внимания Сингапур: как государственная собственность стала фаворитом культа

23 ноября 2022 г.

Who Is Who

28 ноября 2022 г.

Стиль

Шедевр природы: восстание слонов в ювелирном искусстве

6 января 2023 г.

Горячие тенденции

Год Кролика: драгоценности в честь Нового года по лунному календарю

16 января 2023 г.

Коллекции

Эпическая поэзия: Изучение шедевров -шедевров гарема от Alessio Boschi

18 января 2023

Выставки и события

Все, что блестящие: самая запоминающаяся драгоценности знаменитости. 21 декабря 2022 г.

Знай свои драгоценности

Назовите это возвращением: подъем роскошных украшений Перепродажа

4 января 2023 г.

Галерея

С днем ​​рождения опала: Октябрьский амулет Камень рождения

10 октября 2022 г.