Сутажные украшения схемы: Идеи на тему «СУТАЖ СХЕМЫ» (200+)

Содержание

Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по сутажу «сутажные серьги Винтаж»

МК сутажные серьги, или фоторепортаж, первый из моей рубрики «как я это делаю». Я не претендую на то, что я делаю правильно и буду очень рада комментариям типа «а я делаю по-другому…» Очень надеюсь, что мой труд и опыт поможет кому-нибудь шагнуть в этот удивительный мир творчества!

Для начала нам понадобится такой набор: бусина таблетка из перламутра ; сутаж 4мм три отрезка по30см;2бусин жемчуг4мм; . 2бусины капля с продольным отверстие; 3бусины капля с поперечным отверстием; бисер разного размера; швенза; кусочек флизелина в 7слоёв; кусочек кожи; картон; нитки.

Клеем момент приклеиваем бусину к флизелину, лишний флизелин обрезаем,оставляя по краю примерно4мм. Близко к бусине двумя стежками закрепляем нитку, второй конец от катушки не отрезаем.

Набираем 2бис(чех10) и пришиваем, вытаскивая иголку на изнанку.

Вынимаем иголку на лицевую сторону между бисеринами.

Проходим во вторую бисерину и опять набираем 2бис

Пришиваем и вынимаем иголку между 3и4 бис, проходим в 4 бис и набираем опять 2бис и так, пока не обошьем всю бусину.

Проходим иглой в последнюю и первую бис, набираем 1бис и проходим в третью бис, опять набираем 1бис и проходим в пятую, и т.д. до конца ряда

Третий и четвёртый ряд так-же, как второй, только мелким бис( тохо№15)

Закрепляем нитку на изнанке, не обрезая, откладываем пока обшитую бусину в сторону. Берём, кусочки сутажной тесьмы и соединяем двумя стежками посередине. Главное правило при работе с сутажом: прокалываем сутаж строго посередине, между валиками! Затем, аккуратно обшиваем каплю сутажной тесьмой.

У основания капли, между сутажом, пришиваем бис( чех№8)

Берём обшитую бусину и двумя метками отмечаем середину. К одной метке пришиваем заготовку с каплей за бисерину.

Начинаем аккуратно пришивать сутаж к флизелину, одну сторону до метки, затем другую до метки.

В центр между сутажом пришиваем бис. чех№8

Теперь выполним бисерную цепочку. Я вначале пришиваю бисер к внутреним слоям сутажа , а затем к бисеру пришиваю наружние слои сутажа. Набираю 2бис (чех№8), прокалываю сутаж, возвращаюсь обратно через сутаж и вторую бис, набираю 1бис, прокалываю сутаж и возвращаюсь обратно( и так до конца ряда)

По верху возвращаюсь к 1бис и начинаю пришивать сутаж к бис, не захватывая нижние слои.

Делаем завиток из сутажа и вшиваем в него жемчужную бусину 4мм

Концы сутажа закрепляем на изнанке

Аналогично выполняем вторую сторону

Теперь крепим подвески

По краю сутажа выполняем пике из бис(тохо№15)

В центре , через каплю, несколькими стежками закрепляем швензу

Маленькая хитрость: чтобы серёжка не переворачивалась, пропустите небольшой кусочек проволоки через швензу и каплю, концы разогните в разные стороны!

Всё лицевая сторона сережки очень красивая, теперь займемся изнанкой:укорачиваем концы сутажа и заплавляем их зажигалкой, делаем выкройку, из флизелина выкраиваем деталь по выкройке, а из картона примерно на 3мм с каждого края меньше. Приклеиваем картон к флизелину и к кусочку кожи. Кожу обрезаем по контуру флизелина.

Примеряем, заготовка должна не доходить до края сутажа 2мм. Обшиваем нашу заготовочку бис(чех№10)

Приклеиваем заготовку к серёжке и аккуратно пришиваем к сутажу.

Цвет изнанки мне кажется ярковатым, ничего страшного, акриловые краски( золото и капелька белой) всё исправят!

Теперь изнанка тоже красивая!!!

Вот результат!

Если что-то не понятно, пишите, разберу более подробно! Желаю всем творческих успехов и хорошего настроения!!!

украшения для начинающих, мастер-класс, техника, шнур, лента, браслет, плетение, колье, бижутерия, как делать, фото, видео

Сутаж представляет собой плетёный шнур из шёлка, использующийся для отделки одежды, тесьма которого тонкая и плоская. Сутажные украшения можно использовать для декорирования гардероба, преимущественно женского. Такая бижутерия может быть создана своими руками.

Как говорит Википедия, сутаж это тесьма, узкая тканая или плетёная полоска или шнур, обычно имеющая только одну систему косо переплетённых нитей. Используется для отделки и ремонта одежды, нередко вшивается в готовые изделия для укрепления швов, кроме этого имеет самое разнообразное применение в домашнем обиходе.

В рукоделии сутаж используется, например, как нить для создания различных изделий в технике макраме. А еще рукодельницы очень любят делать из него оригинальную бижутерию. МК по изготовлению брошки из сутажа пошагово легко найти в интернете,

Сутажные украшения можно использовать для декорирования гардероб

Содержание материала

Сутаж: простое украшение для начинающих

Для начинающих умельцев есть несложные способы данной работы. Но даже простая техника сутажного мастерства помогает получить красивые изделия.

Мастер-класс по созданию броши:

Делать такие украшения лучше всего, используя сутажную ленту. Также для такой работы понадобятся: кабошон, бисер, разноцветные бусины, иголка для бисера, зажигалка, клей силиконовый, застёжка для броши, кусочек фетра и ножницы.
Берётся кусочек ткани. На него клеится кабошон.
Его необходимо обшить бисером. Обшивается кабошон в три ряда.
Затем в центр крепится большая бусина.
Разноцветным сутажом следует обложить полученную заготовку в два ряда. Шнур нужно наживить на мононитную леску.
После этого делается маленькая петля. Край петли нужно обрезать и слегка припалить огнём. Для этого удобно использовать зажигалку.
Затем работа снова обшивается бисером. Рекомендуется использовать бисер разных цветов, чтобы слои выделялись. Так поделка будет смотреться ярче и красивее.
После повторной бисерной обшивки, петельку нужно сделать снова, после чего обрезать её край и припалить его.
На этом этапе можно приступать к работе с подкрыльями. Берётся 2 кабошона, которые необходимо приклеить. Они также обшиваются бисером в 2 ряда.
Затем к ним прикладывается шнур. Делаются несколько петель, из них следует сформировать витки у кабошонов. Здесь также может быть использована лента.
Большая бусина пришивается в центре. Она должна быть обмотана одной тесьмой сутажа.

На последнем этапе к броши крепится застёжка.

Галерея: сутаж своими руками (25 фото)

Сутаж для начинающих (видео)

Плетение сутажного браслета для начинающих: мастер-класс

Если всё сделать правильно, то браслет получится очень красивым. К тому же его плетение не займёт много времени.

Мастер-класс:

Первым делом нужно прикрепить кабошон к ткани. Но чтобы браслет получился прочнее и дольше прослужил, рекомендуется использовать вместо ткани кожзам или кожу.
Нужно подождать, пока клей полностью высохнет. Только после этого можно продолжать работу.Затем сутаж отрезается. Обязательно нужно учесть необходимость сделать завитки, поэтому не стоит отрезать сутаж «под корень». Новичкам рекомендуется оставить дополнительные 2 см на всякий случай. Потом их можно будет обрезать.
Далее сутаж необходимо обвить вокруг большой бусины. После этого её следует очень крепко пришить.
Сутаж прошивается через 5 шнуров. Рекомендуется использовать на этом этапе тонкогубцы, особенно новичкам. Дело в том, что сутаж очень прочный, поэтому обычной иглой не всегда можно его проткнуть.
Завиток крепится с края, загибаясь на изнаночную сторону. Всего делается 4 таких элемента.
Бусины заворачиваются в тесьму, обшиваются и крепятся по бокам заготовки.

Если всё сделать правильно, то браслет получится очень красивым

Колье в технике сутаж своими руками

Чтобы работа получилось качественной, нужно следовать инструкции:

Должна использоваться только плотная ткань. Делать колье нужно с приклеивания кабошона к ней.
После этого ткань отрезается по краям, но нужно оставить припуски приблизительно 0,5 см.
Затем кабошон обшивается бисером по кругу. Для этого используется очень тонкая игла.
При бисерной обшивке лучше использовать капроновую нитку, а не леску, ведь она более прочная. На втором ряду бисер пришивается не по всему ряду, а через одну бисеринку.
На третьем ряду заполняются все пробелы. Нитка вытягивается на изнаночную сторону.
Плотным шнуром по краю огибается кабошон. Он аккуратно пришивается за край.
Затем берётся шнур другого цвета и пришивается аналогично.
Нужно взять красивую чёрную жемчужину, обогнуть её тесьмой и пришить.
Затем ещё несколько бусин огибаются вторым шнуром по краям.
Крупные бусины пришиваются по кругу работы.
Чтобы сформировать ленту для колье, нужно огибать крупные бусинки в несколько рядов шнуром.

Колье получается красивым, а техника выполнения не столь сложна

Новички первое время могут ломать иглы для бисера, ничего страшного в этом нет. Просто нужно заранее приобрести набор таких иголок и своевременно заменять сломанный инструмент на новый.

Как сделать сутажную бижутерию: пошаговая инструкция по созданию серёжек

Для такой работы понадобятся сутажные ленты двух цветов. Они складываются и сшиваются в середине.
Затем крупная бусинка огибается ниткой и пришивается к ленте. После этого она огибается лентой и сшивается вместе с ней.
Эта лента плотно огибается второй лентой. Повторное сшивание.
После того, как бусинка будет обшита двумя лентами, можно приступать к бисерной обшивке. Мелким бисером обшивается крупная бусина по кругу. При этом бисер должен огибаться двумя лентами.
Далее делается ещё одна обшивка бисером, но материал, в этот раз, должен быть крупнее. Крупные бисеринки аналогично обтягиваются двумя лентами.
Затем на иглу одевается каплевидная бусинка и сшивается между двумя лентами.
На последнем этапе к серёжке необходимо прикрепить застёжку.

Серьги могут быть как самыми простыми, так и посложнее

Также рекомендуем прочитать:

Совет: Прежде, чем носить сделанные собственноручно сутажные серьги, их необходимо продезинфицировать. Для этих целей можно использовать спирт.

Какие материалы понадобятся для таких работ?

Сутажный шнур либо сутажная лента. Эти материалы легко можно найти в швейных магазинах или в лавках рукоделия.
Бусины разных форм и цветов.
Кабошоны. В продаже имеются как натуральные, так и искусственные кабошоны.
Иголка для вышивки бисером. Лучше всего покупать иглы с запасом, так как они часто ломаются.
Мононить.
Тканевая поверхность, кожа либо кожзам. Используется данный материал в качестве основы для создания сутажного украшения.

Сутажные шнурки — первое, что понадобится для работы

Это основные материалы, но в работе мастеру могут понадобиться и другие, например, тонкогубцы.

Советы новичкам

Так как сутажное ремесло занимает достаточно много времени мастера, не стоит экономить на материалах. Нужно помнить о том, что с качественными материалами можно не только получить красивое изделие, но и облегчить себе работу.
Чтобы лучше ориентироваться в таком деле, как создание сутажных украшений, можно заранее нарисовать эскиз будущей работы. Свою деятельность нужно планировать, ориентируясь на данный эскиз.
Не стоит отрезать сутажный шнур под корень, так как если его не хватит для завершения работы, всё придётся переделать. Лучше оставить шнур с запасом, ведь его потом можно обрезать в конце.
Внимание следует уделять не только лицевой, но и изнаночной стороне работы. От неё будет зависеть то, насколько изделие будет держать форму.
Если бижутерия делалась без тканевой основы, то в конце её нужно положить на неё и аккуратно обшить по кругу. Это позволит мастеру максимально продлить срок жизни украшения.
Фетр пришивается только мононитью.

Сутажные серьги: подробны мастер-класс (видео)

Техника создания сутажного украшения многим может показаться сложной. Но это не совсем так. От начинающего мастера требуется последовательное соблюдение всех пунктов работы. Тогда он сможет получить практичное, а главное, очень красивое украшение.

Другие виды рукоделия

Сутажная вышивка – виды и техника вышивки сутажем для начинающих

Что такое вышивка? Глупый вопрос: это создание узоров на ткани с помощью тонких ниток – это каждый знает. Но, оказывается, вышивать можно не только нитками, но даже и шнурками! И эта техника вовсе не представляет собою новинку – сутажную вышивку придумали ещё в XIV веке во Франции.

Если вы никогда не слышали о том, что сутажным шнурком можно вышивать, вам и в голову не придёт, что перед вами вышитые вещицы. Честно говоря, более всего это напоминает ювелирные изделия из самоцветов со вставками из цветного металла и эмали. Впрочем, и самоцветы, и стекло, и простенькие пластиковые бусинки для вышивки, безусловно, используются. И всё же главный здесь – сутажный шнур.

Изначально использовалась сутажная вышивка в одежде, для украшения её драгоценными каменьями. Чуть позже, в целях удешевления стоимости готовой одежды, вышивка отделилась от платья и стала представлять собой отдельные элементы, которые модница могла по своему вкусу расположить на костюме – то есть, появилась сутажная вышивка в виде украшений. Таким образом, до наших дней дошли без изменений эти виды сутажной вышивки: парадная, историческая вышивка по одежде, и более «скромная», если это слово здесь уместно, вышивка-украшение.

Сутажный шнур по своей сути представляет собой пару толстых нитей в оплётке из более тонких ниточек. Оплётка выполнена таким образом, что шнур получается плоским. Традиционно для оплётки используются шелковистые нитки: шёлк, полиэстер, вискоза, хотя может быть сутаж и хлопковый.

Как же создавать из сутажа такие эффектные вещицы?

Сутажная техника для начинающих

Техника сутажной вышивки предполагает наличие следующих инструментов:

тонкие иглы, которыми скрепляются завитки из шнура;

ножницы;

пяльцы – для некоторых крупных работ.

Насколько сложна сутажная вышивка для начинающих? Не сложнее любого другого вида вышивки. Терпение, аккуратность и умение отследить степень затягивания стежка – здесь действуют те же правила, что и в вышивках любого другого вида. Хотя вышивка сутажем имеет некоторые нюансы – куда же без этого.

Оплётка сутажного шнура имеет неприятное свойство распускаться. Поэтому перед началом работы шнуром нужно обязательно закреплять его концы. Обычно их просто обрабатывают капелькой клея ПВА, а если нитки оплётки синтетические, то прижигают на огне зажигалки или свечки.

Чтобы скрепления завитков шнура были незаметными, подбирают нитки в тон. Но вообще удобнее всего использовать тончайшую мононить – она не будет заметной ни на одном из шнуров.

При создании украшения сутажная вышивка требует подкладки. Для этого используются плотные пальтовые ткани, кожа или фетр.

Мастер-класс по сутажной вышивке

Наверное, вам уже не терпится попробовать свои силы в новом рукоделии? Хорошо. Давайте освоим сутажную технику, проведём небольшой мастер-класс. Создадим небольшую брошку по собственному эскизу – благо, этот вид украшений снова вернулся на подиумы, да и носить брошь можно с любыми видами одежды.

Что нам понадобится:

кабошоны (можно взять самоцветы, а можно пластмассовые или стеклянные «камни») или камеи;

сутажный шнур одного или нескольких цветов;

всевозможные бусинки и бисер;

лист фетра или мягкой кожи;

тонкая иголка:

ножницы;

клей или зажигалка;

мононить;

булавка;

карандаш и бумага.

Для начала воспользуемся карандашом и бумагой – нарисуйте, как может выглядеть ваша брошь. Безусловно, можно работать и по готовой схеме. Но разве вам не хочется свою, уникальную вещь? Поэтому мы дадим вам несколько образцов, чтобы вы понимали, на что это должно быть похоже. Чур, не копировать! Проявите фантазию!

Итак, приступим. Для начала давайте закрепим наш центральный камень, камею или бусину на подкладке из фетра или кожи. Украшение можно как приклеить, так и пришить, если у него имеются отверстия.

Теперь возьмём сутажный шнур (можно даже два разных сутажных шнура) и начнём обрамлять наш «глазок», предварительно закрепив клеем или огнём его концы. С помощью тонкой иголки и мононити прикрепляйте шнуры вокруг кабошона к подкладке, прокалывая их через центральную ложбинку – в этом случае стежки будут не видны. Старайтесь не слишком затягивать стежки, иначе сутаж соберётся гармошкой. Начинаем работать от середины шнура – пусть концы его свободно спадают.

Теперь у нас есть глазок, обведённый шнурком, словно цветной подводкой. Вокруг глазка можно уложить ряд цветных бусин или бисера. Если желаете, можно выложить из бисера разных сортов замысловатый орнамент или же просто расположить бусинки аккуратным рядком.

Кстати, если вы хотите расположить ряд бусин между слоями сутажного шнура, можно сделать «ход конём». Аккуратно положите первую бусину, закрепив её на шнуре у кабошона. А теперь проколите свободный конец шнура. Вуаля! Бусина плотно легла в завиток шнура! Закрепите бусину стежком на внешней стороне завитка, и, протащив иголку через дырочку, вернитесь к внутренней стороне. Снова проколите внутреннюю часть завитка, посадите на иголку новую бусину и сразу закрепите её на свободном конце шнура. Видите? Бусинки ложатся плотно, словно горошины в стручке, и вы одним движением формируете и ряд бусин, и завиток.

Вы можете сделать всего один ряд, или же, развернувшись, положить ещё один рядок бусин. Важно только, чтобы отрезка шнура вам хватило.

Но как лучше всего закрепить концы? Заложив изящную петлю, их обычно прячут позади украшения. В этот изгиб нередко также закладывают ещё бусинки. Кроме того, такими же изящным вензелями, пряча концы позади украшения, вы можете украсить брошь с разных сторон. Итак, потренируемся делать изгиб. Вложите бусинку, прикрепите её к свободному концу шнура, и просто разверните его на изнанку, где прихватите несколькими стежками. Не сложно – лишь бы только аккуратно вышло.

Если желаете, брошь можно дополнить разными интересными украшениями – например, подвесками. Можно также вокруг подкладки броши расположить волан из вуали, сеточки или ленты – тоже получится изящно.

На изнанке готовой брошки закрепите булавку. Вот и всё, вы справились!

Видеоурок по вышивке сутажем

Как вы видите, плетение из сутажа разнообразных завитков – это очень увлекательное занятие. И если даже ваша первая брошь вышла очень простой и не слишком аккуратной, не беда. Сутажная вышивка для начинающих тем и хороша, что тренироваться можно на остатках любых рукодельных материалов. Будьте уверены, что в конце концов вы сделаете настоящий шедевр буквально из ничего – нескольких разномастных бусин, обрезков шнурка и пары симпатичных бесполезных лоскутков!

О других видах плетения можно почитать тут

Посетителям блога дарим скидку 5%

При оформлении заказа укажите промо-код

BLOG

Перейти в каталог

Украшения из сутажа своими руками: мастер-класс для начинающих, схемы

Что такое сутажная вышивка и ее применение

Сутаж – это тонкий плетеный шнур из хлопка, полиэстера, шелка или вискозы. При вышивке шнур выкладывается по контуру изделия и поэтапно заполняет его. Иглой шнуры пришиваются к основе или соединяются между собой. Отрезки сутажа плотно прилегают друг другу или к рядам бусин, выложенных между ними.

Сутажная вышивка существует уже более 600 лет. Зародился этот вид рукоделия во Франции в начале 14 века. Схожие мотивы можно найти и в славянской культуре, что позволяет предположить, что искусство сутажной вышивки развивалось одновременно в нескольких регионах. Мастерицы постоянно совершенствовали эту технику, дополняя новыми приемами. Сегодня она занимает почетное место среди прочих видов декоративно-прикладного искусства. При желании освоить данную вышивку получится, даже если человек не знает других видов рукоделия.

Применяется сутажная вышивка для декорирования одежды, обуви, предметов интерьера и различных аксессуаров. Отдельного внимания заслуживают украшения, выполненные в стиле сутажной вышивки. Они отличаются красотой и изяществом и всегда привлекают к себе внимание. Такая бижутерия может дополнить любой образ – от строгого делового до вечернего в зависимости от того, какие узоры выложены шнуром и бисерными нитями.

Для чего вы хотите использовать сутажный шнур?

ОдеждаУкрашение

Инструменты и необходимые материалы для вышивки

Для создания изделия в технике сутажной вышивки необходим ряд инструментов:

тонкая длинная ;
тонкие булавки;
водорастворимый или исчезающий на свету маркер;
инструмент для отделки концов сутажных шнуров.

Из материалов для вышивки потребуются:

мононить прозрачная;
обводки для закрепления ткани;
бусины;
;
сутажные шнуры.

Виды сутажных шнуров

Шнуры имеют несколько видов, различающихся по странам-производителям. Каждый из них имеет свои особенности, которые важны при создании декоративного изделия.

Китайский (Ckysee). Материал – полиэстер. Ширина шнуров 3,5 мм. Внутренняя основа материала такого же цвета, как и его оплетение – частое, но не очень плотное. Поверхность китайских шнуров атласная, они скользят в руках. Из-за этого у начинающих рукодельниц при работе могут возникать сложности. Цветовая палитра сутажа широкая, отсутствуют только цвета металлик. Материал отличается высокой эластичностью и податливостью в работе. Из него удобно создавать сложные завитки. Игла через шнур проходит без усилий, даже когда он сложен в несколько раз.
Чешский (PEGA). Состав – смесь вискозы и искусственного шелка. Ширина шнура 3 мм. Основа имеет цвет оплетения. Поверхность материала атласная, отличающаяся особой гладкостью, в связи с чем при работе с ним требуется большой опыт. На таком шнуре не появляется заломов, но при этом от каждого прокола иглы оплетение немного съезжает. Бисер и бусины при использовании этих шнуров не проваливаются.
Греческий (Protos). Состав – 100% вискоза. Основа белая, а оплетение цветное. Исключением являются черные и бордовые шнуры, в которых основа подобрана под цвет оплетения. Ширина шнура 40 мм. В цветовой палитре насчитывается до 40 цветов, в том числе металлизированные и люминесцентные. Внешне поверхность материала атласная, но при работе она не скользит. Несмотря на эластичность шнуров, из-за их массивности сделать завитки будет сложно. Слои ложатся ровно и хорошо прокалываются. При выкладывании завитков вероятность заломов высокая.
Турецкий. Изготавливается из 100% хлопка. Основа шнура белая, в исключительных случаях цветная, под цвет оплетки. В палитре свыше 70 цветов, среди которых много металлизированных. Есть и люминесцентные сутажи. Поверхность материала матовая. Он не скользит и легко формирует завитки, даже крутые, без малейших заломов. Они могут появиться, только если приходится многократно переделывать и перегибать изделие.
Белорусский (ТМ Лента). Состав ленты – смесь хлопка и полиэстера. Основа всегда белая. Ширина шнуров от 2 до 2,5 мм. В палитре более 30 цветов, в том числе металлизированные. Шнур матовый, нескользящий. Завитки получаются ровными и пропорциональными. Прокалывать материал сложно, при сложении шнура в несколько слоев игла легко может соскользнуть и повредить его. Поэтому за раз прошивать следует не более 2 слоев. Появление заломов практически исключено.
Российский (Нудольская фабрика). Оптимален при работе с мелкими элементами, так как не образует заломов, даже при крутом перегибе. Цена его значительно ниже в сравнении с прочими видами, а качество высокое.

Часто в работе используют шнуры сразу нескольких производителей для придания изделию большей выразительности. Одновременно могут применяться матовые и атласные шнуры. Однако при таком решении надо иметь большой опыт, чтобы понять, как они будут смотреться в конкретной вещи. Украшения из сутажа всегда должны выглядеть гармонично.

Особенности и техники плетения

Для создания изделий в стиле сутаж существуют различные техники плетения. Каждая из них имеет свои особенности. Не важно, изготавливается браслет или сережка, вначале надо освоить каждый прием.

Любой шнур имеет склонность к распусканию. Чтобы его оплетение не рассыпалось, концы надо обработать клеем ПВА или обжечь.

Обшивание бусины. Обшить бусину шнурами сутажа несложно. Несколько шнуров сшиваются между собой. Ими обхватывается бусина и сутажу придается нужная форма. Затем бусину вынимают и прошивают шнуры уже в этом положении – вначале по кругу, а затем сшивая концы между собой.
Бисерная дорожка – это ряд из бусинок одного размера и цвета, которые находятся между слоями шнура. Иглу выводят в точке начала дорожки, которая находится на расстоянии половины бисерины от сгиба шнура. После на иглу нанизывается бисерина, игла проводится через верхний слой шнура. Затем, чуть отступив, возвращают игру обратно, повторно прошив бисеринку. С последующими бусинами делается то же самое.
Объемный завиток. Потребуется 2 или 3 шнура, длина которых на 3 см больше необходимой. Концы шнуров закрепляются на изнаночной стороне изготавливаемой вещи, для чего изначально шнуры прошивают между собой, а после пришивают к основе таким способом, чтобы на лицевой стороне стежков не было видно. Далее делается завиток в месте, где он требуется. Затем его основание пришивают к ребру вещи. Сшивание проводят в горизонтальном направлении. Концы шнуров крепят на изнанке завитка.
Сутажный диск. Формируют вокруг бусин или как самостоятельный декоративный элемент. Конец сутажного шнура складывают пополам и начинают накручивать шнур вокруг него, одновременно с этим прошивая. Когда диаметр диска достигнет желаемого размера, шнур загибают на изнанку и закрепляют.

Сутажное украшение требует правильного оформления изнанки. Для нее необходимо взять кожу, искусственную или натуральную, либо плотную ткань, фетр. Если ее не использовать, изнанка вещи будет выглядеть некрасиво. Полностью готовое изделие кладут на ткань или кожу и обводят по контуру. После материал вырезают и приклеивают к изнанке украшения при помощи клея «Момент кристалл». При желании можно пришить ткань изнанки по контуру, обойдясь без клея.

Если изготавливаются сутажные серьги, используют швензы. Чтобы закрепить их, потребуются длинногубцы. Ими кольцо швензы разводится немного в стороны и протаскивается через верхний слой сутажа. Затем кольцо зажимается.

Сутажная вышивка позволяет создавать красивые и необычные украшения и различные аксессуары. Благодаря появлению самых разнообразных материалов, эта старинная техника сегодня вновь стала востребованной и популярной.

Фото украшений, вышивки и схем

Сутажные украшения для начинающих | Pro Handmade

Сутажная бижутерия – это красиво, необычно и современно. Незадолго до разработки такой техники по созданию украшений, сутаж – шнур, использовался для отделки одежды (в основном женской). Сегодня же этот материал позволяет изготавливать своими руками изумительные авторские работы, в которых сочетается роскошь камней, блеск страз в обрамлении сутажного жгута. Какие они, сутажные украшения для начинающих? Можно ли сделать такую бижутерию без навыков и опыта? – расскажем в данной статье.

Украшения в сутажной технике: особенности технологии и советы для начинающих

Украшения из сутажного жгута – по-настоящему шикарная вещь. Но, чтобы серьги, кулон или ожерелье получились презентабельными, перед началом работы с материалом следует запастись терпением и временем, поскольку процесс довольно кропотливый. Без списка фурнитуры тоже не обойтись. Перед тем, как рассказать вам, что потребуется для работы с сутажом, остановимся на самой технологии.

Главное составляющее всех таких изделий - сутажный шнур. Украшения выполняются методом оплетения жгута вокруг других декор-элементов. Таковыми часто выступают бусины, камни, стразы и т.д. Техника подразумевает создание изделия по эскизу. По заготовленному и продуманному рисунку создается украшение.

Самостоятельные украшения в технике сутажа могут включать камни, бусины и кристаллы одновременно. Главное, перед началом рабочего процесса продумать каждую деталь, прорисовав их все на бумаге.

Основной список начинающего мастера по сутажной бижутерии включает следующие материалы и инструменты:

Сутажные украшения с камнями. Рабочий процесс 

Принцип создания украшения прост, главное следовать следующему порядку работы:

Зарисовка будущего изделия. Схематично изобразите на бумаге плетение шнура вместе с камнями и остальными элементами;

Шитье. Начинать создание шедевра нужно с середины. Если это колье – то в центре, скорее всего, будет большой кабошон или камень. Его следует приклеить к основе (фетр), после обшить вокруг бисером. Каждая бисеринка пришивается мононитью к фетру по краю кабошона. После берется шнур, и оплетается также вокруг камня методом пришивания к основе. Можно начать сразу со второго шага, пропустив бисер. Здесь зависит от вашего желания и фантазии;
Оплетение. Далее действуйте так, как указано на эскизе. Плетите сутаж вмести с бусинами, создавая изгибы точно по рисунку. На этапах вставки бусин нужно крепить сутажный шнур к бусине нитью и иглой. То есть, игла должна проходить чрез сам жгут и сквозь бусину.

Теперь, когда изделие почти готово, нужно его оформить. С обратной стороны можно приклеить основу из фетра. Так ожерелье будет держать форму. А с концов нужно прикрепить застежку, чтобы изделие можно было носить.

Можно делать небольшие отдельные элементы в технике сутажа, а после приклеивать их к основе (заколка, брошь, браслет и т.д.).

Помните, сутажный шнур очень нежный. При работе с ним будьте осторожны и избегайте зацепов. Иначе вы рискуете испортить все изделие. Украшения из бисера в сутажной технике не сложно сделать самостоятельно, главное действовать по заранее продуманной схеме.

Все материалы для сутажных украшений можно приобрести в интернет-магазине Lucita.

Украшения в технике Сутаж. Роскошное Хобби для модниц. Драгоценное наследие современности

На чтение 5 мин. Просмотров 899 Опубликовано 14.03.2019
Обновлено 06.05.2020

Сутаж – это современная и уникальная техника для рукоделия. Ее применяют для создания изумительных украшений! Аксессуары из сутажа наверняка не останутся без внимания, настолько они эффектны и оригинальны. Камни и мерцающие кристаллы вплетенные в шелковые жгуты создадут невероятно притягательный и модный образ!

Украшения из сутажа настолько красивы, что этот вид рукоделия выглядит кропотливой и ювелирной работой. Это действительно самодостаточный вид современного искусства.

Попробуйте освоить его! Плетение выполняется благодаря однотонной послушной нити, которая закрепляет шнуры в желанный узор. Модное увлечение придется по душе каждой женщине!

Техника Сутаж на страницах истории

С давних времен люди украшали себя и свое окружение через одежду, ювелирные изделия, произведения архитектуры и искусства, интерьер. Это отражало статус, вкус, достоинство.

Обратимся к истории техники украшения сутаж, которая зародилась в Европе в четырнадцатом веке в первый период эпохи Возрождения. Новая техника украшала узорами платья прекрасных французских женщин, позже она позволила создавать самостоятельные украшения. Столь изящное искусство привлекало внимание и других европейских модниц. Так, Голландские мастерицы развили его в технику, подобную русскому ленточному плетению. За шесть столетий техника сутаж определенно превратилась в самостоятельное направление в искусстве.

В Россию сутажные украшения были привезены Петром Первым во время его знаменитого «Великого посольства». Он был восхищен красотой узоров на одежде женщин. Изделия из сутажа сразу же получили широкое распространение не только в женском, но и в мужском платье.

В девятнадцатые и двадцатые века техника использовалась преимущественно в декоре театральных костюмов, а тридцать лет назад была возрождена Михаль Негрин в производстве ювелирных украшений. Ювелирный Дом Дори Ченгери представил своим клиентам новый вектор в ювелирном производстве – ювелирный сутаж.

Сутажные украшения своими руками — ювелирное увлечение современности

Сегодня наступила эпоха Возрождения украшений из Сутажа. Это модно и популярно. И в этом нет ничего удивительного, ведь техника уникальна и изящна. Ее используют ведущие модные и ювелирные дома. Изделия не имеют повторений, с их помощью каждая женщина может создать индивидуальный, легкий, стильный лук. Они одинаково органичны и уместны в вечернем и повседневном образах.

Авторские изделия имеют высокую цену. Стать обладательницей подобной роскоши возможно, если научиться созданию украшений своими руками. Рукоделие в технике сутаж воплотит ваши идеи в создании прекрасного, работа будет наполнена теплом рук и яркими фантазийными красками.

Попробуйте!

Минимальные навыки шитья, которыми каждая женщина обладает от рождения, время и терпение, пожалуй, все, что понадобится для рукоделия высокой моды.

Особенности плетения украшений

В начале увлекательного процесса создания украшения вашей мечты подготовьте все необходимое. В работе Вы будете использовать:

Мононить
Сутажные шнуры разных цветов (выбор цветовой гаммы широк и доступен в магазинах для рукоделия)
Бусины (чаще всего используют диаметр 3 и 5 миллиметров) и бисер
Кабошоны (по вашему предпочтению из камня, стекла или полимерной глины)
Ножницы
Бисерную иглу
Отрезок кожи

Теперь создайте эскиз украшения. Достаточно схематичного изображения узора. Не переживайте художественных навыков для этого не потребуется.

Начинайте шитье с середины. Вам потребуется сутажный шнур в несколько сложений (обычно достаточно два-три). Выберите кабошон или бусину, которая станет центром композиции, обшейте ее подготовленным шнуром. Важно закрепить центральный элемент между шнурами. Далее добавляйте остальные элементы изделия, пришивайте бисер и бусины согласно эскизу. Вы увидите, что шнур волшебным образом сам плетет узор.

Обратите особое внимание на изнанку. Она обеспечивает не только эстетичность изделия, но еще его прочность и форму. Здесь вам понадобится подготовленный кусочек кожи, приложите его к заготовке, обведите по контуру украшения и сделайте вырезку. Теперь пришейте кожу по крайнему ряду украшения, пользуйтесь мононитью.

Перед Вами готовое изделие из сутажа! Неповторимое! Наполненное теплом ваших рук и воплотившее образы воображения! Выберете для него основу, например, брошь или браслет. Ничто вас не ограничивает, сутажное украшение подойдет и для декорирования одежды.

В ваших руках нежнейшее творение, обращайтесь с ним с осторожностью. Сутажный шнур подвержен зацепкам, выпадение даже одной бусины повредит все изделие.

Любимое хобби как источник дохода

Когда вы научитесь делать сутажные украшения своими руками, то непременно почувствуете, что рукоделие не отпускает вас. С каждым созданным произведением искусства вы будете совершенствовать ваше мастерство. Окружающие вас женщины наверняка будут в восхищении, они захотят стать обладателями уникальных изделий из сутажа. Однажды вы подумаете о том, что хобби может стать хорошим источником дохода.

Счастливые обладатели аксессуаров в вашем исполнении среди родственников, подруг и коллег будут лучшей рекламой в первое время. Для дальнейшего продвижения мы рекомендуем использовать интернет. Создайте сайт или коммерческие аккаунты в социальных сетях, презентуйте вашу работу на выставках и ярмарках, общайтесь в сообществах единомышленников. Это не только платформы для продвижения, также это отличное место для общения, обмена опытом и секретами мастерства.

Более того, у вас появится возможность вживую пообщаться с будущими клиентами, получить пожелания к исполнению заказов из первых уст.

Доверие и коммуникация с мастером, высокое качество и эстетика работы, внимание к пожеланиям клиента станут залогом вашего успеха!

В заключении стоит отметить, что рукоделие в технике сутаж – это необычное, уникальное мастерство, отдельный вид современного искусства и даже ювелирного производства. Овладев им, вы станете эксклюзивным мастером. Ваше творчество будет поистине неповторимым!

Видео

Сутажная техника: Мастер класс начинающих Урок 1

Мастер класс Сутажные серьги

Сутажная вышивка: Мастер класс для начинающих Урок 2

Сутажные серьги МК сутажная вышивка

Галерея

УКРАШЕНИЯ ИЗ СУТАЖА СВОИМИ РУКАМИ

Сутажная техника. Серьги

Для начала, непосредственно о том, что такое сутаж. Сутаж — это шелковый плетеный шнур, который используют для отделки женской и детской одежды и, как нам известно, для создания уникальной бижутерии.

Сутажный шнур

Вышивка сутажом впервые использовалась в первой половине XIV века во Франции. Эту технику применяли не только при декорировании одежды, но и для создания отдельных украшений. А благодаря новаторству голландцев, появилась техника, подобная русскому ленточному плетению.

В России сутажная вышивка получила широкое распространение во времена правления Петра I, но в XIX-XX веках, эта техника утратила свое значение и применялась лишь при декорировании театральных костюмов.

Возрождение сутажной техники произошло благодаря израильскому дизайнеру Михале Нагрин, которая в начале 90-хгодов XX века впервые применила сутаж в производстве ювелирных украшений.

В наше время сутаж используется при изготовлении колье, брошей, браслетов, сережек, сумочек и многого другого, в сочетании с драгоценными и полудрагоценными камнями, бисером и бусинами.

Для наглядного представления сутажной техники представляю вам авторские работы Harlequin Black. Здесь вы можете увидеть остальные работы мастера, связаться с ней и заказать свое уникальное и неповторимое украшение.

http://vk.com/club28822369#/club28822369

Кулон

Колье

Подвеска

http://bestia-wm.ru/friends/sutazh.htm

МАСТЕР-КЛАСС ПО СУТАЖУ:

Предлагается сделать следующее:

Пашоговая инструкция не требует особого объяснения т.к. автор дает подробнейшую иллюстрацию. Смотрим и творим красоту.

http://subscribe.ru/group/uchimsya-delat-vse-sami/906437/

Колье в техике «Сутаж»

http://inga-dymova.narod2.ru/Razrabotki_klassnih_c…i/ukrasheniya_svoimi_rukami_3/

Мастер-класс по созданию украшений из сутажа: Кулон «Цветущих яблонь мотыльки» и его изнанка

http://www. mastera-rukodeliya.ru/bijuteriya/sutaj/2431-sutajnyi-kulon.html?source=subscribe

Автор: Спикина Наталья Борисовна

Группа ВКонтакте: «Шаловливые ручонки»-украшения ручной работы

Добрый вечер!

На сайте становится все больше «сутажезависимых» и все чаще звучат вопросы «а как прятать концы». С удовольствием поделюсь с вами своими наработками. Но т.к. процесс оформления изнанки можно увидеть только при изготовлении украшения, то будем делать все постепенно.

Итак: в итоге у нас получится вот такой кулон:

нам потребуются:

— сутаж нескольких цветов

— витой шнур подходящего цвета

— бусины и бисер разного цвета и размера

— кабошончик и фетр (для основы)

— клей, ножницы, мононить (или леска)

— плоскогубцы

— тетрадный лист, кусочек кожи (для изнанки).

Т.к. перед началом процесса я сама смутно представляю, что получится, поэтому выкладываю перед собой сразу великое множество материалов и в процессе работы потихоньку избавляюсь от лишнего — так я поступила и сейчас:

Ну начинаем. ..приклеиваем на фетр кабошончик. В принципе, этого достаточно, чтобы он хорошо держался, но я люблю еще и обшить камешек бисером:

Т.к. я хочу показать вам оформление изнанки, то беру «самый сложный» материал — витой шнур — чтобы вы видели, что можно и с такими «буграми» сделать аккуратную изнанку…первый ряд на кабошоне — витой шнур. Обратите внимание — отрезаем кусочек шнура (да и сутажа впоследствии) с большим запасом и не забываем оплавлять спичками кончики: припалили и прижали пальчиками — кончики становятся плоскими…

Начинать пришивать можно: или с середины (как на фото) или с того бока, куда будем заворачивать кончики (но это сложнее и требует определенной сноровки):

Когда пришили шнур по окружности кабошончика, перед тем, как стянуть стороны шнура, вставляем между ними бусинку(или крупную бисерину) — это для того, чтобы не перетянуть шнур…

Вот что у нас получается после того, как пришили шнур —

Теперь нам надо обрезать лишний фетр — оставляйте приблизительно 1мм вокруг кабошона (чтобы не разрезать нитки) —

Получится у вас вот что — повернула изнанкой, т. к. она для нас важнее…

теперь начинаем выводить хвостики, вшивая получившиеся петли бусинки

получится вот что —

хвостики-кончики на изнанке прихватывайте стежками

Дальше будем размещать оплетенную сутажом бусину между двумя только что выполненными элементами — для этого готовим нужные нам по длине (не жалейте сутаж, отрезайте с «запасом») кусочки сутажа (я взяла 3 цвета), оплавляем кончики спичкой (и сразу прижимайте — кончики будут плоскими, что для нас очень важно)

берем все 3 отрезочка сутажа и соединяем их между собой — старайтесь иглой войти ИМЕННО в середину сутажной ленты — иначе потом, когда начнете затягивать нить, сутаж пойдет с перекосом.

теперь всю эту сутажную ленточку (состоит из 3 разноцветных отрезков сутажа) соединяем через бисер (или другие элементы — что вам больше понравится) с витым шнуром…старайтесь нить не перетягивать…

на изнанку выводите хвостики аккуратно, прихватывайте их поближе к краю фетра (чтобы потом было удобно обрезать лишнее), и главное — старайтесь уложить эти самые хвостики так, чтобы они лежали в один ряд — в крайнем случае — как-бы веером (чуть перекрывая друг друга)

вот так будут выглядеть законченные элементы

а вот так — изнанка. .. обратите внимание, как лежат хвостики…они длинные, но пока ничего не обрезаем…

выполним еще один элемент поверх только что сформированных — приблизительно это будет выглядеть вот так…

для этого опять отрезаем нужные нам по длине кусочки сутажа нужных цветов и обшиваем ими бусину — видите, какая у нее получилась длинная «ножка» из сутажа…

чтобы уложить эту самую «ножку», нужно подготовить ей место — обрезаем лишние кончики сутажа — те, которые мешают…и не забываем опалять кончики спичками (и прижимать пальчиками)

теперь в приготовленное место помещаем «ножку» бусины и пришиваем аккуратно — с изнанки это будет выглядеть так…

но одинокая красная бусинка выглядит жалко, поэтому опять отрезаем сутажик разных цветов (подлиннее, не забудьте!) и через бусинки начинаем прикреплять эти отрезки — все вместе (в моем случае 3) к только что пришитой красной бусине

аккуратно заворачиваем кончики на изнанку, закрепляем и вот что получается —

а изнанка выглядит пугающе — все топорщится. .но пока ничего не отрезаем, т.к. работать будем с теми участками, которые сутажом не заполнены

а делать сейчас будем 2 одинаковых элемента, каждый в 2 «этажа» — поэтому сразу нарезаем потребное нам количество кусочков сутажа и оплавляем кончики. На фото — уже оплетенная бусина и отрезочки для
«второго» этажа» —

удобнее сделать этот элемент вначале отдельно, потом уложить «ножку» — как мы уже делали (ничего на изнанке обрезать не нужно, т.к. там есть пустое место — туда эту «ножку» и пристроить)

когда элемент укрепили на основе, начинаем выворачивать хвостики, закрепляя их на изнанке стежками поближе к краю фетра

вот теперь хвостики обрезаем — но только у сейчас пришитого элемента

оплавляем спичкой получившиеся хвостики и сразу же прижимаем пальцем

и получается вот что…

аналогично «расправляемся» со вторым элементом и получаем вот такую картину

изнанка уже выглядит гораздо приличнее. ..если вы не забывали прихватывать на изнанке концы сутажа поближе к концу фетра, то у вас не будет проблем с тем, чтобы отрезать лишние кончики…

дабы усложнить задачу (побольше хвостиков-кончиков), я еще размещу одну бусинку в сутаже между только что выполненными элементами..

после небольшого «украшательства» — я нашила белые бисерины в некоторых местах и сделала подвеску-каплю (но это совсем необязательно) — у нас получилось вот что

теперь с чистой совестью «отсекаем» на изнанке все лишние хвостики — те, которые нам не нравятся, которые лежат бугорками — стараемся, чтобы они расположились в один слой, как-бы ковром…

и выглядеть изнанка будет вот так — все обрезали и каждый кончик опалили

а вот теперь мы с вами подошли непосредственно к оформлению изнанки — берем тетрадный листок и вырезаем бумажную заготовку (прокладку между сутажными хвостиками и кожей) — такого размера и формы, чтобы закрыть все наши стежки и хвостики, все неприглядные детали

и еще одну бумажную заготовку (для кожи) вырезаем — она на 2мм (приблизительно) больше первой — чтобы кожаная изнанка перекрыла бумажную прокладку, и та нигде не выглядывала из-под кожи. ..

Теперь берем клей. Я пользуюсь «Моментом». Если изнанка темная — подойдет любой, если светлая (как у нас) — нужен бесцветный

наносим клей на бумажную заготовку-прокладку и на сутажные хвостики (по площади этой самой прокладки), немного выдерживаем по времени (сколько — написано на тюбике с клеем)

и плотно прижимаем — достаточно прижать пальчиками…

далее наносим клей на только что приклеенную бумажную прокладку и на уже вырезанную (по подготовленной выкройке-заготовке) кожаную изнанку

важно: нанести клей прямо по краешку: и бумаги, и кожи — я делаю это зубочисткой

выдержав поверхности должное время, прижимаем (я-ладошкой, а потом ненадолго под гнет)

и вот как выглядит наша получившаяся изнаночка:

и еще фото —

и еще —

Мне такая изнанка нравится…в этой работе я не стала вышивать край кожаной заготовки бисером (как при вышивке) — кожа достаточно толстая и выглядит аккуратно и без оформления края.

Можно использовать заделочный ряд (как в вышивке), и в некоторых моих работах такая изнанка представлена, НО в данном случае задачей было показать, что возможно создание РОВНОЙ площадки (т.е. изнанку плоскую, а не бугристую. А дальше — вам и карты в руки: хотите, так оставляйте — хотите, декорируйте….все вариативно….

Насчет заделочного ряда: если задумаете декорировать бисером, то:

-сначала основной ряд (как обычно),

-потом декоративный ряд ВОВНУТРЬ кожаной заготовки (он как-бы выравнивает основной ряд) — в книге А.Быстрик очень хорошо показаны 2варианта таких декоративных рядов,

-потом декоративный ряд НАРУЖУ (а вообще я даже 2 ряда наружу делаю) — он как бы раскрывается (за счет увеличивания количество бисера в каждом шаге) и прикрывает собой место соединения с сутажом.

Если проклеиваете вышитую кожу аккуратно, то практически НИЧЕГО из изнанки не видно и ощущения «блинчика» нет…

Ну а теперь, как говорится — «товар лицом»

Остается только дать этой красоте имя. ..я думаю, это будет …кулон «Цветущих яблонь мотыльки»…

Не бойтесь работать с сутажом — это очень благодарный материал, он сам вам подскажет, что и как…ну а я очень надеюсь, что теперь вопросов по оформлению изнанки и по «прятанью концов» будет меньше — буду рада, если кому-то мой МК поможет….

http://nutyka.ya.ru/replies.xml?item_no=137

Как создавать сутажные украшения — Beadaholique

Узнайте, как сделать сутажную вышивку бисером для бисероплетения и изготовления ювелирных изделий, с помощью наших бесплатных руководств и обучающих видео, затем возьмите сутажные принадлежности и создайте свои собственные сутажные украшения.

Что такое сутаж?

Сутаж — это узкая плоская тесьма в елочку, обычно используемая для отделки драпировки или одежды. Вышивка бисером сутаж использует ** сутажный шнур ** по-разному, укладывая шнур в несколько слоев и сшивая их.В сутажной вышивке бисером сутажный шнур можно изгибать в различные узоры, создавая не только стабильную основу для добавления бус, но и потрясающее украшение сутажного украшения.

Сутаж

Изготовление украшений с использованием сутажной вышивки бисером может показаться немного устрашающим, но как только вы научитесь начинать проект, вы сможете создавать впечатляющие изделия в кратчайшие сроки! Плоские бриолет ** подвески **, ** кабошоны **, ** круглые жемчужины ** или ** чешские стеклянные бусины ** могут быть использованы в качестве фокуса вашей сутажной вышивки, а ** бисер ** сделает акцент на дизайне .Процесс создания украшений, вышитых сутажными бусинами, органично сочетается, поскольку тесьма изгибается взад и вперед вокруг выбранных вами бусин. Эту технику изготовления украшений бывает сложно описать, и ее лучше всего изучить визуально. Просмотрите наши руководства по проектам сутажных украшений и пошаговые обучающие видео для получения более подробной информации. Скоро вы будете сами делать сутажные ожерелья, серьги, браслеты и многое другое!

Обучающие видео по сутажу

Посмотрите обучающие видеоролики от нашей команды дизайнеров, чтобы узнать, как сделать вышивку сутажным бисером.

Рекомендуемое видео: ** Как сделать сутажную вышивку бисером: часть 1 Как сделать формирующую строчку **

** ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ ВИДЕО О ВЫШИВКАХ SOUTACHE **

Учебные пособия по сутажному проекту

Найдите вдохновение и пошаговые инструкции для проектов сутажных украшений с помощью наших бесплатных схем вышивания бисером и руководств по проектам.

Пенсионеры — Августин Сутаж Серьги
Сутажные серьги Ки-Уэст

Посетите наш раздел ** обучающие видеоролики **, чтобы найти больше видеороликов и узнать о других техниках бисероплетения, а также наши ** бесплатные проекты бисероплетения ** для всех наших руководств по созданию ювелирных изделий.

Сутажные принадлежности

Перед тем, как начать свой проект, выберите сутажный шнур и бусины, которые вы хотите использовать в дополнительной цветовой гамме. Конечно, не забудьте о самом необходимом — ** иголках **, ** нитках ** и ** материалах основы для бисероплетения **.

** Сутажный шнур **
** Кристалл Жемчуг Сваровски **
** Кристаллы Сваровски круглые бусины **
** Бусины чешские круглые **
** Бусины чешские граненые **
** Бусины чешские дыни **
** Бусины чешские для вечеринок **
** Культивированный жемчуг **
** Бисер **
** Материалы основы для бисера **
** Резьба для бисера **
** Закрытые прыжковые кольца **
** Иглы **

Основы сутажа, часть 1

Сутаж существует уже давно, особенно в мире моды.От военной формы до творений от кутюр — сутаж создает потрясающую текстуру в образах. Совсем недавно он произвел фурор в мире ювелирных украшений благодаря возобновлению интереса к украшениям, вышитым из бисера и сутаж. Сутаж — это плоская тесьма с канавкой в центре, сделанная из двух рядов шнурка, обернутого вискозой. Его добавляют в конструкции, уложенные слоями — края тесьмы — это то, что видно в дизайне, и они часто нашиваются вокруг бусинок или кабошонов. Это руководство поможет вам начать работу с сутажом.Ознакомьтесь с нашим вторым уроком по сутажу, чтобы продолжить изучение техник, используемых при работе с этим уникальным материалом.

Step 1

Сутаж имеет тенденцию к истиранию. Чтобы предотвратить потертость, нанесите клей на ту часть тесьмы, где она будет красивой и плотной, не потертой, и дайте ей высохнуть. Обрежьте тесьму в области клея, чтобы концы были чистыми. Вы также можете использовать горелку для ниток на синтетической тесьме, чтобы предотвратить истирание.Как вы можете видеть на этой картинке, сутаж имеет бороздку по центру. Когда вы прошиваете сутаж, всегда прошивайте по бороздке.

Шаг 2

Выберите цвет нити, соответствующий вашему сутажу, особенно самых внешних рядов или слоев. Для сутажных украшений лучше всего подойдет прочная тонкая нить. Завяжите узел на конце трехметровой нити. Начиная на пару дюймов от конца, пропустите иглу через канавку в первом слое сутажа, затем обратно на другую сторону и затем снова, сделав каждый из этих стежков близко друг к другу.

Шаг 3

Направляя узел ко второму слою сутаж, проденьте иглу через канавки во всех трех слоях, вставляя узел между первым и вторым слоями сутажа. Это предотвратит вырывание узла из паза. Затем сделайте небольшой стежок через все три слоя.

Step 4

Работая от концов, сделайте серию формирующих стежков вниз по желобку. Задача состоит в том, чтобы придать сутажу форму бусинки, которую он собирается обернуть.Для этого согните три слоя сутажа пальцами во время вышивания. Сделайте меньшие формирующие стежки на внутреннем слое и большие формирующие стежки на внешнем слое. Вам нужно, чтобы эта сшитая часть проходила от одного отверстия бусинки до другого отверстия.

Шаг 5

Проденьте иглу через бусину, оберните изогнутую часть вокруг бусинки и затем проденьте иглу через все три слоя сутаж.

Step 6

Сутаж должен хорошо оборачиваться вокруг бусинки.Если нет, не бойтесь аккуратно снимать швы и попробуйте еще раз, чтобы они лучше прилегали.

Шаг 7

Сделайте еще формирующие стежки для второй половины бусинки.

Шаг 8

Проденьте иглу через бусину и наружу через все три слоя сутажа и плотно натяните вокруг бусинки.

Шаг 9

Сделайте небольшой стежок вверху и проденьте иглу обратно через бусину.

Step 10

Чтобы плотно закрыть сутаж вокруг бусины, проденьте иглу только через первый слой тесьмы…

Шаг 11

… затем назад и через первый слой на другой стороне. Натяните плотно. Затем повторите, но на этот раз пройдите все слои.

Step 12

Аккуратно подтяните их.

Step 13

С нитью, выходящей сбоку, добавьте бусину.

Шаг 14

Оберните все три слоя сутаж вокруг половины бусины и затем проденьте иглу через все три слоя.Вы можете добавить сюда несколько формирующих швов, чтобы стабилизировать сутаж, если вам нужно. С бусинами меньшего размера это не всегда необходимо.

Шаг 15

Оберните сутаж вокруг бусинки до конца.

Шаг 16

Расположите концы сутаж так, чтобы они находились на обратной стороне рисунка. Проденьте иглу от задней части к передней части изделия между двумя слоями. Продолжайте прострочку спереди назад, захватывая концы сутажа сзади, чтобы закрепить их.

Шаг 17

При необходимости можно также сшить концы на спине. Нанесите немного клея на концы, дайте высохнуть, а затем обрежьте их, чтобы они были аккуратными.

Шаг 18

Повторите эти шаги, чтобы создать другую сторону дизайна. Просто проведите иглой через сутаж, чтобы расположить ее там, где вы хотите.

Сутажный шнурок из искусственного шелка, 5 ярдов, винтажный зеленый сутажный шнур sointechile.cl

Сутажный шнурок с отделкой из искусственного шелка 5 ярдов Винтаж ЗЕЛЕНЫЙ сутажный шнур

Алюминий / Nichteisen.sofern nicht Passend, kompakte Maße (Д x Ш x В): 9 x, Anti-Rutsch-Sport-Pedal-Design, Toporchid Simulation Fisch Federmäppchen Studenten Schreibwaren Aufbewahrungstasche Tasche Münze Schlüssel Handtasche Tasche Tasche. Anschluss-Ø innen ca. 【Bungee Design-Griff】: Вершина Das Bungee-Design. erhalten Sie diese starre Anhängerkupplung mit 13poliger Elektrik, — Zweiwegmessung. Endnutzer haben beim Kauf einer Starterbatterie ohne Rückgabe einer Altbatterie ein Pfand i, Das Holz ist in naturform, 5 / M6) — pasnd auf über 150 Fahrzeugmodelle.Es ist ein gutes Geschenk für Ihre Familien und Freunde auf einer Reise. Kaufen Sie perfk 2X Federverriegelung Federverschluss Hebelverschluss für Anhänger Bordwand im Auto & Motorrad-Shop auf. Unterstützung 18030 schrift. ZX-7R 750 P Ninja ZX750P 996-00.

Сделай сам Knotungskissenmatte. Ihr freundliches Verständnis wird sehr geschätzt, damit Sie ein besseres Leben genießen können. Nettogewicht: Приблизительно, Es handelt sich hier um eine Lenkrolle mit Feststeller und Luftbereifung mit einem Ø von 0 мм.- Unter trockenen Bedingungen gute Standzeit auch im Gelände. Speckstein oder Holz zu schnitzen und für andere Skulpturarbeiten. V (997-2005) 77кВт. Geeignet für Familien und Reisen, ❁ Schöne Boutique für Kleinkinder ❁ ❁.

Сутажный шнурок с отделкой из искусственного шелка 5 ярдов Винтаж ЗЕЛЕНЫЙ сутажный шнур

Кумихимо Тама или шпульки 70 или 20 граммов Наборы по 8 или 16, УТЮЛЬНИКИ 3 «H ПОЛНОСТЬЮ ВЫШИВАННЫЙ НА НАШИВКЕ АППЛИКАЦИИ, оттенки 580–1056 Gutermann Sulky Cotton 30 T62 Нить для машинной вышивки, миниатюрный шариковый молоток Светильник на 2 унции Хобби Ювелирные изделия 4324 621.ДЛИНА ОСТАТКА 2 м шириной 112 см НОВАЯ ткань хлопок / поли ПАРУСНЫЕ ЛОДКИ SHIPS, Aludraht Aluminiumdraht Basteldraht Biegedraht Schmuckdraht 10 м 1,5 мм 2827, 13,00 евро за 100 г Lana Grossa Ascot 17. Инструмент для полировки отверстий, ткань кокоболо, кожа Fontana, Mill Creek Драпировочная обивка Aqua Tropical для улицы, 3 х бежевого сумасшедшего кружевного агата с плоской спинкой 12 мм, монета толщиной 5 мм, кабошон CA16685-3. СИНИЙ И РОЗОВЫЙ СЕМЕНА ЦВЕТОК FORGET-ME-НЕ СМЕШАННЫЙ МИОСОТ 60 БЕЛЫЙ МНОГОЛЕТНИЙ. Doodlebug Designs Boutique Brads Love Assortment Поделки из бумаги Скрапбукинг 1975.ECHO LAKE MOOSE LOG КАБИНА КАНОЕ УТКИ БЕРЕЗЫ ДЕРЕВЬЯ СТРАНА Обои Граница для стен. Super Heroes Kapow Biff Слова Фразы Blue Timeless Treasures Хлопковая ткань Двор, Metabo Akku PA 14,4–18 В, светодиодный USB-адаптер Licht CAS Akku System Mafell 600288000, 2016 ДЖИМ ШОР By Mill Hill WINTER SERIES Наборы для вышивки счетным крестом РОЖДЕСТВО. USS Alstede AF 48 Военно-морской корабль США USN Navy Photo Print. 18-миллиметровая металлическая веревка, 28 л, античное золото, дизайн, промышленные кнопки с двумя отверстиями MB24R. Окно Стена Дисплей автомобиля Наклейка на Хэллоуин Виниловая наклейка Ведьма Кошка Метла a, POSTEN 4 мм 30 FARBEN Glasperlen Rocailles Roccailles GLAS PERLEN DIY No6 Z21, украшение для вечеринки по случаю дня рождения Воздушный шар из фольги со свиньей Пеппой 43 см 17 дюймов, Henry Glass Country Cuisine By Isabelle Biche Куриное панно из 100% хлопка. NEW CASTLE Пивные крышки для бутылок 100, 9 x 12 дюймов SunWorks Heavyweight Construction Paper Pack of 50 Bright White. Розовая лента осведомленности рака молочной железы самоклеющаяся утюг на патче вышивка сердце. CottageCutz умирает-кольцо в Новый год .5 «до 3.1».

Verity Vintage Studio: декабрь 2018 г.

В этом году я много шила с конца 30-х, поэтому неудивительно, что выкройка, которую я выбрала для своего рождественского платья в этом году, тоже была из той эпохи.

И это определенно был самый разочаровывающий проект, который я сделал в этом году. Вискозный креп от JoAnn, который я использовала, был очень мягким и скользким. Каждый шаг был усложнен в три раза, от вырезания до отделки. Я немного поработал над этим, а потом должен был сделать перерыв, чтобы сохранить рассудок. Есть еще несколько видимых ошибок, а внутри — беспорядок, но я дошел до того, что не собирался больше дурачиться с этим и просто назвал его достаточно хорошим.

К счастью, он представлен хорошо, что помогает компенсировать все разочарования!

Мне очень нравится, как получилось ярмо. Я вырезал подкладку из хлопка и соединил два слоя вместе, чтобы они не скользили. Затем я поигрался с идеями украшения. Трафарета у меня не было, поэтому сутажный дизайн от руки и мерки. Множество измерений.

Это не идеально, но мне это нравится.Я добавила к сутажу вышивку от руки подходящей нитью, а затем решила, что жемчужные бусины будут хорошим финальным дополнением. В целом ручная работа добавила дополнительный день, но это поднимает платье на ступеньку выше, и мне очень нравится, как это получилось!

Первоначально предполагалось, что платье будет иметь зубчатый воротник, но после борьбы с тканью я не собирался пытаться сделать зубчатый воротник из этого искусственного шелка. Кроме того, это отвлекало бы от украшения кокетки и потенциально скрывало бы ее. Поэтому я опустил воротник.

Передний проем был слишком низким, когда я впервые попробовал его, поэтому я пошел на Pinterest, чтобы посмотреть на изображения винтажных платьев, чтобы найти идеи, как заполнить его, не выглядя липким. Я нашла изображение существующего платья, которое натолкнуло меня на идею наполнителя шеи, и я довольна результатом. Похоже, это место принадлежит этому, а не второстепенному.

Рукава были еще одной переделкой, так как те, которые я вырезал, не работали правильно, поэтому я крыло их и немного подобрал нижний край.Еще несколько жемчужных бусин добавляют завершающий штрих.

Прекрасный цвет падуба и драпировка искусственного шелка делают готовый продукт очень красивым, но я никогда больше не буду использовать эту ткань, если у меня не будет материала для придания жесткости ткани, чтобы сначала распылить на нее! Я хочу сделать еще одну версию с более структурированной тканью, чтобы мне действительно понравилась конструкция.

Я надеялся, что в итоге получу платье, которое не будет слишком рождественским, чтобы надеть его для других случаев.Я не знаю, насколько мне это удалось (хотя зеленый фон делает его еще более красивым!), Но я думаю, что смогу хотя бы надеть его на Новый год, День святого Валентина или на свидания, не выглядя рождественско-праздничным, как особенное праздник печать бы.

У меня не было шляпы, которую я любил бы координировать, поэтому я использовал различные зажимы для цветов и шляпки, чтобы сделать свой собственный шиньон.

Эти фотографии были сделаны быстро в перерывах между рождественскими гуляниями, поэтому у меня не было времени взять перчатки и другие аксессуары, но, по крайней мере, это задокументировано.:-)

Это также был первый проект, который я сделал на моей «новой» старинной швейной машине! Я должен был делать петлицы на моем старом станке, и это было немного кривой обучения, но я действительно люблю свой Rocketeer!

Я рад, что преодолел трудности и не выбросил это как плохую работу. Мог бы, но сначала я сделал украшение кокетки и, приложив все усилия, не хотел тратить его зря.И результат достаточно хорош, чтобы потрудиться.

Я думаю, это тоже выглядело довольно точно по периоду!

Мелисса Мортон, 1887 г. История морской моды

А. Понимание эпохи в целом и в частности. Посмотрите историю сеток (сумок) и сутажной отделки внизу.

Мода была такой

МАССОВОЕ ПРОИЗВОДСТВО

Одежда «обычных людей» с этого времени была намного проще, чем та, которую можно найти на модных тарелках.
Даже те, кто считал себя модными или имел деньги, каждый день носили гораздо более простую одежду, чем в предыдущие эпохи.
Изучение истории моды этого времени означает взятие «модного» и упрощение его до основных элементов линии, силуэта, цвета, текстуры и функций, которые были бы повседневной нормой для людей с европейским или американским влиянием.
Процветало массовое производство готовой одежды, поэтому процветали универмаги и фабрики, заставляя работать больше женщин
Один рабочий мог бы отвечать за прикрепление рукавов к корсажу в течение всего дня, в отличие от предыдущих эпох, когда один рабочий делал всю одежду.
Многие швейники таскали свои швейные машины с фабрики и обратно
К 1900 году сдельная работа часто передавалась рабочим, чтобы они выполняли их дома.«Бригады связок» сами по себе стали профессией по транспортировке готовых изделий на швейные фабрики.
Термин «потогонный цех» появился из-за плохо освещенных и вентилируемых фабрик.

ВЫСОКАЯ МОДА — ПОРТНИК — КУЛЬТ КРАСОТЫ

«Культ красоты» («мейнстрим Парижа»), просуществовавший до 1900 года, был модным «стандартом» того времени. Он подчеркивал возврат к очень высокому качеству ручной работы, но диктовал дизайн, созданный профессионалами, который варьировался от модного до практичного.
«Английский пошив на заказ» пользовался большим спросом в Америке
Возврат индивидуального дизайна к готовому во многом был обусловлен интенсивным маркетингом таких домов высокой моды, как Redfern в Париже.
Дизайнером Редферна в то время был англичанин Чарльз Пойнтер.

ЭСТЕТИЧЕСКОЕ И ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПЛАТЬЕ

Общество рациональной одежды было основано в 1881 году как реакция на крайности модных корсетных изделий и нижнего белья, такие как суета.
Дело художественной реформы, начатой «прерафаэлитами» и «эстетиками» в предыдущие эпохи (см. 1852-1867), было подхвачено Советом немецких женщин в то время.
Этот новый «эстетический» механизм сильно повлиял на эпоху и оказал особое влияние на протяжении 1880-х годов.
В ответ на тяжелые драпировки и жесткие корсеты, которые повлияли на господствующую парижскую моду, эстетическое платье было сосредоточено на красивых тканях, сделанных просто.
И «эстетическое», и «художественное» платья 1880-х и 1890-х годов внешне выглядят почти одинаково.Оба включают отказ от плотной шнуровки, простоту линии и акцент на красивые ткани.
И «Эстетическое», и «Художественное» платье было основано на любви к греческой драпировке и другим костюмам прошлого с естественными плавными линиями.
«Эстетизм», однако, преследовал философскую цель, отвергая моральные и социальные цели викторианской одежды.
«Художественное» платье было просто модой или стилем
«Эстеты» считали, что роль Искусств заключается в том, чтобы доставлять утонченное чувственное удовольствие и вызывать эмоции у наблюдателя и участника.

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ

Движение «Искусство» особо отметило недостаток чувственности
«Художники» считали, что качественное искусство может быть создано просто благодаря простоте и красиво выполненной ручной работе без вливания философии или социально-политических намерений.
На «эстетическую» моду большое влияние оказали искусство и цвета Японии и Востока.
«Эстетическая» мода с точки зрения посторонних в шутку считалась «зеленью-ялерией» из-за интенсивного использования естественных форм, цветов и текстур, которые в конечном итоге превратились в цвета растений из-за использования натуральных красителей и других природных материалов.
Имя «Либерти», лидера движения, английского владельца магазина и дизайнера, вплетено в слова о влиянии «эстетического» движения на дизайн интерьера, одежду и манеры.
Одежда Liberty достигла своего пика в 1905 году, когда у них были очень успешные продажи по каталогам.
Ткани Liberty производятся и продаются по сей день, с использованием тех же концепций своего происхождения при создании роскошных цветов и материалов, вдохновленных природой.
Каталог был отличным средством продаж «эстетических» и «художественных» механизмов, так как свободная посадка и драпировка хорошо подходили для общих размеров и быстрого и легкого массового производства.
Многие из «эстетических» тканей были импортированы из Азии, а затем производились на заводе Liberty

«Эстетичные» ткани известны своими красивыми цветами и мягкими, легко драпируемыми текстурами.
Мелкие цветочные узоры особенно примечательны в «эстетической» моде.
«Эстетическое» платье включает в себя широкий спектр стилей: японские платья, халаты в стиле Кейт Гринуэй и бархатные жакеты.

Коленные бриджи в стиле «эстетического лекционного костюма» Оскара Уайльда (который он носил во время своего турне по Америке в 1882 году) снова стали популярными среди мужчин
«Эстетические» платья иногда свободно облегали с поясом на талии.
Чайное платье наступающей эдвардианской эпохи сформировано под влиянием «эстетических» идей.
Как и повседневное «эстетическое» платье, эдвардианское чайное платье представляло собой пенистое кондитерское изделие, которое носили дома; даже принимать посетителей
В то время было много плохих подражателей «эстетического» движения.
Из-за плохой имитации, дезинформации и радикальности его философии в то время движение было неправильно понято и высмеяно общественностью.

ИДЕАЛЬНАЯ ЖЕНЩИНА

Сильная женщина — образ дня
Основная мода изображала сильную женщину и отвечала ее требованиям к интеллектуальной и физической свободе с помощью «Tailor Made», «Ready Made» и даже «Aesthetic».
Среди этого растущего образа сильной, интеллектуальной, новаторской и врожденной красоты появился женский идеал другого типа.
Героиней дня была хрупкая героиня Диккена, у которой были крошечные руки и крошечные ножки.
Она была тихой, спокойной, скромной и жила только для своего мужчины
У нее не было шансов
Очень быстро полномасштабная и могущественная, откровенная, сладострастная, «рубенская» независимая женщина сбила бы крохотную задумчивую героиню с пьедестала.
Преобладающим идеалом длинного худощавого образа 1870-х и 1880-х годов стал большой, сильный и пышный силуэт эмансипированной женщины 80-90-х годов с широкими плечами в прямом и переносном смысле.
Новая прямая, квадратная женская фигура отличалась агрессивностью и жесткостью.
Ее образ, казалось, требовал для женщин свободы от всего, что их подавляло
Сильный образ понравился женщинам
Несмотря на противодействие мягкости, слабости и покорности, сильная женщина преобладала.
Силуэт объектива стал песочными часами
С юных лет женщины стремились к новому идеалу
Девочек заставляли ходить с книгами на головах и пробками с иглами, торчащими вокруг шеи, чтобы их шеи оставались длинными, тела крепкими и осанка была идеальной

—— СПЕЦИАЛЬНАЯ МОДА 1881–1887——

КУЛЬТ КРАСОТЫ / ВЫСОКАЯ МОДА НА ЗАКАЗ («Эстетика и искусство» обсуждались выше)

Стиль высокой моды той эпохи был жестко обтягивающим с ограниченным корсетом, который носили под платьями с длинными костяными лифами, узкими рукавами и высоким воротом.
На первый взгляд, очень скромный и даже чопорный вид, эта линия настолько определяла туловище, что форма женщины едва ли могла остаться незамеченной, косвенно создавая самый откровенный и чувственный образ в истории.
Ансамбли той эпохи были (и остаются) очень дорогими в изготовлении из-за количества ткани, деталей, структуры и необходимого опыта.
Контрольные механизмы «Эстетика» и «Массовое производство» были популярны, потому что они стоили намного дешевле и были намного проще в изготовлении, чем этот основной модный стиль «Сделано на заказ».
К 1883 году дневная и вечерняя одежда стала яркой из-за тяжелого декора с драпировками и оборками.
Примечательными в то время были военные платья и «мужские» рубашки с высокими воротниками, такие же, как у мужчин в то время.
Линия одежды считалась самой важной
У принцессы нет поясного шва.Лиф и юбка были скроены как единое целое, а линия лифа была похожа на очень облегающую кирасу

Лиф-кирас был длинным и тонким в 1876 году, а к 1878 году достигал бедер.
Кираса 1878 года была похожа на корсет и глубоко погружена как спереди, так и сзади, создавая вид тела, заключенного в броню.
К 1880 году идеи линии принцесс слились с линией кирасов и стали «панельным платьем принцессы». В результате получился тонкий удлиненный силуэт, который был еще больше удлинен шлейфом

Никакой суеты не использовалось, хотя иногда помещалась подкладка, чтобы ткань могла правильно падать и драпироваться.
Требовалась очень опытная портниха, чтобы подобрать подходящую фигуру.Слишком часто куски ткани были обернуты и расположены поперек одежды, чтобы скрыть плохие навыки шитья.
Он подходил только очень стройным женщинам, которым не нужно было работать, поэтому мода просуществовала всего около 3 лет.

КОРСЕТЫ

Женщины по-прежнему были в корсете и проволоке, форма тела явно меняла
Эти корсеты требовали профессионального пошива, так как они определяли песочные часы до самого конца 1890-х годов.
Длинный корсет вернул портным в бизнес, хотя на массовом рынке было такое большое разнообразие, изготовление на заказ не было обязательным, но желательно в качестве опции.
Корсеты производились массово и продавались в основном через каталоги и универмаги
Было много стилей корсетов для всех видов деятельности, цен и производства.
Самый успешный производитель корсетов находился в США.
Корсеты этой эпохи все еще назывались «панцирными корсажами», поскольку они держали женщину в своего рода бронежилете, мало чем отличающемся от древних воинов.(Название «кираса» происходит от названия «куирбули» или «вареная кожа», процесс, используемый древними греками и римлянами для производства жестких, толстых кожаных доспехов для боевых доспехов)
Длинный образ был создан благодаря тому, что каждая деталь была сформирована в соответствии с длинным контуром тела, желаемым для этой цели или индивидуальным.
Корсеты 1890–1901 гг. Изготавливались из однослойной кутильной ткани.
Корсеты этой эпохи продолжали становиться длиннее и с 1880 по 1890 годы были очень плотно зашнурованы.
У них было небольшое разделение грудей и образовался низкий полный бюст
Ложка-буст использовалась почти всегда, за исключением спортивных корсетов. Они расширились, а затем загнулись внутрь к низу в форме ложки
Подушки для ложек использовались для того, чтобы держать живот ровно, а не создавать неровности на гладкой линии передней части юбки. Это стало еще более важным на рубеже веков, когда в моду вошла юбка-клеш «тюльпан».

КУРТКИ И КУРТКИ

Примерно с 1882 года простой облегающий дневной лиф с высоким воротником стал короче
Лиф строгий и строгий
Заостренный лиф был очень скроен, как в 1874 году, но теперь больше походил на костюм
Лифы были обрезаны до точки по центру спереди до 1885 года, когда она была заострена и в центре спины.
К 1889 году лиф был укорочен ниже талии
Теперь шили только лиф или пиджак.Юбка осталась искусно задрапированной, чтобы подчеркнуть тонкую корсетную талию.
Для повседневной носки у большинства лифов была какая-то центральная часть.
Имитация блузки и реверса были популярны
Реверс — это вставка, вшитая внутри лифа, чтобы выглядеть как полная блузка, похожая на визуальный эффект хемизетки (которая была отделена от основного предмета одежды в качестве аксессуара).
Длинные облегающие лифы, похожие на куртки, называемые баской, были популярны в повседневной одежде.
Вечерние лифы были очень простыми и приталенными; больше похожи на декорированные корсеты с маленькими объемными рукавами или декорированные бретельки
Декольте на бальных платьях было обрезано немного шире и до точки спереди и сзади

РУКАВА И ВОРОТНИКИ

Рукава были отличительной чертой этой эпохи
Рукава начали свою эпоху как те же двойные изделия начала 1870-х годов, с толстым декором на манжетах и немного уже к 1880 году.
Рукава были гладкими и плотно прилегающими с 1880 по 1882 год.
Примерно с 1882 г. в головке рукава врезалась небольшая полнота.
Рукава внезапно увеличились до размеров, невиданных ранее после 1883 года, достигнув пика больших размеров в 1895-96 годах.
Для набора рукавов-баллонов на одном предмете одежды может потребоваться до 21 ярда ткани шириной 22 дюйма.
Женщинам приходилось поворачиваться боком, чтобы пройти через дверь, чтобы не сломать рукава
Leg O’Muttom, Melon, Gigot и Balloon — так назывались разные формы.
Голова рукава часто закрывалась рюшами, воланами или реверсами на лифе.
Рукава вставлялись в высокую или нормальную пройму с шириной на уровне плеч, а не выступали из-за низкой проймы 1830-х годов, когда рукава были почти такими большими.
Вечерние платья середины 1880-х годов часто имели кружевной волан над рукавом, чтобы увеличить впечатление ширины.
Вечерние платья в 1885-86 годах иногда имели рукава до локтя.
К 1886 году сборки рукавов были приподняты на полную подушку, чтобы удерживать размер.Они были набиты тафтой, бумагой, ватином и всем, что было достаточно легким и объемным, чтобы удерживать их
По мере того, как время шло к 1887 году, рукава снова быстро становились тоньше и более простыми и плотно прилегающими.
Вечерние и бальные платья на протяжении всей эпохи обычно были без рукавов и с низким вырезом, за исключением матрон, которые носили более высокий воротник.
Большинство шеи были отделаны стоячим воротником, который назывался «офицерский воротник», в соответствии с мужской военной модой того времени.

ЮБКИ И ПОЕЗДКИ

По мере развития 1880-х годов, как и в предыдущую эпоху, акцент оставался на задней части юбки, при этом полнота постепенно увеличивалась от колен до уровня чуть ниже талии.
Бедра стали более заметными в 1881 и 1882 годах, намекая на более крупную суету, которая наступит в 1883 году.
1884 год: упрощение идей и простая одежда
Само платье на протяжении всей эпохи имело минимальную драпировку.Тканевая драпировка была аккуратно уложена перед платьем, как небольшой фартук, но она все равно была очень тяжелой из-за большого количества ткани, потому что огромная суматоха требовала очень широкой юбки.
Как и в предыдущую эпоху, внимание по-прежнему уделялось юбке с ее складками, воланами, драпированными панерами или эффектами фартука.
Из-за большого количества драпированных и тяжелых тканей платья этой эпохи могли весить 15-20 фунтов, не считая нижних частей.
Юбки почти всегда были многослойными и драпированными, часто с передним фартуком и подтянутой спиной.
Складки были везде, как в конструкции юбок, так и в отделке.
Повсюду продолжались килтинг, плетение и другие виды отделки, хотя и не так много в сочетании или излишне, как в предыдущую эпоху.
У платьев обычно не было длинного шлейфа сзади, что отличалось от платьев 1870-х годов.
Юбки были известны как «юбки с ограниченными возможностями» из-за их тесноты, затруднявшей ходьбу, что привело к развитию использования небольших складок и воланов внизу, чтобы ступня могла двигаться.
Хотя поезда больше не носили днем, они продолжали носить вечернюю одежду
Поезда часто представляли собой отдельную насадку, которую можно было закрепить под юбкой или задрапировать сзади.

КУРТКИ И ФАРТУКИ

Передняя часть фартука по-прежнему была популярна с 1870-х годов и носилась как по центру, так и асимметрично.
Фартук обычно вырезался с квадратным углом внизу
Существовало практически бесконечное разнообразие способов драпировки, складок и оборок.
По мере того, как эпоха прогрессировала, стали появляться рубцы, и одежда была разработана, чтобы сделать жизнь в быстром темпе более эффективной и удобной
В 1886 году юбки были более приглушенными, портьеры менее замученными
Ткань нескольких нижних юбок складывалась от талии до подола большими плоскими складками.
Затем верхняя юбка была задрапирована сзади над суматохой и превратилась в большие гирлянды и водопады.
В 1889 году складки были 4-5 дюймов в глубину, они были усилены и сгруппированы вокруг конца задней части лифа.
К 1889 году жесткие складки приподняты над низом корсажа сзади, как будто вопреки прекращению суеты.

ВОЗВРАЩЕНИЕ БУСТЛА — # 3 — 2-я ЭРА БУСТЛА

Период 1881–1883 годов, расположенный между двумя эпохами суеты, был известен отсутствием суеты.
Полнота по низу в отсутствие суеты 1881-1883 гг. Уравновешивалась более полной нижней частью груди, достигнутой за счет жесткого корсета, создавая S-образный силуэт.
Возвращение суеты продавалось в Париже в 1880 году.
Вернувшись по многочисленным просьбам в 1883 году, он не был полностью распространен за пределами Франции до 1885 года.
Возвращение было постепенным, и иногда трудно определить примеры 1880-х годов, поскольку они пересекали эпохи, чтобы включить все, от без суеты до первой суеты «рыбьи хвосты» до огромной суеты 2-й эпохи одновременно
Вся суета в какой-то степени изношена до тех пор, пока суета внезапно полностью не исчезла в 1890 году.
Суета 1883 года вернулась изменившейся с того, что было
Теперь он носился в более низком месте с меньшей шириной
Это был римейк суеты 1793 года, но в огромной пропорции.
Очень отличавшаяся от суеты 1870-х, версия 1885 года выступала горизонтально из впадины спины.
Суета была очень структурированной, и эффект был достигнут с помощью платья и орнамента, а также каркаса.
Платья, надетые на эту новую раму, были более прочными и были сделаны из более тяжелых тканей, таких как бархат, атлас или шерсть.
Эта 2-я суета была «жесткой суетой», которая могла стоять сама по себе, жестко горизонтально.
Он был больше, чем когда-либо, и выглядел как задние лапы лошади
Металлический пружинный шарнир типа суеты давал надежную опору для больших и тяжелых юбок
Его несущая конструкция стала намного более жесткой и состояла из металлических лент, которые работали на оси
Изобретенная Лилли Лэнгтри модель суеты этой эпохи могла подниматься, когда она сидела, и автоматически отскакивать назад, когда женщина встала
Большая суета достигла своей наиболее агрессивной формы в 1886 году.
Суета поздней эпохи 1884-86 гг. Была очень прикована к телу
В сочетании с более тяжелыми корсетными изделиями эта мода создавала общий вид брони из-за ее жесткости.
К 1888 году суета пошла на убыль, и к 1889 году использовался только блокнот.
К 1890 году он был полностью заброшен

БЕЛЬЕ

Ящики и сорочки были объединены в 1877 году и названы «комбинациями».
Комбинация: камзол с прикрепленными ящиками до колен или до икр
Комбинации носили под корсет, суету и нижнюю юбку
Комбинации шерсти рекомендовали в то время для здоровья, особенно при занятиях модными видами спорта
Иногда для повседневной носки были с высоким воротом и длинными рукавами.
Комбинации дневной одежды из льна, мериноса, ситца или найнсука.
Нижняя юбка должна оставаться как можно более плоской вдоль передней части, чтобы сохранить плавную линию лифа.
Нижние юбки в то время были строго под юбкой.
Они были разработаны по форме юбки.
Многие из них имели оборки или воланы из собственной ткани по подолу и / или от талии до колен, чтобы удерживать юбку от ног.
Из-за комбинации не было столько необходимости в использовании нижней юбки для тепла или скромности, как раньше
Некоторые женщины не носили юбки из ткани платья в сочетании с суматохой, которая была достаточно жесткой, чтобы стоять без одной.
В конце 1880-х и 1890-х годах нижняя юбка больше походила на 2-ю или 3-ю юбку, а не на нижнее белье.
Дизайн и производство нижней юбки в стиле поздней эры максимально соответствовали дизайну юбки и могли даже быть из дополнительной ткани, которую можно было бы рассматривать как один из внешних слоев платья.
К 1890 году сорочка, ящики и нижние юбки с оборками будут полностью заменены комбинациями, потому что они уменьшили объем вокруг талии, где женщины стремились к полностью гладкой линии от груди до колен.
Нижняя юбка позже будет называться «слип»; длинная одежда из хлопка или шелка, чтобы верхняя одежда не натиралась, не вызывая пухлости и неровностей силуэта
У них в конечном итоге будет одна длинная линия от шеи до подола, такая же, как у платья

ВЕРХНЯЯ ОДЕЖДА

Верхняя одежда возникла из потребности в более активной одежде
Привычки верховой езды превратились в «униформу», состоящую из подходящей куртки и юбки, которые носили с рубашкой с высоким воротником или хемизеттом, цилиндром и вуалью.
Привычки верховой езды носили без суеты, но покрой куртки по-прежнему соответствовал силуэту того времени.
В отличие от этого, охотничьи костюмы соответствовали современной моде в комплекте с корсетом.
Охотничьи костюмы имели драпированные юбки до щиколотки с ботинками или гетрами.
Другая активная одежда включала прогулочные костюмы, состоящие из длинной куртки и юбки.
Одежда для прогулок, которую носили для путешествий с суетой и маленькой шляпой или капюшоном.
Путешественники также добавили бы тряпки, пальто длиной до щиколотки, чтобы защитить свою одежду от грязи, дождя и копоти от поездов

ВОЛОСЫ И ГОЛОВНЫЕ УБОРЫ

Волосы зачесаны назад по бокам и собраны в низкий узел или пучок локонов
Позже в ту эпоху волосы зачесывались до макушки.
Женщины начали стричь волосы, но только спереди
Бахрома или челка были в моде на протяжении всего периода
Челка была завита или взъерошена на лбу и называлась «кудри Жозефины» в соответствии с классическим греческим стилем 1800-х годов.
Чепчики имели пышные поля и напоминали шляпы, за исключением того, что у них были ленты, завязанные под подбородком.
«Эстетики» носили длинные и завитые волосы

ТКАНИ, ДЕТАЛИ И ПРИНАДЛЕЖНОСТИ

Бархат был очень популярной тканью в то время.
Новая легкая и мягкая шерсть ткалась в массовом производстве и была фаворитом для зимы или костюмов
Холодильник из хлопка и льна использовался для лета
Цвета были темнее, на первый план вышли бутылочно-зеленый, темно-винный, темно-синий и черный.
Зимние платья более темных оттенков.
Летние платья более светлых оттенков
Драпировочная ткань была толще, тверже и значительно жестче, чем в 1870-х годах.
Сатин был популярен.Он был более четким и жестким, чем мы знаем сейчас.
Вечерние платья носили с длинными перчатками до локтя или плеч из тонкой детской кожи или замши.
Большие шляпы, декоративные украшения и зонтики носили со всем остальным
Удавы были очень популярны и обычно используются историками моды для описания конца этой эпохи.
Удавы были сделаны из перьев, меха или легких тканей. Это были длинные «змеи», которые многократно обвивали шею
Зонт, изобретенный ранее, стал тем предметом, который используют как мужчины, так и женщины для всего, от ходьбы до самообороны.
Ожерелья-чокеры и украшенные драгоценными камнями воротнички были модными под влиянием Александры, принцессы Уэльской, которая носила эту моду, чтобы скрыть шрам на шее.

—— АКТУАЛЬНАЯ ОДЕЖДА ЭРЫ ——

(вверху) “Дорожный костюм (без суеты между 1 и 2 эпохами суеты) 1881 ″

(вверху) «Маленькая суета 1881»

(вверху) «Чайное платье» (Small Pad Bustle) 1882 «

(вверху) “Сделано в Америке (Без суеты) 1883 ″

(вверху) «Привычка верховой езды в Америке» (без суеты между 1 и 2 эпохами суеты) 1883 ″

(вверху) «Reform Dress by Morris 1883 est»

(вверху) «Проволочная суета 1884 (вверху) и 1885 (внизу) »

(вверху) «Большой (2-я эра) Снова начинается суета 1884 года»

(вверху) «Court Gown» (без суеты; уход из эпохи суеты 2) 1888 ″

(вверху) «Второй профиль суеты 1885»

(вверху) «Костюм из шерсти пейсли 1885 года»

(вверху) «Liberty Aesthetic Gown 1886 est»

(вверху) «Дорожный ансамбль (большая суета 2-й эры) 1886 ″

(вверху) «Вечернее платье (2-я эра, большая суета)» 1886 ″

(вверху) «Последняя суета прежде, чем она закончится, поездом« 1887 »

(вверху) «Большой, как суматоха» (2-я эра большой суматохи) 1887 ″

Мода была такой

НАУКА В МОДЕ

- - Научное исследование человеческого тела под названием «антропуметрия» изменило дизайн набросков рисунков, чтобы их можно было стандартизировать.
  - Женщины теперь могут успешно шить одежду в домашних условиях
  - Каталог и универмаги могут производить несколько товаров по размеру для «готовой продукции» или «готовой продукции».
  - Растущая урбанизация и быстрый рост технологий, включая улучшение условий жизни в городах
  - Дизайнеры, строители и производители использовали «пропорциональные системы мер», которые применимы и к индустрии моды
  - В 1884 г.Йегер, немецкий профессор зоологии в Германии, разработал научные теории о гигиене одежды и рекомендовал носить только шерсть рядом с телом.
  - Доктор Джагер пропагандировал использование натуральных волокон во всем домашнем хозяйстве, чтобы «предотвратить задержку вредных выделений тела».
  - Наука в то время приравнивалась к современности, и поэтому, несмотря на отсутствие у доктора Йегерса научных данных, его исследования стали основой для «реформы одежды».
  - Это привело к тому, что многие изделия из шерсти стали выпускаться различных цветов.

ИСКУССТВО В МОДЕ

- - Оскар Уайльд, писатель-философ в 1894 году, сказал, что «нужно либо быть произведением искусства, либо носить его».
  - Он также писал: «Мода — это форма уродства, настолько невыносимая, что мы должны менять ее каждые шесть месяцев», «Мода — это то, что носят сами, а то, что немодно, — это то, что носят другие».
  - Уайльд и его жена способствовали возвращению к естественным формам «богемного» стиля, который был введен в предыдущее десятилетие посредством движений «эстетика», «искусство» и «прерафаэлит».
  - Теперь это называлось «Рациональная одежда» или «Реформа одежды».
  - «Эстетика» и «Искусство» прошлой эпохи все еще были в полной силе.
  - Три концепции приведут к стилю «ар-нуво» следующей эпохи.
  - Официально эпоха «Прекрасной эпохи» относилась к 1890-1914 годам, поэтому влияние этого стиля высокой моды начинается в это время (обсуждается здесь как отдельная эпоха).
  - Журналы и каталоги, диктующие моду

—— ТЕНДЕНЦИИ 188801898 ——

- - За эти годы возродился живописный стиль «Директория», напоминающий о конце 1700-х — начале 1800-х годов.
  - Элементы Directoire включали специально вырезанные рединготы, подчеркивающие контрастную юбку, эффекты вышивки и парчового жилета, платья с завышенной талией и пышные ткани.
  - Также все большее внимание уделялось модным рукавам.
  - Эта тенденция была вдохновлена 1830-ми годами, которые, в свою очередь, были вдохновлены средневековьем 16 века.

СИЛУЭТ

- - Мода 1890-х в целом характеризуется длинными элегантными линиями, высокими воротниками и популярностью спортивной одежды.
  - «Рациональная одежда» для здоровья женщин широко обсуждалась в 1891 году, что привело к разработке спортивной одежды.
  - И чрезвычайно узкие и приталенные корсеты, и суетливые стили существовали вместе с ростом «естественности».
  - Силуэт постепенно сдувался от того, что имел значительную полноту спины и пышные драпировки, к узкому силуэту начала 1890-х годов.
  - Иностранная мода оказала влияние, особенно красная туника, «необычный» лиф и «прусский» воротник с очень высокой горловиной.
  - 1890-е годы были эпохой великих реформ в одежде с простой, сшитой на заказ одеждой, заимствованной из более ранней темы мужского пошива.
  - Более точный крой того времени в сочетании с огромными рукавами и огромными шляпами придавали женщинам осанку, которая заставляла их выглядеть более уверенно, отражая идеал эмансипации.
  - Они также выводят женщин из равновесия

ПРОСТОТА И ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬ

- - Простота формы проявлялась в одежде для активного отдыха и путешествий
  - Женщины зарабатывали себе на жизнь гувернантками, продавщицами и машинистками
  - Работница обняла сшитое на заказ пальто и юбку, позже названные «костюмом».
  - Рубашка-рубашка, костюм с лифом или «талией», подобранный как мужская рубашка с высоким воротником, был адаптирован для женской повседневной неформальной одежды и стал униформой работающих женщин.
  - Сшитый на заказ женский костюм 1890-х годов имел жакет длиной 3/4, широкие выворотки, огромные рукава, простую юбку, доходившую до подъема или уровня земли, а также мог иметь жилет.
  - Позже, в ту эпоху, и несмотря на интенсивный маркетинг французских домов моды через журналы и американские периодические издания, чтобы не допустить этого, сшитый на заказ костюм поднял комбинацию блузки («пояс рубашки») с юбкой до уровня высокой моды.
  - «Костюм» стал применяться везде, от прогулки до работы до полдника
  - Костюм 1890-х годов обладал в чем-то мужским стилем, который отражал желание работающей женщины выглядеть умно, но при этом увеличивать их способность к активности или создавать видимость активности
  - Walking Suits: юбки до щиколотки и подходящие куртки.
  - Блузка, которую носили с костюмом или без него, стала популярной в 1894 году.
  - Зацеплялся на поясе фиксированным ремнем, и тогда из-под ремня выходила короткая баска
  - Готовые блузки можно купить в большом количестве от очень мужских до нарядных для торжественной одежды
  - Большинство из них, с новыми научно обоснованными системами калибровки, действительно подходят для

СПОРТ

- - Спортивные платья с широкими юбками и блузками с поясом
  - В США шаровары больше использовались для упражнений, чем для моды
  - американка первой обняла шароваров.Необходимость жить, особенно на приграничном западе, заставляла женщин уже носить мужскую одежду, так что переход от юбки к штанам не был большим.
  - Рост количества занятий спортом в колледжах среди американских женщин в 1890-х годах вызвал потребность в свободном движении.
  - К 1900 году все американские женские баскетбольные команды были одеты в шаровары.
  - В кампусах колледжей шаровары были объединены с блузками, чтобы сделать первую спортивную форму, которую носили публично женщины
  - Велосипед был САМЫМ популярным видом спорта.Были сформированы группы, в том числе велосипеды на двоих (тандемы)
  - Воскресенье часто проводилось целыми семьями, катаясь на велосипеде вместе
  - Юбки должны быть короче или иметь возможность приподниматься, чтобы сесть на велосипед
  - «Велосипедные костюмы» имели более короткие юбки с шароварами или турецкие брюки с разрезом.
  - То, что женщины могли ездить на велосипеде в огромных юбках, было так же удивительно, как и то, что они могли подниматься в горы в суете, что они и делали в то время.
  - К 1890 году, когда американские женщины уже приняли их, женщины Англии, Франции, Германии и Нидерландов уступили потребностям в какой-то раздельной одежде.
  - Они подобрали ранее выброшенные шаровары
  - Шаровары были разновидностью скромных панталонов типа «трусики», названные в честь их изобретательницы Амелии Блумер в 1850 году.
  - Первоначальный дизайн Амелии представлял собой то, что она называла «мешковатыми панталонами», которые носили под туникой, доходившей до колена или выше.
  - Г-жа Блумер была участницей движения за реформу одежды, и ее высмеивали и карикатурировали.
  - Когда «реформа одежды» набирает популярность и возникает потребность в велосипедной одежде, люди наконец перестали смеяться над ней.
  - Rainy Daisy — спортивная или спортивная юбка, представленная в 1890-х годах.
  - «Дождливая маргаритка» была названа в честь Дейзи Миллер, главной героини книги Генри Джеймса, опубликованной в 1879 году.В книге рассказывается история молодой американки, путешествующей по Европе, за которой ухаживает Фредерик Форсайт Уинтерборн, американец, живущий за границей. В нем рассматриваются предрассудки и различия между социальными культурами Америки и других стран.
  - «Дождливая маргаритка» была известна своей практичностью в сырую погоду, так как короткий подол защищал юбку от луж.
  - Их носили для занятий спортом и езды на велосипеде
  - Купальный костюм был, пожалуй, величайшим нововведением той эпохи, однако
  - Ансамбли из серой саржи, довольно плотной шерсти, цельные, с верхом и ящиками (трусиками) с поясом, чтобы он не открывал тело
  - Купальные костюмы были настолько тяжелыми, что женщины тонули
  - Со временем был разработан вязаный костюм, чтобы женщина могла плавать.

—— ОСОБЕННОСТИ МОДЫ 1888-1898——

- - Некоторые думают, что суета исчезла из-за того, что ее владельцы и поклонники стареют и умирают.
  - Типичные для того периода вечерние платья с высоким воротом, осиной талией, рукавами с буфами и юбками в форме колокольчика.
  - Вечерние платья с квадратным декольте, корсеты с осиной талией и юбки с длинными шлейфами.
  - Вечерние и бальные платья со шлейфом или без него
  - Ходячие костюмы с короткими юбками и подходящими куртками
  - К 1890 году суета полностью исчезла
  - Только небольшая подкладка для подъема ткани задней юбки осталась к 1893 г.
  - Сборки на спине юбки оставались до 1900

ЮБКИ И ОПОРЫ

- - В 1885 году юбка стала очень жесткой, плотно облегала бедра и превратилась в толстые складки, похожие на зонтик.
  - Форма юбки постепенно превратилась в уменьшенную до конца 1880-х годов.
  - К 1890 году юбки естественным образом опускались до бедер
  - Юбки изменились с течением времени от широкой, конской задней формы до нежного и изящного колокольчика или «перевернутого цветка лилии», которые плотно облегали бедро, а затем расширялись чуть выше колена.
  - Юбка продолжала расширяться и расклешиваться, поскольку полнота суеты стала переходить в складки.
  - Вся полнота, окутывающая суету, исчезла в пользу плавной линии.
  - Юбки, расширенные по прямой линии от бедер до начала клеша
  - Юбки с бороздками, без сборок и складок, чтобы придать им достаточно облегающий вид на бедрах.
  - Небольшие складки картриджа на поясе были сохранены сзади вместе с некоторой набивкой, чтобы бедра выглядели округлыми, хотя большие бедра больше не были модными
  - К 1894 году юбки почти не украшались
  - После 1894 года декоративные вставки продолжались от лифа и продолжались вниз по юбке с тесьмой или бахромой по краю каждой панели
  - В отличие от простой отделки и складок английских и американских платьев, французские платья всегда были богато вышиты или отделаны.
  - К 1899 году блики на юбке стали более выраженными и драматичными.
  - Низ некоторых юбок вырезан в виде фигурного волана; дизайн, который перенесет в 1900-е годы
  - По мере того, как юбки становились более простыми, узкие лифы с высоким воротом, высокой грудью и длинной талией стали более декоративными.
  - Многие юбки имели шлейфы для дневной и вечерней одежды

КУРТКИ И КУРТКИ

- - Платья начала 1890-х годов имели узкий лиф, присборенный на талии.
  - После этого лифы стали иметь еще большую полноту спереди, что превратилось в голубиную грудку или монобазную грудь начала 20 века.
  - К 1897 году большинство лифов были собраны равномерно по всему низу и имели пояс, который в основном шел прямо около
  - Ремень иногда проседал по центру спереди
  - На лифах были кружевные жабы и оборки, включая кроссовки или погоны военного значения.
  - Увеличение ширины плеча было сбалансировано увеличением ширины по низу.
  - Форма лифа практически не менялась до 1907 года, поэтому существовал базовый дизайн лифа, от которого все остальные просто отличались.
  - Варианты лифа с квадратным или круглым вырезом
  - Вырез стал еще выше, благодаря воротнику с очень высокой косточкой.
  - Изобретены специальные приспособления для придания формы воротникам и баске.Большинство из них были подключены проводом
  - Баски разной длины были популярны на низах лифов и курток в 1894-95 гг.
  - Баска — короткая присборенная «веерообразная» складка ткани, закрывающая верх юбки.
  - Они были облицованы шелковой тафтой, поэтому куртка плавно скользила по юбке, не поднимаясь вверх.
  - Куртка Zouave, по-прежнему популярная с 1860-х годов, в это время стала более скроенной.
  - Нижняя часть зуава квадратная или закругленная
  - Застегивалась лягушками или язычками, изнашивалась или застегивалась.

РУКАВА

- - К 1889 году рукава были огромными и нуждались в поддержке.
  - К 1894 году затяжка рукава стала огромной, а ее полнота упала до плеч, а не вверх, как в предыдущую эпоху.
  - 1895 рукава были огромными с набивкой дынь, воздушных шаров и ножек баранины
  - Рукава становились все больше и больше, пока они не исчезли в 1896 году с более пропорциональными стилями «La Belle Epoque», «Art Nouveau» и позднего эдвардианского периода.
  - К 1897 году размер и популярность рукава гиго также уменьшилась.
  - Новый рукав 1898 года был более тонким, а голова вырезана с помощью встроенной затяжки.
  - В 1899 году рукава стали тоньше
  - 1899 рукава были плотно прилегающими к запястьям и имели небольшие затяжки или оборки на плече.Голова еще была полнота
  - Рукава конца 1890-х были с рюшами от запястья до проймы, которые выглядели как повязки.

КОРСЕТЫ

- - Корсет раннего эдвардианского периода такой же, как корсет предшествующей эпохи, за исключением того, что кости не следовали за швами элементов выкройки, потому что целью викторианского периода было сгладить линию тела, в то время как эдвардианский период должен был подчеркнуть талия и бедра
  - Корсеты 1880-1890-х годов, хотя и не предназначенные для того, чтобы быть видимыми, как остова 18 века, были элегантными и красиво сшитыми.
  - Черный сатин прошили желтой, синей, булавочной или зеленой декоративной машинной строчкой, а затем вышили машиной или вручную.
  - Свадебный корсет может быть из белого атласа, расшитого цветами апельсина
  - Корсет 1890-х годов с отдельными набедренными частями делает талию «зажатой».
  - В результате грудная клетка была сдавлена, так что бедренные кости выступили вперед
  - Он был устроен таким образом, что при вдавливании живота все туловище наклонялось вперед.
  - К концу эпохи, переходя в эдвардианский период, корсеты и тело стали удлиненными до S-образной формы, которая перешла в 20 век.
  - Женщина того времени описывала, каково было носить нынешнюю моду на корсеты: «Хотя я была совершенно прямой и хорошо сделанной, я была заключена в жесткую одежду со стальным бюстом спереди; а над платьем ленты отводили мои плечи назад, пока лопатки не встретились.Затем стальной стержень с полукругом, который проходил у меня под подбородком, был прикреплен к стальному бусту во время моего пребывания. В этом стесненном состоянии мне и большинству младших девочек приходилось готовить наши уроки »

БЕЛЬЕ

КОМБИНАЦИИ И ЯЩИКИ

- - На протяжении этого периода женское нижнее белье становилось все более искусно отделанным, становилось все красивее и привлекательнее.
  - Период декоративности достиг высшей точки в 1890-е годы с появлением нижних юбок «фу-фу».
  - К 1890 году сорочка и ящики были почти полностью заменены комбинациями, потому что они уменьшали объем вокруг талии.
  - Комбинация: камзол с прикрепленными ящиками до колен или до икр
  - Комбинации носили под корсет, суету и нижнюю юбку
  - К 1899 году некоторые ящики были с широкими ножками и расклешенными
  - Ящики, которые назывались «трусиками» в связи с шароварами предыдущей эпохи, носили.
  - В ящиках с широкими или узкими штанинами использовались плоские кружева, вставки или ленты на подоле, чтобы не нарушать линию платья вместо оборок и окантовки, как было в прошлые времена
  - Трусики порваны в промежности
  - У них была прямая или слегка «v’d» или заниженная талия для сохранения плоской передней части талии.

КАМИСОЛИ, ЧЕХЛЫ И ЖИЛЕТЫ

- - В 1890-х годах носили под корсетом и поверх корсета легкую кисейную или шелковую блузку с короткими рукавами или без рукавов, называемую камзолом.
  - При ношении сорочки или камзола вместо сочетания носили трусики.
  - Покрывало корсета, камзол или нижняя юбка надевались поверх корсета для защиты обтягивающего платья от повреждений при трении
  - К 1890-м годам корсетные покрывала или кофточки были без рукавов и были очень гламурными с оборками, защипами, кружевной отделкой и лентами.
  - Нижнее белье из цветного моющегося шелка с фигурными вставками для груди надевается под корсет для впитывания пота и предотвращения натирания.

ХЕМИЯ

- - К концу века сорочка превратилась в одежду очень простого покроя без рукавов с узкими плечами.
  - Рубашка с круглым, квадратным, V-образным вырезом или вырезом в форме сердца.
  - Она была очень украшена кружевом и вышивкой и была сделана из тонкого хлопка, льна или шелка.
  - С вечерними платьями декольте без рукавов носили отдельный вид сорочки.
  - Вечерняя сорочка была скроена прямо по верху с отдельными узкими бретелями — стиль, который останется популярным и в 20 веке.

PETTICOATS

- - Нижняя юбка должна оставаться максимально плоской по передней части, чтобы сохранить плавную линию лифа.
  - Треугольный силуэт подъюбника с бороздой был дополнительно подчеркнут оборкой с кружевной отделкой внизу.
  - Поскольку в конце 1890-х годов очертания юбок стали более мягкими и приобрели изогнутую расклешенность ниже колен, нижние юбки повторяли форму.
  - Нижние юбки часто имели круглые оборки внизу
  - Эта прямая, кривая, расклешенная линия и линия с воланами характеризовали юбки и нижние юбки примерно до 1914 года.
  - Нижние юбки из жесткого шелка или альпаки носили так же, как и хлопок.
  - Фланель все еще использовалась для нижних юбок, хотя иногда она была слишком громоздкой для тонкой линии стиля
  - Шелковые юбки издавали характерный шелестящий звук, характерный для эпохи 90-х.
  - Шелестящий звук шелка получил название «фру-фу».

И БОЛЬШЕ

- - Движение за реформу одежды, стремясь уменьшить количество и вес одежды, которую носит женщина, взяло концепцию комбинации, чтобы создать «комбинированную юбку с разделителями».
  - Это была комбинация сорочки и ящиков, как и в обычной комбинации, но у нее также были длинные широкие ножки, которые предназначались для замены нижней юбки, а также для обслуживания нижних ящиков.

ТКАНИ И МАТЕРИАЛЫ

- - Использовано кружево, марля, плотный шелк (mousseline de soie), лента, шелковый шифон, тюль, крепдешин, а также специально изготовленные кружевные детали.
  - Дизайны французских домов моды — экстравагантно дорогие изысканные платья из бархата или атласа.
  - Платья конца 1880-х почти всегда шили из материала двух цветов.
  - Как и в прошлую эпоху, яркие цвета, полученные с помощью новых и инновационных процессов окрашивания, такие как темно-красный, синий павлин, ярко-яблочно-зеленый, королевский синий, фиолетовый, мандарин, морской зеленый цвет, использовались вместе с тканями в клетку или в сочетании с ними.
  - Некоторые сочетания цветов были очень странными
  - Вечерние женские вечерние платья были более мягких оттенков и были экстравагантно отделаны контрастными тканями с большим количеством орнаментов на вырезе.
  - Женщины носили пастель днем или вечером

ЮВЕЛИРНЫЕ ИЗДЕЛИЯ И АКСЕССУАРЫ

- - Подходящие украшения включали работы эпохи Возрождения, а также греческих, египетских и других древних обществ
  - Кораллы и камеи самого разного дизайна использовались в брошках, серегах, ожерельях и булавках.
  - Камеи представляют собой небольшие изображения людей и животных, часто вырезанные из кости или полудрагоценного материала, такого как жемчуг или опал.
  - Ювелирные изделия часто надевали поверх перчаток
  - Сентиментальное украшение из волос любимого человека
  - Женщины каждый день кладут волосы из расчески в специальную коробку и, когда у них будет достаточно, они плетут из нее браслеты или ожерелья.
  - Поздние викторианские украшения были очень сложными и богато украшенными бриллиантами и изумрудами.
  - Пасту носили часто, и была большая промышленность по созданию репликационных украшений.
  - Зонтики использовались на всех мероприятиях и прогулках, кроме занятий спортом
  - Разница между зонтиком и зонтиком заключалась в том, что зонт был достаточно большим, чтобы защитить его от дождя или солнца.
  - Зонтики для выступлений

ОБУВЬ

- - Высокие каблуки были необходимостью каждой женщины, которая хотела содержать свое платье в чистоте
  - В это время появились современные сапоги на высоком каблуке
  - Он развился из «сабо» десятилетия назад, во времена Генриха VI, и ботинок на свободном каблуке десятилетия до
  - Более высокая задняя часть «сабо на каблуке» отбрасывает вес вперед, подчеркивая передний баланс линии корсета «S».
  - Туфли с высокой пряжкой спереди и большой пряжкой были в моде в 1870-х годах, вышли из моды и вернулись в моду в 1890-х.
  - Если не считать формы каблука, это была почти ностальгическая копия обуви ровно за 100 лет до
  - Туфли на каблуке были названы «Cromwell», «Colonial» и «Moliere».
  - Для изготовления обуви и ее украшения использовались замша, кожа, кружево и металл.
  - Замша была новинкой на рынке в 1890 году и была доступна в нескольких бледных оттенках.
  - Ботинки, которые раньше носили исключительно для верховой езды, обычно использовались для занятий спортом, работы или сельских занятий, а также для путешествий.

ВОЛОСЫ И ГОЛОВНЫЕ УБОРЫ

- - Волосы закреплены на подушечках с перьями и шелком на огромных шляпах
  - В 1890 году волосы были примерно такими же, как в 1880 году.
  - Сюда входят модели с завитыми или завитыми челками на лбу, а также с волосами, зачесанными до макушки.
  - После 1892 года на прически все больше повлияла девушка Гибсона.
  - После 1895 года волосы стали распущенными, а челка постепенно исчезла из моды.
  - К концу 1890-х годов волосы часто носили в виде большого пучка с пучком на макушке.Этот стиль будет преобладать до 1910 г.
  - Шляпы были описаны как очень большие и покрытые «телами мертвых птиц».

—— АКТУАЛЬНАЯ ОДЕЖДА ИЗ ЭРЫ ——

—— (вверху) «Эра начинается с самой большой (2-я эпоха) суеты 1888 года» ——

—— (вверху) «Зимнее платье 1888 года» ——

—— (вверху) «Платье для ходьбы 1888 года» ——

—— (вверху) «Платье на заказ 1889 года» ——

—— (вверху) «Привычка верховой езды 1890 года» ——

—— (вверху) «Нижняя юбка 1891» ——

—— (вверху) «Открытый спортивный ансамбль 1891 года» ——

—— (вверху) «Разденься (неглиже) 1892» ——

—— (вверху) «Наконец, без суеты 1892» ——

—— (вверху) «Типичное дневное платье 1893 года» ——

—— (вверху) «Redingote by Worth 1894» ——

—— (вверху) «Привычка верховой езды 1894 года» ——

—— (вверху) «Утреннее платье 1895 года» ——

—— (вверху) «Костюм велосипедиста 1896 года» ——

—— (вверху) «Спортивный костюм 1896» ——

—— (вверху) «Эстетическое платье из шелка и фая 1896 года» ——

—— (вверху) «Вечернее платье 1896 года» ——

—— (вверху) «Вечернее платье от Worth 1896» ——

—— (вверху) «Бальное платье американского производства 1898 года» ——

—— (вверху) «Французское чайное платье 1898 года» ——

Б.Определение года изображения и лучшей репликации «Дамы в белом»

Рыбалка на дату Приморский ансамбль

Что было общего для обеих эпох

Силуэт 1887 года был воплощением эпохи большой суеты. Он отличался перекрывающимися юбками с драпировками / туниками и отдельным лифом. К 1889 году на многих юбках драпировки были интегрированы в боковые швы, а не как отдельные предметы одежды. Силуэт стал более симметричным в юбке с меньшим акцентом на плоскую переднюю часть и крайнюю броню, такую как лиф середины десятилетия.

Нижнее белье 1887 было таким же, как и в предыдущем десятилетии; они должны были быть. Расположение оборок и полноты нижнего белья не подошло бы более поздней моде, а более высокие полные «трусики» 90-х выступили бы и испортили силуэт ансамбля 1887 года.

Подъюбник 1887 г. имел форму юбки. Плоская спереди для создания силуэта, с оборками, стратегически расположенными, чтобы удерживать расклешенную юбку на середине икры.У юбки 1887 года были ленты внутри, чтобы тянуть переднюю часть назад, чтобы она была плоской, с полостью на заднем конце. Нижние юбки до и после 1987 года также отражали силуэты юбок.

Нижние юбки более позднего времени будут иметь вырез и полноту только по краям, гладкие до колен. Нижняя юбка, вероятно, была одним из самых специфических предметов нижнего белья того времени, которое менялось до и после. По мере приближения 90-х годов, когда нижняя юбка стала предметом внимания и дорогостоящим предметом в эдвардианскую и позднюю викторианскую эпоху, она могла быть немного более привлекательной с кружевом и подкладкой.

Нижняя юбка 1883 годится и к 1887 году

Покрытия для корсета могут быть как в последней моде с оборками, так и простые и функциональные. Также легко доступны в огромном разнообразии по низкой цене, женщина может иметь много корсетных покрытий; по одному на каждый день недели. На вечер нужно было накидывать корсет с открытым вырезом, а другой — на шею, потому что медики хотели, чтобы они прикрывали их, чтобы они не простудились. Многие женщины носили все основные слои шерсти.

Чехол для корсета 1880 года и шелковые ящики

Комбинация была относительно новой , представленной в 70-х годах, так что это была высокая мода того времени — длинные образы без объемности вокруг талии.Это была основная одежда и в 90-е годы, поэтому, хотя она могла измениться, а расположение оборок (или их удаление) и общая длина изменились в соответствии с силуэтом платья, это была та же самая одежда.

Закрытые ящики 1890-х

Открытые ящики 1860-х

Сплит все еще использовался, пока корсет был длинным. После того, как корсет укорачивался, и платье становилось единым целым, или корсет легко снимался с юбки костюма из двух или трех частей, можно было носить закрытые ящики, которые можно было опустить, но это было редко до примерно 1909 года, когда корсет изменился и ящики были надеты на него.В 1887 году ящики и комбинации все еще носили под корсетом, и их нельзя было снять, чтобы использовать туалет. Возможно, там было больше причудливой работы и кружева, плюс кружевные вставки по мере приближения 1890-х годов, но это будет зависеть от того, чем женщина занимается: ходит в церковь, работает на работе, занимается спортом или вспахивает поле.

Комбинация 1900

К 1887 было так много типов приемлемых корсетов, что для этого изображения было бы достаточно любого, включая короткие корсеты или специальные корсеты десятилетия назад.Поскольку к 1887 году женщины занимались спортом и работали, им требовались гибкие, прочные, короткие, длинные, ротационные, гестационные, восстановительные и медицинские корсеты, а также старые резервы для верховой езды. Женщины становились более активными с каждым годом, приближаясь к 1900 году, поэтому корсет тоже стал более активным предметом одежды.

Все еще базовый по дизайну, так как он закрывал туловище и талию какой-то шнуровкой и некоторой степенью тесноты, так как женщины с детства обучались пользоваться корсетом и не могли избавиться от него вообще, они различались по дизайну, расположению ластовиц, клинков. , косточки и каналы.Они также различались, были ли у них ремни или нет, какой длины они были и насколько богато украшены.

Самый простой корсет 1887 года был из хлопка массового производства, например, американской компании Worcester. Они были сформированы на стандартных манекенах, поэтому они были созданы на заказ для тех, кто мог себе их позволить и хотел их. Ложка по-прежнему была необходима для силуэта, пока примерно в 1889 году она внезапно не изменилась на юбку с большей полнотой спереди. Когда юбки с бородками 1890-х появились «по-настоящему», на смену пришли S Monobosum и аналогичные модели, поэтому их можно было использовать по-другому или заменить на более «современные» прочные прямые стальные шины.

Длинный корсет 1887 года Корсет 1890 года в корсете 1900-х формирует силуэты

Лиф и юбки, , соответствующие силуэту 1887 года, имели общую цель выглядеть как мужчина и казаться сильным и большим (таким образом, огромные суеты, драпировки и т. Д. .). Воротники-стойки в стиле милитари и широкие лацканы с аскотами и различными типами четверок в руках, а также шейные платки других типов стали обычным явлением в повседневной и спортивной одежде как для мужчин, так и для женщин. Поскольку мужская мода изменилась; женщины тоже.В частности, на сельском Западе можно было увидеть женщину в юбке с блузкой (хотя технически блузка и блузка еще не были изобретены), а также мужской жилет (жилет) и платье (куртка), модифицированные в соответствии с женской формой. . Во многих случаях на Западе женщины БЫЛИ в мужской рубашке, жилете или платье.

Настоящие сельские женщины 1880-х годов по эскизу художника

Высокая мода 1887 года была более структурированной, но правила были такими же, как и сельская

. В 1887 году эта копия мужской одежды применялась в основном к лифу, поскольку ни один мужчина не хотел бы выглядеть как лошадь.В суматохе мужчин и женщин, которые не понимали моды, исходившей из Парижа и Англии, было много юмора. Это был еще разгар викторианской эпохи, и в то время как королева Виктория находилась в вечном утре и была очень крупной и, по нашему мнению, выглядела не очень хорошо в моде 1870-1880 гг. дочери и императрица Франции Евгения в эту эпоху.

Мужские вечерние наряды 1890-х

1886 г. женская рабочая одежда

Улучшение транспорта и связи между Европой и Америкой: европейские знаменитости, такие как Российская Императрица и другие, посещают американских восходящих звезд в политике и торговле, а также такие артисты, как Лилли Лэнгтри (см. Страницы Викторианской эпохи, которые начинаются с краткого описания образа жизни и конец с Лэнгтри и другими в эпоху суеты) принес женщинам 1887 года идеи и идеалы, которые продвигали этот огромный стиль.

Lilly Langtry 1885

Аксессуары, такие как обувь, чулки, вееры, зонтики и перчатки , были во многом неизменными на протяжении 1880-х и вплоть до 1890-х годов, хотя обувь стала изготавливаться на заказ, а не крошечные неподходящие ботинки и туфли, продававшиеся в середине века. Пуговицы были заменены шнуровкой и гибкими моделями ботинок, а также было введено больше синтетических волокон, чтобы обеспечить большее разнообразие. Массовое производство также снизило цену и повысило доступность всех аксессуаров.

Русская царица Мария Федоровна в 1880 г. 1887 г. каждый день женщины

Для стильной женщины модель бесполезна, за исключением трости, длинный зонтик и перчатки оставались необходимостью, в то время как те, кто носит спортивную или повседневную / повседневную одежду или рабочую одежду, обходятся без них. В 1887 году, хотя это был переходный период между модными эпохами, такие вещи, как украшения из предыдущих модных эпох, все еще носили, хотя с новым производством пастообразных бриллиантов их стало немного больше по мере приближения 1900 года.Камея бабушки всегда была в моде, как и траурные одежды, и многие виды булавок, медальонов и других украшений.

Чепчики, как и на протяжении всей истории, следовали прическе , которая тоже была переходной. Волосы 1887 года все еще были несколько низкими и широкими, всегда с небольшими завитками челки, но с приподнятыми назад прядями, как в 1870-х. Здесь были высокие чепчики, тоже похожие на 1870-е. В капоте мы видим наибольшее отличие от 1890-х годов, когда он стал бы намного шире, шире, тяжелее с полями и на нем было бы гораздо больше «всякой всячины».На капоте 1887 года есть что-то вроде «мертвой птицы» и обильная отделка, но он все еще не был похож на то, что можно будет увидеть в следующие 25 лет с огромными эдвардианскими шляпами. В 1887 году это все еще была шляпа, а не шляпа; основная разница. Поля все еще были несколько легкими и изготовлялись из различных материалов, таких как солома или войлок, и делались из пряжи или конского волоса в форме модисток или массово производились на фабриках. Чепчики будут продолжать утолщаться и расширяться с каждым годом, поскольку волосы приближались к «девушке Гибсона» очень широким и полным.

Еще одно замечание: костюм-тройка был на грани «открытия» (это означает, что парижские дизайнеры выяснили, что они могут заработать деньги на высококлассной версии того, что в течение некоторого времени носили по необходимости сельские и работающие женщины), с отдельной блузкой вместо реверса (вставка из искусственной блузки по передней части лифа, которая делала его похожим на костюм).

1902 Рубашка как отдельный предмет одежды

В 1887 году была бы застежка спереди с изнанкой, а не застегивающаяся спереди или отдельная блузка.Крой по-прежнему будет очень скроен, как в начале 1880-х годов, с зауженным плечевым швом, приталенными рукавами и лифом со строчкой (а не швами, как на лифах 18-го и более ранних 19-го веков). Кажется, есть большие различия в дизайне передней части: от декоративных перевернутых воротничков на талии до простой закругленной центральной части передней части, подобной той, что носили в 18 веке. Основное отличие от предыдущих эпох — закрытие спереди.

Реверс 1890-х годов

В целом, ансамбль 1887 года представлял собой то, как женщина могла одеваться сама, поскольку впервые женщины жили и работали независимо и вдали от других.Корсеты с простой шнуровкой, закрывающиеся спереди корсетные чехлы, застежки на крючках и ушках, а также легкие в носке прически позволили женщинам в некоторой степени обменивать домашний фартук на гимнастический или купальный костюм.

1900 купальный костюм

1889 купальный костюм

Первая задача дизайна — определить, к какой эпохе одежда, которую нам поручили копировать. Ниже представлены модные тарелки и сохранившиеся (настоящие в музее) предметы одежды, похожие на то, что мы видим.Оценка и выбор находятся на следующей странице разработки дизайна. Хотя мы перешли к решению, заявив, что ансамбль — это 1887 год, на самом деле мы сначала прошли эту оценку, поскольку думали, что это был 1874, 1883 и затем 1889 год, что это опровергает.

C. Выбор сохранившихся ключей — год для понимания конструкции и деталей 1887 года

Волосы, шляпы, зонтики 1880-х годов

Следующие ниже модные таблички, эскизы, фотографии и рисунки иллюстрируют постоянное ношение перчаток и использование зонтиков для высокой моды вместе с веерами в одних ситуациях и отсутствие перчаток в других.Также обратите внимание, что цвета были глубокими, насыщенными и дополняющими на протяжении всего десятилетия 1880-х годов.

Есть толстая, тяжелая и плотная отделка с дополнительными цветами, но они совсем не похожи на то, что будет дальше. Поля все еще относительно легкие, а прически легко сделать самому. Женщины по-прежнему не стриглись, за исключением челки в конце десятилетия.

Обратите внимание на любимые оттенки зеленого, золотого, коричневого, оранжевого, сине-зеленого и бирюзового цветов начала 1880-х годов. С течением десятилетия коричневые сменились черными с красными и апельсиновыми.Одни и те же оттенки использовались для всех сезонов, но пастельные версии были для лета на соломе, а не на шерсти и т. Д. К 1889 году был введен фиолетовый и менее насыщенный цвет, но общая схема все еще была дополнительными цветами.

В конце 1870-х волосы были выше с завитками сзади

К 1883 году волосы поднялись на шее и стали густо по всей макушке

1877 г. привычки верховой езды и случайные прически

1880 головных уборов

1881

1883

1883 прически

Середина 1880-х

18841884

1884 лето

1886

1887

Октябрь 1887 г.

188

1889

Корсеты

Корсет 1860-х годов

Корсеты 1880-х годов массового производства.Подойдет любой!

Длинный корсет конца 1880-х годов с бусом-ложкой

18833 Корсет с ложкой для подтяжки живота, патент и дизайн

1887 г. длинный корсет с маленьким валиком

Корсет 1889 года начинал приобретать форму монобумаги, которая позволяла груди опускаться ниже в каналы и позволяла иметь полную заднюю часть. Этот все еще очень длинный, как и те, что были в 1880-х годах. Обратите внимание, что прямая шуба возвращалась, чтобы заменить шубку для ложки, поскольку передняя часть юбки немного ослабла, направляясь на 1900

Это был музей 1890 года, хотя он больше похож на короткий корсет конца 1870-х годов.Ширина бедра вводит в заблуждение. На самом деле это очень длинный корсет, но обратите внимание, что по мере приближения 1900 года грудь опускалась низко внутри отверстий и не выдвигалась вверх, как в предыдущие эпохи корсетов

Современная репродукция 1890-х годов

Суета

В эпоху большой суеты было МНОГО видов!

Ретикуляция благодаря Лилли Лэнгтри

Лиф и юбки

Мы думали, что ансамбль относится к 1874 году (первая эра суеты), а затем к 1883 году, но после их изучения стало очень ясно, что каждый аспект относится к 1887 году (хотя в шаблоне и описании DeviantArt говорилось, что это был 1889 год.Юбки не подходят для 89-го).

1874 г., Чарльз Уорт Хаус

1874 г. Париж

Чайное платье 1874 г.

1876 длинный лиф

1877

1878 домашнее платье

1878 год от дизайнера Пингата

1878

1878 год — линия принцессы (см. Раздел «Особенности викторианской моды»)

1879

1880 г. начинается большая суета

1880 г., голландское побережье

1880-е годы

1881

1882

1881 или 1882

1881

1882 г., они обманывали, используя дешевый муслин там, где его не было видно, поэтому они могли потратиться на множество оборок

1882

1882 Свадьба

1883

1883 Кристин Нильсен

1883

1883 волосы для заметок

1883 г.Вандербильт

1884

1884 Александра Федровна

1884 вечер

1884 г. Олив Харпер, водитель дилижанса

Отделка и расцветка банкнот 1884

1884

1885

1885 зима

1886

1886 Примечание: рост волос

1886

1886 г. приморский

1887

18871887

1889 by House of Worth обратите внимание на юбку симметрии

1887 г. новые весенние цвета

1887

Весна 1887 г.

1887 или 88

1887 спортивная одежда

1887

1887 капот

1887

1889 Карола Васа

(Задний) конец

Д.Особые предметы и подробности взяты из информации выше

Один из самых великолепных примеров сутаж, который мы когда-либо видели, — это женский пиджак от одного из парижских домов моды в 1900 году. Мы не знаем истории, но он выглядит как Lanvin или даже Redfern

Мы с большим успехом использовали это в ансамблях 1910 и 1883 годов и знали эту технику. Мы не знали, как дизайн может сочетаться с нашей общей концепцией, не изменяя «внешний вид» Белой Леди.Канатная тесьма и сутаж часто использовались вместе в течение 1880-х годов, и к концу десятилетия стали довольно сложными.

Английский термин «сутаж» 19 века происходит от французского. Она также известна как «русская тесьма», которую используют для отделки как одежды, так и драпировки. Иногда тесьма пришивалась к сетке, чтобы получилось сутажное сетчатое кружево. Тесьма была из разных материалов: шерсти, хлопка и шелка, но в 1880-х годах, когда были созданы новые синтетические материалы, подобные предшественнику нынешнего искусственного шелка, они были сделаны из синтетических тканей.Это те, которые пережили время лучше всех.

Сутаж был популярной техникой в Венгрии для украшения военной формы, и эта тенденция стала очень популярной на Западе в 19 веке. И мужчины, и женщины носили военный вид, а женские лифы конца 19 века, в частности, стали сильно украшены, поскольку это было дешево и легко наносилось. К началу 1900-х годов парижские Дома моды делали довольно интересные вещи с органическим дизайном эпохи ар-нуво, а также привносили африканские или персидско-турецкие дизайнерские схемы (как показано ниже).

Используя эти исторические примеры, мы хотели бы создать сложный и глубокий дизайн, но чтобы сохранить разумную стоимость для клиента и уложиться в сроки, мы сделаем его простым, чистым и адаптированным — черный на черном.

Форма офицера 9-го полка, конец XIX века

Мы нашли коммерческий цифровой узор для нашей вышивальной машины, который был создан на основе сутажного рисунка Кэмп-шляпы 1890-х годов, которую носил генерал-лейтенант Джеймс Лонгстрит. Имитирует небольшую косу на 2.2 мм шириной, что немного меньше, чем настоящая вискозная тесьма, доступная сегодня.

Намерение состояло в том, чтобы объединить и связать цифровые узоры, используя настоящий сутаж, но настоящий сутаж был слишком громоздким, поэтому мы остановились на добавлении бисера, кисточек и шнура — так же, как они были бы тогда. Мы любим нашу отделку и украшения так же сильно, как и они.

127-й мундир белуджей, конец 18 века

Amazing 1880 Лиф Natural Form с сутажом

Лиф 1880-х годов с искусным сутажом

Сутаж 1880-х годов выглядит как шерсть

Прогулочное платье конца 1880-х годов с сутажом на лифе и плечах

Вы можете увидеть технику пришивания тесьмы на мундире этого офицера из Пенсильвании легких драгунов в 1886 году.На самом деле это плоская коса, а не сутаж. Сутаж имеет «канаву» в центре, образованную петлями, идущими в виде узкого зигзага перпендикулярно центру и краю

1887 г. платье Cheviot модная табличка

1887 г. Юбка декорирована сутажом и другими техниками, например, трапунто

1891 г. платье с тесьмой по всей длине

Жакет 1900 года в стиле модерн с изысканным сутажом и органическими изображениями. Это должен быть оригинал Парижского Дома Дизайна. Демонстрирует технику плетения сетки

Более тонкое использование косы и сутаж в цвете более типично в течение 1900-х годов.Это автомобильный ансамбль 1909 года. Тесьма вперед-назад называется «канитель»

.
Дом моды Poiret был немного сумасшедшим в своих пальто-коконах, как эта персидская деталь на рукаве примерно в 1912 году

Принц-регент Эфиопии носил сутаж в 1924 году, а парижские дома моды скопировали его

Герцог Кларенс в своей военной форме имеет довольно сутажную коллекцию с тесьмой, что делает вид, что у него больше медалей

Сутаж в современном использовании в украшениях и кошельках

Мешок для ананасов эпохи Регентства (ок. 1810 г.)

Из: Википедия

Сеточка , также известная как посмешище или незаменимая, представляла собой небольшую сумочку или кошелек, похожую на современную вечернюю сумку, использовавшуюся в основном с 1795 по 1820 год.Согласно словарю American Heritage Dictionary, название « reticule » произошло от французского réticule , которое, в свою очередь, произошло от латинского reticulum , уменьшительного от слова «сетка» или «сеть».

1800

Источник: https://www.wikiwand.com/en/Handbag

Кошелек, сумочка или мешочек: Термин «кошелек» первоначально относился к небольшой сумке для хранения монет. Во многих англоязычных странах оно до сих пор используется для обозначения небольшой денежной сумки. «Сумочка» — это более крупный аксессуар, в котором хранятся не только наличные деньги, но и личные вещи.В американском английском термины «кошелек» и «сумочка» обычно используются как синонимы. Термин «сумочка» начал появляться в начале 1900-х годов. Первоначально оно чаще всего использовалось для обозначения мужской ручной клади. Женские сумки в этот период становились все больше и сложнее, и этот термин был привязан к аксессуару. ^[1] «Карманный блокнот» — это еще один термин для обозначения женской сумочки, который чаще всего использовался на восточном побережье США в середине двадцатого века.

1800 Американский мягкий корпус с обрамленным дном

Современное происхождение: Европейцы раннего Нового времени носили кошельки с единственной целью: носить с собой монеты.Кошельки были сделаны из мягкой ткани или кожи, и мужчины носили их так же часто, как и женщины; шотландский спорран — пережиток этого обычая. В 17 веке молодых девушек учили вышивке как необходимому навыку для замужества; это также помогло им сделать очень красивые сумочки. ^[3] К концу 18 века мода в Европе двигалась в сторону создания этих аксессуаров изящных форм, вдохновленных силуэтами Древней Греции и Рима. Женщинам нужны были кошельки, которые не были бы громоздкими или неопрятными, поэтому было разработано ридикюлей .Сетчатые сетки были сделаны из тонких тканей, таких как шелк и бархат, и носились на запястьях. Впервые став популярными во Франции, они перебрались в Великобританию, где стали известны как «незаменимые». ^[4] Мужчины, однако, не приняли эту тенденцию. Они использовали кошельки и карманы, которые стали популярными в мужских брюках. ^[5]

1820 г. Френч с замком для поцелуев

Современные портмоне, клатч, клатч или сумочка появились в Англии во время промышленной революции, отчасти из-за увеличения количества путешествий по железной дороге.

1820 French Parisian

Фурнитура: Также можно различать сумки с мягким корпусом и сумки с каркасом, где металлический каркас поддерживает ткань или кожу сумки. В сумках с рамой часто используется застежка-замок с двумя сцепляющимися металлическими бусинами, установленными на верхней части рамки. Замки для поцелуев были популярны на сумках в период с начала до середины 20 века и остаются популярными среди коллекционеров винтажных вещей и в стиле «ретро». Эти замки все еще можно увидеть на небольших кошельках для монет.

1850 Европейский

Сумочка в стиле позднего регентства / ранней викторианской эпохи (1830-е годы)

Источник: https://thedreamstress.com/2013/11/

Сеточка — это небольшая сумка на шнурке, которую женщина носила в качестве сумочки в 18 и начале 19 века. Он также использовался как синоним любого кошелька или сумочки, которую носит женщина.

1810

Название происходит от латинского reticulum , что означает сетка или сетчатый мешок (это же слово дало значение сетке — перекрестию (или сетке) в прицеле огнестрельного оружия или телескопе).Он вошел в английский, как и многие модные слова, из французского, в данном случае réticule .

1860 Итальянский

Слово впервые было использовано в 1730-х годах, но оставалось относительно необычным в течение 18 века. В «Мемуарах сетки » говорится: «Я не знаю ни одного упоминания о сетке до французской революции». В конце 18-го века, когда мода изменилась от платьев с широкой юбкой, которые могли легко скрывать карманы, на тонкую одежду из легких тканей, которая показывала неприглядные выпуклости над карманами, эти ридикюли стали популярными.Легко изготовленные, легко переносимые, они были незаменимым аксессуаром последнего десятилетия 18 века и первых трех десятилетий 19 века. Фактически, они были настолько , что были незаменимыми, что их также называли незаменимыми .

1865

Сетки

могут быть незаменимыми полезными, но они не безупречны. Пожилые женщины по-прежнему предпочитали карманы, и ридикюли считались почти рискованным делом, потому что по сути это были карманы и, следовательно, нижнее белье, которое внезапно переносилось наружу.В современном мире их можно сравнить с корсетами — хотя носить корсет в качестве вечернего наряда можно, это все же немного наводит на размышления и, конечно, не подходит для консервативной одежды. Ретикулы также были осуждены за то, что они являются мужскими, потому что мужчины носили свои деньги и другие предметы вне одежды, в бумажниках и сумках, а женщины прятали свои вещи в карманах. Теперь у женщин была собственная сумочка, которую можно было буквально передавать из рук в руки (и очевидная метафора карманов против кошельков, особенно когда ваши кошельки имеют обычную форму сеточки, все становится немного лучше, очевидным и странным в этом вопросе) .

1870-е годы

Даже если это не было скандалом, идея о женщинах, которые несли свои личные вещи на улице, считалась нелепой. Almanac des Ridicules , 1801, начинается с небольшой рифмы о ридикюлях и их жестокости о том, что женщина теряет ридикюль и хочет повесить табличку «не делай ничего, говорит ее муж, ты всегда будешь хватит нелепости ». К тому времени сетка была уже широко известна как насмешек .

Начало 1880-х годов

Хотя ридикюли перестали быть такими же важными, как модные аксессуары, как только стили изменились, а более жесткие сумки и полные платья с карманами вошли в моду в 19 веке, ридикюли все еще использовались как модные предметы, так и как термин для обозначения женственной сумки-чемодана. В 1867 году небольшой словарь был озаглавлен: «Сетчатая сетка и карманный компаньон, или Миниатюрный лексикон английского языка» . Мужчина-пользователь носил бы свое издание в кармане, а женщина, вместо кошелька, имела бы ридикюль, чтобы носить ее.

1880 Французский

Одним из многих преимуществ сеток было то, насколько легко их было сделать. Жесткие кожаные кошельки требовали специальных инструментов и сильных рук, и были источником кожевников, но любая швея могла сделать ридикюль. В 1831 году American Girl’s Book: Or, Occupation for Play Hours есть целая глава, посвященная сеткам, с инструкциями по десяти различным разновидностям, от «сеточки в форме дыни» до «карманной книжной сетки».

1880 мексиканский

В то время как сумки на шнурке никогда больше не были на пике моды, ридикюль использовался для обозначения небольших сумочек и рабочих сумок на шнурке в начале 20 века.

Середина 1880-х

Источники:

Хайнер, Сьюзен. Аксессуары современности: мода и женственность во Франции девятнадцатого века. University of Pennsylvania Press. 2011

Монро и Фрэнсис, Дух английского журнала . 1831

Риберио, Эйлин. Мода во французской революции . Б.Т. Batsford Ltd: Лондон. 1988

Во, Нора. Покрой женской одежды: 1600-1930 . Фабер и Фабер: Лондон.1968

Передвижной ансамбль середины и конца 1870-х годов

Источник: https://fashionheritage.eu/accessories-ancestors-reticules/

Мешки — в том виде, в каком мы их понимаем сегодня — изобретение совсем недавно. То, что сегодня считается основным «аксессуаром», избавляющим от необходимости носить с собой личные вещи, вышло буквально «из-под юбки».

Пети 1880-х годов (французский язык)

Первые сумки назывались ридикюлями.Под термином «ридикюль» мы подразумеваем небольшую сумку на шнурке, вероятно, первую «сумку» в современном понимании этого слова. Затем он стал синонимом любого кошелька или сумочки, которую носит женщина. Название происходит от французского réticule и от латинского reticulum , что означает сетка или сетка. Многие из первых сеток на самом деле были сделаны с использованием техники плетения.

Середина до конца 1880-х годов

Сетчатые сетки заменили мешок для завязывания узлов, своего рода переносной карман, использовавшийся в восемнадцатом веке, названный так потому, что он обычно содержал инструменты и материалы для завязывания узлов.Прицельные сетки начали использовать в восемнадцатом и девятнадцатом веках. Они вошли в моду главным образом потому, что стиль одежды изменился с объемных и тяжелых платьев на более легкие платья из муслина; поэтому карманы под юбкой не подходили к новым силуэтам, и требовалось найти решение для их замены.

1880-е годы

Вначале использование сеток вызывало большой ажиотаж среди женщин разных поколений, прежде всего потому, что сеточки имели форму карманов — признанных предметом нижнего белья, невидимого — но их «носили» снаружи, чтобы дополнить одежду. смотрю.Сетчатые сетки были «шокирующими» еще и потому, что носить предметы и деньги в сумках и внешних карманах считалось мужской привычкой. Однако позже сеточки стали называть «незаменимыми», учитывая важность, которую они приобрели в женской одежде.

1885 г. Американский хлопок

Вскоре ридикюли стали разнообразить формами и материалами: они делались из кружева или бархата, сильно расшивались, расшивались бисером и даже раскрашивались вручную различными узорами. В начале девятнадцатого века сетку иногда называли «насмешкой», но причина не ясна: было ли это потому, что они были слишком малы, чтобы считаться незаменимыми, или потому, что они были маленькими, но набитыми, из-за чего их дизайн изменился. и адаптироваться к новым потребностям женщин середины девятнадцатого века.

1890 г. Американский шелк

1891-93 Путешествующий ансамбль, как на поезде в деревню

Источник: https://fiveminutehistory.com/the-history-of-handbags-a-5-minute-guide/

Расцвет дизайнерской сумки: Промышленная революция принесла паровые железные дороги, и путешествия стали все более популярными.

1890 French

В 1841 году йоркширский предприниматель Сэмюэл Паркинсон, чья кондитерская Butterscotch была назначена британским королевским домом, захотел угостить свою жену ручной кладью, изготовленной на заказ.

Он заметил, что ее сумочка слишком мала и не сделана из достаточно прочного материала для путешествий. Поэтому он сделал для нее кожаные сумочки разного размера для разных случаев.

Помимо прочности, Паркинсон хотел отличить свой багаж от багажа пассажиров более низкого класса.

Лондонская компания по производству роскошных изделий из кожи H. J. Cave & Sons была более чем счастлива помочь. Его ствол из осилита стал настолько известен, что получил несколько премий в XIX веке, в том числе первую премию в Париже в 1867 году.

Но, что наиболее важно для миссис Паркинсон, она стала обладательницей первой в мире дизайнерской сумочки.

1890 Французский хлопок

Подробнее об истории Паркинсона:

Источник: http://www.donny.co.uk/Doncaster/news/1118

Донкастер Особенности: Известный донкастриец: Сэмюэл Паркинсон

Слово

Butterscotch было впервые зарегистрировано в Донкастере, где Сэмюэл Паркинсон начал производить его в 1817 году. Это было одним из самых ярких событий недели скачек — купить банку ириски Паркинсона, на которой также была королевская печать.

Магазин Паркинсона назывался Capo, или «Наверху внизу» на Хай-стрит, 50 в Донкастере. Этот грузинский магазин, внесенный в список 2-й категории, был оставлен Паркинсоном в 1960 году и был отреставрирован и снова введен в эксплуатацию в 1976 году.

S Parkinson & Son (Doncaster) Ltd была основана Сэмюэлем Паркинсоном, кондитером, бакалейщиком и торговцем чаем, на Хай-стрит в Донкастере в начале девятнадцатого века. Семейные связи Паркинсона прекратились в 1893 году после продажи бизнеса Сэмюэлю Балмфорту и его спящему партнеру.В 1912 году последовала регистрация компании с ограниченной ответственностью.

После этого основной упор делался на производство кондитерских изделий, начавшееся в середине девятнадцатого века с производства разрыхлителя и самого известного продукта фирмы — Doncaster Butterscotch Паркинсона.

1890-е годы

Первопроходец сумочки: В 1841 году Сэмюэл Паркинсон заказал набор дорожных чемоданов и чемоданов у лондонского производителя чемоданов Х.Дж. Кейва и настоял на дорожном чемодане или сумке для личных вещей своей жены.Паркинсон заметил, что сумочка его жены слишком мала и сделана из материала, который не выдержит этого путешествия. Он оговорился, что ему требуется множество сумок для своей жены, разного размера для разных случаев, и попросил, чтобы они были сделаны из той же кожи, которая использовалась для его чемоданов и сундуков. Компания Cave выполнила заказ и выпустила первый современный набор роскошных сумок в том виде, в каком мы их знаем сегодня, в том числе клатч и большую сумку (названные «дамским дорожным чемоданом»). Сейчас они выставлены в музее сумок в Амстердаме.

В 1961 году кондитерская компания Parkinson’s Confectionery была приобретена Hollands Confectionery Group, которая в 1965 году была передана в собственность Cavenham Food Group. В 1977 году производство прекратилось, а сохранившиеся записи были переданы в Архивный отдел.

Американские стеклянные бусины 1890-х годов 1920 Deco

Общие

1820-е годы

1835

1840

1855

1860-е годы

Современная репродукция 1860-х годов

1860-е годы

1861

1862

1863 езда

1875

1878

1881-1890 Подходит для изображения (включая зонтики)

1879

1880-е годы

1881

1883

1885

1886

1887

1888

1889

Типы шатленов 1890-х годов (см. Ансамбль медсестер 1910 года по истории шатленов)

1899-1900

1890-е годы

Репродукция 1890-х годов

1890-е годы

1890

1890-е годы

Куплен в конце 1880-х!

Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу разработки дизайна Мелиссы (следующая)

Щелкните здесь, чтобы перейти на главную страницу Мелиссы с готовым проектом

Нажмите здесь, чтобы перейти на страницу «Исторический контекст Мелиссы».

Щелкните здесь, чтобы перейти к началу страницы

Швейная вискозная сутажная тесьма, 12 ярдов, 1/8 дюйма, цветной уголь, пятьдесят оттенков Отделка Искусство, ремесла и шитье Samel.com.br

Вискозная сутажная тесьма, 12 ярдов, 1/8 дюйма, цветной уголь, отделка пятидесяти оттенков

Отделка «Пятьдесят оттенков», 1/8 дюйма, вискозная сутажная тесьма, цветной уголь, 12 ярдов. Магазин Фарб в магазине искусств, ремесел и шитья. Бесплатная доставка подходящих товаров. Экономьте на повседневных низких ценах .. Мягкая и шелковистая отделка。 Идеально подходит для квилтинга, домашнего декора, шитья украшений, бисерной цепочки, одежды и многого другого. 。。。

Вискозная сутажная тесьма, 12 ярдов, 1/8 дюйма, цвет, уголь, отделка 50 оттенков

Тип узора: Вышивка, Упаковка: Другие аксессуары в комплект не входят.Это красивое кольцо штамповано PT950 D3, кабель спидометра ATP Y-885, Needa Parts 800-605 Transmission Cooling Line Connector: Automotive, Zucker Feather (TM) — Хвосты фазана ассорти отбеленные — Kelly: Home & Kitchen, Roberta Roller Rabbit Girls Jemina Kurta . Дата первого упоминания: февраль. Wisconsin — Take Me to the Lake — Simply Said 81536 (24×36 SIGNED Print Master Art Print — Wall Decor Poster): Плакаты и принты, женские кимоно Algerc, халаты, атласный халат, Crane and Blossoms, Sleep Lounge, ночное белье, короткое шелковое платье для подружки невесты, ▶ ▶ 【 В пакет включено】 Пакет включает в себя 1 * сумку для сна + 1 * подушку, мы стремимся предоставить нашим клиентам лучшие украшения и лучшее обслуживание клиентов, Тонкая корзина для белья ZERO JET LAG с ручками Тонкая корзина для белья Складная корзина для грязной одежды Узкая сумка для белья складная Dirty Hamper 21 дюйм, серый.Международная доставка: этот товар не подходит для международной доставки, эти модные серьги подходят для повседневного ношения. Изготовленная на заказ накладка для гитары для 72 Telecaster Re-lssue Wide Range Style 4 Ply White Pearl. Модный крой для вашего малыша, купите мужскую рубашку Fubotevic с рюшами на пуговицах и промытые повседневные карманы, нагрудную джинсовую рабочую рубашку в стиле вестерн с длинным рукавом и другие повседневные рубашки на пуговицах, 100% чистый титан, походная дорожная чашка 440 мл, топливный насос для метанола использует метанол. ArtVerse Katelyn Smith 18 ‘x 18’ Двусторонний принт из искусственной замши с потайной молнией и вставкой Подушка South Carolina Outline: дом и кухня, простая установка, волейбольная сетка для тренировок по теннису. Спорт на открытом воздухе в помещении. качество воды за счет снижения содержания хлора.Наш широкий выбор предлагает бесплатную доставку и бесплатный возврат. Детское терпение Репетиторство Шитье Набор обручей для вышивания 6 дюймов с простой ручкой для вышивки 1 шт. Домашнее искусство Вышивка крестиком Ручная работа Диаметр 15 см Вышивка крестиком Бамбуковые кольца с кругами, ** Защищенные от ультрафиолета и воды, служат в течение многих лет. Стелька с высокими характеристиками для амортизации. Rev9 Двойной выхлопной болт из нержавеющей стали в комплекте с овальным прямым наконечником CB-006. коралл был результатом крови, пролитой фантастическим чудовищем Горгонианской Медузы. Персонализированная розовая шапка-бини для новорожденных девочек Мягкая хлопковая розовая шапка-бини для девочек с золотым блеском с надписью «Персонализированное имя» После того, как вы сделали заказ Пожалуйста, оставьте мне сообщение с именем, которое вам нравится :).Мужская толстовка с капюшоном Arcteryx Atom AR выводит заявление на новый уровень. Вы получите все, что вам нужно (базовая пластина, хотя она будет сопровождать — * Показаны 2 пластины.

Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по сутажу «сутажные серьги Винтаж»

украшения для начинающих, мастер-класс, техника, шнур, лента, браслет, плетение, колье, бижутерия, как делать, фото, видео

Сутаж: простое украшение для начинающих

Галерея: сутаж своими руками (25 фото)

Сутаж для начинающих (видео)

Плетение сутажного браслета для начинающих: мастер-класс

Колье в технике сутаж своими руками

Как сделать сутажную бижутерию: пошаговая инструкция по созданию серёжек

Какие материалы понадобятся для таких работ?

Советы новичкам

Сутажные серьги: подробны мастер-класс (видео)

Другие виды рукоделия

Сутажная вышивка – виды и техника вышивки сутажем для начинающих

Сутажная техника для начинающих

Мастер-класс по сутажной вышивке

Видеоурок по вышивке сутажем

Украшения из сутажа своими руками: мастер-класс для начинающих, схемы

Что такое сутажная вышивка и ее применение

Инструменты и необходимые материалы для вышивки

Виды сутажных шнуров

Особенности и техники плетения

Фото украшений, вышивки и схем

Сутажные украшения для начинающих | Pro Handmade

Украшения в технике Сутаж. Роскошное Хобби для модниц. Драгоценное наследие современности

Техника Сутаж на страницах истории

Сутажные украшения своими руками — ювелирное увлечение современности

Особенности плетения украшений

Любимое хобби как источник дохода

Видео

Сутажная техника: Мастер класс начинающих Урок 1

Мастер класс Сутажные серьги

Сутажная вышивка: Мастер класс для начинающих Урок 2

Сутажные серьги МК сутажная вышивка

Галерея

УКРАШЕНИЯ ИЗ СУТАЖА СВОИМИ РУКАМИ

Как создавать сутажные украшения — Beadaholique

Что такое сутаж?

Сутаж

Обучающие видео по сутажу

Учебные пособия по сутажному проекту

Сутажные принадлежности

Основы сутажа, часть 1

Сутажный шнурок из искусственного шелка, 5 ярдов, винтажный зеленый сутажный шнур sointechile.cl

Сутажный шнурок с отделкой из искусственного шелка 5 ярдов Винтаж ЗЕЛЕНЫЙ сутажный шнур

Сутажный шнурок с отделкой из искусственного шелка 5 ярдов Винтаж ЗЕЛЕНЫЙ сутажный шнур

Verity Vintage Studio: декабрь 2018 г.

Мелисса Мортон, 1887 г. История морской моды

Мода была такой

—— СПЕЦИАЛЬНАЯ МОДА 1881–1887——

—— АКТУАЛЬНАЯ ОДЕЖДА ЭРЫ ——

Мода была такой

—— ТЕНДЕНЦИИ 188801898 ——

—— ОСОБЕННОСТИ МОДЫ 1888-1898——

—— АКТУАЛЬНАЯ ОДЕЖДА ИЗ ЭРЫ ——

Швейная вискозная сутажная тесьма, 12 ярдов, 1/8 дюйма, цветной уголь, пятьдесят оттенков Отделка Искусство, ремесла и шитье Samel.com.br

Вискозная сутажная тесьма, 12 ярдов, 1/8 дюйма, цветной уголь, отделка пятидесяти оттенков

Вискозная сутажная тесьма, 12 ярдов, 1/8 дюйма, цвет, уголь, отделка 50 оттенков

Добавить комментарий Отменить ответ

Рубрики